Вилла Дьёрдя Рата: искусство ар-нуво в Будапеште

Хотите заглянуть в мир утончённой красоты и художественного восприятия, окунуться в магию стиля ар-нуво? Тогда отправляемся на экскурсию в виллу Дьёрдя Рата на Варошлигети фашор 12!

Далеко не все будапештцы знают об этом новом месте. Да и мне, вдоль и поперек изучившей все достопримечательности моего любимого Будапешта, наводку посмотреть виллу Рата дал Саша Васильев. Эта жемчужина Будапешта, овеянная историей, открывает свои двери всем, кто желает прикоснуться к волшебству стиля, царившего в начале XX века.
За последнее десятилетие в Будапеште появилось множество музеев, среди которых Этнографический и Музей музыки в Городской Роще, словно яркие оттенки на палитре столичной культуры. В 2018 году, в честь 190-летия Дьёрдя Рата, музей его имени вновь раскрыл свои двери, восстановленный после долгих лет забвения.
Музей - редкий пример популярного, но такого недолговечного стиля ар-нуво, который был в моде в 1890-х по 1914 г. - до появления ар-деко.
Вилла Рата напомнила мне Музей-квартиру Максима Горького в Доме Степана Рябушинского на Малой Никитской в Москве, шедевр архитектуры и дизайна Федора Шехтеля, яркий пример раннего модернизма русской архитектуры под сильным влиянием европейского модернизма. Шехтель строил дом, скорее копировал постройку Макса Фридмана под Веной, не стесненный в средствах создавал и украшал особняк с размахом и шиком.
Вилла Рата в Будапеште, конечно, скромнее и внешне, и по коллекции. Интересно, что оба дома строились практически в одно время - особняк Рябушинского в 1900-1903 гг., вилла Дьёрдя Рата была куплена и перестроена в 1901-м.

Чарующие корни ар-нуво
Напомню, что стиль ар-нуво, что в переводе с французского означает «новое искусство», появился благодаря британскому дизайнеру Уильяму Моррису, который бросил вызов традиционным иерархиям в искусстве. Его слова о том, что «в доме нет места красивым вещам, не приносящим пользы», живут и по сей день в работах мастеров, создающих изящество в каждом элементе.
Ар-нуво называют по-разному. Во Франции закрепился термин «ар-нуво». В Австро-Венгрии это «Сецессион» по названию выставочной организации «Венский сецессион». В Германии югендстиль - «молодой стиль». В Италии - стиль Либерти.
Одним из первых представителей нового направления в Бельгии был молодой архитектор Виктор Орта, построивший в Брюсселе особняк Тасселя, который считается одним из первых зданий в стиле ар-нуво. Подход архитектора к использованию материалов был тогда инновационным. Вдохновившись примером Орта, французский архитектор и дизайнер Гектор Гимар применил стиль ар-нуво для оформления входов в парижское метро, не потерявших своей харизмы по сей день.
Движение ар-нуво привлекло особое внимание после Всемирной выставки в Париже в 1900 г., где были представлены работы многих представителей стиля, в том числе известного чешского художника, иллюстратора и графического дизайнера Альфонса Мухи. Он был наиболее известен своими яркими и уникальными театральными афишами. В частности, большую популярность ему принесли плакаты с изображением французской актрисы Сары Бернар, поскольку он смог передать то, каким образом звезду видит публика.
Другой ведущий представитель стиля ар-нуво - венгерский архитектор Эден Лехнер известен своими грандиозными проектами зданий в венгерской столице. Лехнер комбинировал стилистические элементы ар-нуво и традиционные венгерские народные мотивы.

