«Сновидения вечности, скользящие по стеклу природы или истории»

Так назвал известный писатель-диссидент Андрей Синявский меланхолические полотна Бориса Свешникова.

Свою колонку в этот раз Наталья ВАЛЕВСКАЯ САВОРЕТТИ посвятила художнику, который уже давно ушел в мир иной. Очень скромному и талантливому человеку, влюбленному в литературу, живопись и графику - Борису Петровичу Свешникову (1927 - 1998).

Для меня знакомство с ним началось в детстве, с иллюстраций к сказкам Андерсена, Гофмана, Метерлинка и другим авторам. В его линиях был какой-то излом, надрыв и одновременно изысканная грусть и красота.

Борис Свешников, по моему мнению, недооцененный художник-нонконформист, который более известен среди западных коллекционеров, нежели на родине, хотя он родился и умер в Москве.

Его работы присутствуют в крупных музейных и частных коллекциях мира: в Музее русского искусства в Джерси-Сити, в Музее Циммерли университета Рутгерса, в Государственном центре современного искусства и многих других. Он относится к плеяде художников-нонконформистов шестидесятников (неофициальное искусство), в которую входили Немухин, Янкилевский, Яковлев, Рабин, Плавинский, Кабаков.

Судьба Бориса Свешникова, наверное, была предопределена в Советском Союзе, так как юношей он не скрывал своего дворянского происхождения, увлекался запрещенными французскими импрессионистами и обсуждал свободу творчества во Франции, что и сыграло свою роль в определенный момент - было сфабриковано дело о создании «антисоветской террористической организации с целью убийства Сталина», где роль исполнителя отводилась 19-летнему студенту Института декоративно-прикладного искусства. В феврале 1946-го Борис Свешников вышел из дома по просьбе мамы за керосином и вернулся спустя почти 10 лет...
Удивительно то, что лагерь для него оказался началом творческого пути, как и для очень немногих избранных, таких как Солженицын, Синявский, Шаламов.

Свешников создал уникальный цикл рисунков, выдуманных фантастических миров, где куртуазность и изысканность граничат с ужасом и грубостью лагерного мира, а смерть - с вечностью. Синявский назвал цикл лагерных рисунков Свешникова «Белым эпосом».

Несколько раз он оказывался между жизнью и смертью, но настоящий талант выживет и пробьется, к нему, мальчишке, пришли на помощь другие заключенные.

Обреченного на смерть перевели в инвалидный лагерь Ветлосян, где он и остался до конца срока, куда родители смогли присылать ему репродукции Гойи, Босха, Гейнсборо и Брейгеля. Там же была лагерная живописная мастерская, где Свешников иногда пользовался материалами.

«Это было абсолютно свободное творчество. Никто не руководил мной и никто не проявлял ко мне никакого интереса».

Как же его «лагерные рисунки» вырвались на свободу, спросите вы? Благодаря бывшему министру иностранных дел Латвии Людвигу Яновичу Сея, такому же заключенному, срок которого закончился, но он продолжал работать и жить в лагере и помогать другим. Сея забирал у Свешникова рисунки и переправлял их в Москву его родителям. Перефразируя Рэя Брэдбери, хочется сказать - «настоящее искусство не горит, как и рукописи».
После смерти Сталина Борис Свешников попал под амнистию и поселился в Тарусе, за 101 км от Москвы. Стал сотрудничать с Гослитиздатом, много работал над иллюстрациями для книг и писать маслом. И в этот момент снова проявилась его любовь к импрессионизму и пуантилизму, несломленный дух и верность своим идеалам - именно то, за что его любят и ценят

Фактически Борис Свешников подвергся репрессиям за высказывания о свободе творчества и за увлечение импрессионистами. Но спустя много лет, вернувшись в Москву, он создал цикл картин в технике пуантилизма, это был его молчаливый протест и верность себе и своим идеалам свободы. В его творчестве традиции романтизма и символизма переходят в полуфантастический гротеск, сочетаясь в живописи с красочным пуантилизмом.

Работы Свешникова в Советском Союзе покупали дипломаты и западные коллекционеры, вывозя за железный занавес, благодаря чему художник стал хорошо известен искусствоведам и коллекционерам Европы и Америки. Но, к сожалению, пока еще мало известен нашим соотечественникам.

Было бы актуально организовать большую выставку работ Б. Свешникова из частных коллекций России, Франции, Монако, так как при жизни не было ни одной его персональной выставки. Чтобы отдать дань уважения человеку и художнику, с достоинством прошедшему свой путь.