«Россия, любовь моя!»

По дороге между Ниццей и Каннами, чуть выше Гольф-Жуан находится маленький городок Валлорис. Обычно сюда редко заглядывают, но теперь появилась возможность специально сюда приехать.

С 5 июля по 17 ноября в местном Музее Пикассо проходит XXIII Международная биеннале современного искусства и керамики. Тем более что в этом году Россия − почетный гость биеннале. Зал «Эден» представляет работы 8 российских мастеров.

Куратором российской экспозиции является книжный издатель, коллекционер современного искусства, ведущий программы «Россия, любовь моя!» на телеканале «Культура» Пьер-Кристиан Броше. В дни открытия выставки мы встретились с делегацией из Москвы и расспросили господина Броше.

Откуда появилась идея принять участие в биеннале?

4 года назад моя прекрасная жена − художник Аннушка Броше − привезла меня в Валлорис на биеннале, где в этом же павильоне «Эден» проходила выставка США. Наверное, сам я никогда бы не посетил Валлорис, не увидел бы Музея Пабло Пикассо и никогда не согласился бы стать куратором выставки в маленьком средиземноморском городке. Приехав, мы узнали, что Валлорис стал известен благодаря Пабло Пикассо, который осел здесь в 1949 году. Он преобразил провинциальный городок, где производили до того унылую утилитарную посуду, в настоящий город искусств. Советую посетить часовню при Музее Пикассо, которую внутри украсил фресками сам Пикассо. Именно художники иногда могут спасти город и его промышленность, придав ему художественный смысл. Об этом же мечтает новый мэр Валлориса, приглашая мастеров со всего мира.

Так вот, в декабре к нам обратились из администрации города с просьбой помочь организовать выставку российских художников, но показать не только узких специалистов по керамике, а отобрать настоящие произведения современного искусства. Идея экспозиции − представить российских мастеров, работающих с керамической пластикой, как их называют во Франции, «пластисьен», которые используют для творчества керамику в том числе. Впрочем, они могут заниматься и живописью, и делают инсталляции.

На выставке есть две мировые величины: Гриша Брускин и «АEС + Ф». Мы привезли работы и молодых художников: Антона Яшикина, группу Crocodile Power.

Когда мы искали работы, то делали жесткий отбор. На мой взгляд, выставка отражает все главные элементы, присутствующие в современном российском искусстве. В центре зала произведение − инсталляция Татаринцевых «Хранилище».

Это карта природных ресурсов России, сделанная из 1045 керамических газпромовских капсул, покрашенных в 145 цветов карты природных ресурсов России. Она окружена железным забором, символизирующим железный занавес СССР.
Сразу за инсталляцией находится «Театр памяти» Гриши Брускина с военизированными скульптурами по образцу пособий по гражданской обороне. Это впечатления его детских лет.

Представлены работы молодой художницы Даши Суровцевой, выпускницы Строгановского училища. После окончания учебы она стажировалась на французской фарфоровой мануфактуре в Севре, где открыла для себя художественный фарфор. Ее ощущения представлены в клетках стенда − начиная от примитивных форм до эротических фантазий.

На выставке вы увидите шкаф со статуэтками «АEС + Ф». Это взгляд автора на меняющиеся нравы русского общества.

В XIX веке русская буржуазия стремилась быть похожей на буржуазию Европы и коллекционировала мейсенские фарфоровые статуэтки.

Россия изменилась, и вкусы стали другими, по-другому люди смотрят на жизнь, относятся к эротике.

Современная пластика показывает нравы и вкусы современного общества достаточно откровенно и жестко. Авторы хотели показать идеалы новой российской буржуазии и их представления о жизни.

Антон Яшигин − единственный из представленных художников, работающий на керамическом заводе.

Ему хорошо удались белые стильные цитаты Малевича и контраст почти первобытных эмоций человека, сжимавшего первый раз в руках куски глины.

Группа Crocodile Power − творческий супружеский дуэт Оксаны и Петра.

В своих работах они миксуют фарфор и живопись или фарфор и новейшие технологии, в данном случае − с полимерами, отражают проблемы экологии нового индустриального мира.

Наталья Хлебцевич в своей работе «Образцы для подражания» представляет мечту каждого российского царя − создать свою Кунсткамеру, коллекцию природных чудес и реликвий.

Но здесь ее произведения перемешаны с произведениями природы, маскируясь под них.

Аннушка Броше представила керамическую инсталляцию по хрестоматийному произведению Н. Г. Чернышевского «Что делать?».

На четырех столах в виде безумного чаепития вместе с видео представлена интерпретация 4 снов Веры Павловны в мечтах об эмансипации женщины, коммунистическом развитии общества.

Четвертый стол-сон − вдребезги разбитые мечты об утопическом мире.

Под звуки бьющегося фарфора этой инсталляции зритель погружается в искусство керамики.

Весь павильон России отражает общую культуру страны ХХ и XXI столетий: новые нравы, новые вызовы и опасности, связанные с экологией и ресурсами, опасность войны.

Пьер, Вы прекрасно говорите по-русски, как давно Вы живете в России?

Я приехал в Москву в начале 90-х гг. и познакомился со многими тогда еще молодыми художниками, стал собирать картины российских современников. Сегодня я имею прекрасную коллекцию произведений всех тех художников, которые живут в России, и демонстрирую ее время от времени. Так, в 2007 году нашу коллекцию мы показали в Музее современного искусства, после этого я организовал очень большую выставку под названием «Будущее зависит от тебя − новые правила». Ее мы возили во Владивосток, Хабаровск, Красноярск, Новосибирск, Екатеринбург, Самару, Краснодар и вернулись в Москву. Это была одна из обширных передвижных выставок современного искусства за последнее время. Можно сказать, что мы повторили опыт Передвижников.

Я люблю Россию, с которой теперь связаны моя жизнь и семья.
Настоящая выставка в Валлорисе продлится до 17 ноября, возможно, и до января 2015 года, так как она сразу же вызвала большой интерес у французской аудитории. Надеюсь, русским посетителям будет интересно познакомиться с современным творчеством своих соотечественников.

Нина ГРИГОРОВИЧ