История Виллы Дьёрдя Рата
Дьёрдь Рат (1828-1905) долгие годы собирал свою коллекцию предметов искусства, как специалист и истинный представитель художественной интеллигенции.
В 1901 г. вместе с женой он купил на аллее Варошлигети 12 эклектическое здание скромных размеров (по сравнению с соседними домами), которое поручил перестроить известному тогда архитектору Гезе Дьёрди. В реконструкции приняли участие известные дизайнеры: перила лестницы изготовил Дьюла Юнгфер, выдающийся мастер-жестянщик рубежа веков, а мебель для лестницы и холла спроектировал Пал Хорти, видный представитель венгерского сецессиона. Отремонтированное здание Дьёрдь Рат вместе с супругой обставили предметами из собственной коллекции.
Дьёрдь Рат по завещанию просил супругу, Гизеллу Мельчицки передать виллу в дар Музею прикладного искусства, чтобы «образовалось единое и неделимое общественное целое под названием Музей Дьёрдя Рата, чтобы он стал составной частью Национального венгерского музея прикладного искусства, и находился под его управлением».

Так вилла на Фашоре превратилась в Национальный музей Дьёрдя Рата.
Новая достопримечательность столицы была представлена прессе в ноябре 1906 года, а 8 января 1907 г. ее посетил император Австро-Венгрии Франц Иосиф.
Золотой век закончился после окончания Второй мировой войны. С установлением социалистической идеологии музей было решено ликвидировать, как «идеологически и дидактически совершенно неоправданный и даже вредный элемент буржуазной культуры».
В начале 1954 г. вилла перешла к Музею Восточной Азии Ференца Хоппа, и после открытия выставки Китая, музей был переименован в Музей Китая.
Предметы коллекции Дьёрдя Рата по частям были переданы в различные музеи: Изящных искусств, Венгерский национальный музей, Венгерскую национальную галерею, Музей Восточной Азии имени Ференца Хоппа, Музей прикладного искусства.
Возрождение началось после смены режима в 1989 г. - зданию вернули прежнее название, но оно продолжало проводить восточные выставки вплоть до сентября 2011 г., когда вилла вновь открыла двери для постоянной выставки «Наш модерн», которая представила публике наиболее важные экспонаты коллекции Музея прикладного искусства в стиле ар-нуво и сделала их доступными во время реконструкции главного здания Музея прикладного искусства.

Правда, единственным напоминанием о Дьёрде Рате оказалась мемориальная комната, открытая в реконструированной столовой.
Наконец, осенью 2018 г. музей открыли с наиболее значимыми экспонаты коллекции Музея прикладного искусства в стиле ар-нуво. Вилла Дьёрдя Рата словно восстала из пепла как феникс.
Надо сказать, что у виллы есть определенное преимущество в расположении - здание несколько удалено от проезжей части. Перед фасадом раскинулся небольшой парк с античными скульптурами, что создает определенную атмосферу.
По правилам архитектуры того времени вилла представляет 3-уровневое пространство, где полуподвальных помещениях отданы под хозяйственные службы, на высоком нулевом уровне расположились парадные помещения, а красивая лестница ведет в личные покои.

Коллекция музея
Вилла оживляет последнюю эпоху ар-нуво, его основных направления: британское, австрийское, французское и восточное. Представлено около 600 работ по разным направлениям стиля.

Поражает уникальная по красоте мебель Bugatti, раскрывающую влияние восточного искусства, трансильванские корни и венгерское национальное прошлое начала ХХ века.
Столовая и приемная позволяют заглянуть в венгерские буржуазные дома рубежа веков.

Редкие экспонаты керамики Жолнаи (Zsolnay), изделия из стекла Галле (Gallé), лампы Тиффани (Tiffany), ювелирные украшения Лалик (Lalique).

Есть работы двух современных художников по стеклу, вдохновленных ар-нуво, словно объединяющие прошлое с настоящим.

Культура и вдохновение
В музее проводятся экскурсии, лекции и мастер-классы как для взрослых, так и для детей. Мы не застали шумных толп и смогли окунуться в дивную эпоху начала ХХ века, внимательно разглядывая каждый экспонат и восхищаясь работой мастеров.
Вилла Дьёрдя Рата - это каким-то образом приглашение вернуться к истокам красоты, которые полны жизни, к искусству, способному вдохновлять и наполнять сердце светом.
Нина ПОПОВА