Лайош Тихани. Будапешт - Париж - Будапешт

Он будто жил за стеной. Не слышал новостей, пение птиц, болтовню людей, гром пушек. Он был фигурой более бедной и трагической, чем все мы. И в то же время намного богаче и жизнерадостнее, чем мы.
Лайош Кашшак

Венгерские художники создали целую главу в искусстве Франции. Многие поклонники прекрасного считают их французскими мастерами. Во-первых, мы иногда знаем только псевдонимы, с которыми они вошли в историю, часто вынужденные, так как некоторые венгерские фамилии трудно произнести на другом языке: Брассаи, Капа, Мохоли-Надь… Все они венгры. Во-вторых, многие из них, оказавшись в вынужденной эмиграции после Первой и Второй мировых войн, прославились во Франции и были забыты на родине. Как, например, Лайош Тихани, чья ретроспективная выставка к 140-летию мастера открыта сейчас в Венгерской национальной галерее (Будапешт). В экспозиции представлено более 200 произведений, созданных им и в Венгрии, и во Франции. Он умер в Париже в 1938 г. и похоронен на кладбище Пер-Лашез. Друзья бережно хранили его творческое наследие 28 лет, включая годы войны, а в 1970 г. передали его Венгрии. Первая персональная выставка Лайоша Тихани в Венгрии, основанная на черно-белых репродукциях, прошла в 1973-м. Сейчас проходит вторая.
Лайош Тихани родился в 1885 г. в Будапеште. Отец владел известным кафе «Балатон» - литературным клубом интеллектуалов, где обсуждали мировые новости культуры и создавали художественные и литературные сообщества. В 11 лет Лайош переболел менингитом и потерял слух, но быстро научился читать по губам и выучил несколько иностранных языков (французский, немецкий, английский). Он посещал музыкальные концерты, прикладывая ладони к спинке стула спереди, чтобы ощущать ритм. После смерти отца Лайош помогал матери и брату Эрнё вести дела. Кафе «Балатон» стало первым «университетом» для глухого юноши. Харизматичный и веселый, он быстро находил друзей и пользовался успехом у дам.
Он увлекся живописью, но не мог учиться в Академии из-за своего недостатка. Тогда он освоил основы самостоятельно, копируя работы великих мастеров и современных художников. Лайош Тихани нашел свой индивидуальный стиль, ориентируясь на авангардные направления. Позднее он прошел одну из лучших неакадемических художественных школ в Надьбанье (сейчас Бая-Маре, Румыния), общаясь с венгерскими авангардистами. Тихани выставлялся вместе с группами «Восемь» и MIENK. В 1918-м прошла его первая персональная выставка портретов. Лидер венгерского авангарда Лайош Кашшак пригласил Тихани на выставку журнала MA в Вене, что завершило венгерскую главу его биографии. В 1919 г. Лайош Тихани покинул Венгрию.
После Первой мировой войны и прихода к власти консервативного правительства Миклоша Хорти многие прогрессивные художники эмигрировали сначала в Вену, затем в Берлин и Париж - Мекку искусств. В Берлине прошла его персональная выставка, там он познакомился с коллегами из разных стран и с Дюлой Халас (Брассаи). Дружба с Брассаи длилась всю жизнь, и благодаря ей Венгрия обрела коллекцию парижских работ Тихани.
Первая часть нынешней выставки посвящена венгерскому периоду творчества Тихани. Автопортрет 1912 г. отражает влияние Эль Греко - цветовую палитру, к которой Тихани испытывал преклонение с будапештского музея. Пейзажи Надьбани и Парижа (первая поездка во Францию, 1907) демонстрируют другой спектр цвета и иной изобразительный язык. Среди портретов современников выделяется портрет Лайоша Кашшака, дающий представление о характере венгерского авангарда.
В последующих залах представлены работы после 1919 г.: венский период, Берлин, США, Париж. В Париже он жил на Монпарнасе, ежедневно посещал Café du Dôme, знакомился с дадаистом Тристаном Тцара. На выставке - портрет Тцара и виолончелистки Эты Броуер, жены художника Роберта Берени («Портрет женщины в зеленом платье»). Автопортрет в мастерской Шенеберга (Берлин) показывает художника как «рыцаря авангарда».
Помимо живописи и портретов, выставка включает графические работы и абстрактные картины конца жизни Тихани. Его абстракции сочные, как будто передающие музыку летних пейзажей Надьбаньи. В зале между работами 1920-х годов и абстракцией представлены фотографии и документальные фильмы о жизни Берлина и Парижа: «золотые двадцатые», веселые лица, молодые венгерские художники во Франции, улыбающийся Лайош Тихани среди друзей.
«Только несколько человек на свете могли так любить и понимать жизнь, как Лайош Тихани. Его картины - выражение жизнелюбия, радости и доброты», - писал Йожи Йено Тершанский. Тихани был популярен при жизни, но редко продавал работы, иногда выкупая их обратно.
Болезнь, лишившая его слуха в детстве, вернулась. Лайош Тихани умер рано, в возрасте 52 лет. Друзья на свои средства похоронили художника и сохранили все найденные картины. Сейчас они вместе с другими произведениями выставлены в Венгерской национальной галерее, позволяя вновь оценить многогранный талант великого, трагического и жизнерадостного мастера.
Екатерина ВЕРЕШ