В предвкушении балетного чуда

6 и 7 июля на сцене Гримальди форума Монако впервые выступит прима-балерина Большого театра и театра Ла Скала Светлана ЗАХАРОВА с мировой премьерой AMORE.

А 17 мая в Монте-Карло прошла пресс-конференция с ее участием, участием Юрия Баранова - продюсера MYZARTs, и Анастасии Крестани - организатора гастролей в Монако AMD.PEACOCK. Как сказала Анастасия Крестани, для AMD.PEACOCK, работающего уже 20 лет в сфере музыкального бизнеса, большая честь представлять AMORE в Монако после триумфа в Италии и Москве. С MYZARTs их связывают длительные партнерские и дружеские отношения, что делает организацию данного события чрезвычайно легким и приятным занятием.

Презентация была совершенно необходима, чтобы познакомить публику Лазурного берега с новым проектом AMORE, включающим в себя три одноактных специально поставленных современных балета.

Первый спектакль создан Юрием Посоховым на музыку Чайковского «Франческа да Римини» и является основой концепции AMORE. Бывший премьер Большого театра, Королевского Датского балета и балета Сан-Франциско, а в настоящее время успешно работающий в качестве хореографа, Юрий Посохов отличается редким перфекционизмом.

Среди сочиненных им балетов нет ни одного, который был бы хоть в какой-то мере похож на предыдущие или на произведения других хореографов.

История Франчески да Римини, увековеченная в поэме Данте «Божественная комедия», имеет долгую и богатую родословную в мире искусства. «Франческа да Римини» Юрия Посохова - балет в одном действии, рассказывающий о любви Франчески и Паоло, их трагической гибели и вечных мучениях в адовом вихре влюбленных.



Второй балет, Патрика де Бана «Пока не пошел дождь», поставлен на музыку Моцарта. Завершится премьера в Гримальди форуме одноактным балетом ирландки Маргариты Донлон «Штрихи через хвосты».

По поводу необычного названия своего балета ирландский хореограф Маргарита Донлон говорит, что «почерпнула» его у самого композитора: «Я узнала, что Моцарт при написании 40-й симфонии использовал в партитуре свой авторский знак - перечеркивал хвосты нот, тем самым показывая исполнителям, что они могут произвольно выбрать длительность их звучания».

Маргарита Донлон - одна из тех дерзких балетмейстеров, которые ломают барьеры между классическим и современным танцем, возвращая в театр «человека улиц».

Ее работы далеки от любой художественной идеологии, и просто невозможно себе представить, чтобы кто-то заскучал на ее представлении.

Костюмы для балета создал всемирно известный российский модельер Игорь Чапурин.

Светлана Захарова впервые предстанет перед зрителями в необычном для себя амплуа.

В монакских гастролях вместе со Светланой Захаровой примут участие артисты Большого театра Денис Родькин, Михаил Лобухин, Денис Савин и другие.

В отличие от многих пресс-конференций со схожей тематикой, встреча со Светланой Захаровой была интересной и даже откровенной, что бывает крайне редко.

Балерина показала себя открытой в общении, откровенно и непринужденно отвечала на вопросы иностранных журналистов, раскрывая свой характер.
Например, интересно было узнать, как она подходит к работе над образом.

- Если есть история у спектакля, я стараюсь узнать ее как можно лучше. Потом изучаю хореографию, движения и во время репетиций уже рождается образ. Я стараюсь доводить технику до совершенства, чтобы во время исполнения она не мешала эмоциям. Стараюсь на сцене в танце не задумываться о технических сложностях, чтобы оставался только эмоциональный настрой.

Одна из моих итальянских коллег-журналистов сказала, что в итальянской прессе появилась информация, якобы в детстве Светлана не хотела быть балериной и ее заставляла учиться мама.

На что солистка, не смущаясь, ответила, что это правда, и сейчас она очень благодарна маме за ту настойчивость. Но на вопрос, была ли у нее другая мечта кем-то стать, ответила так:


- Мне сейчас трудно сказать, чем я хотела бы заниматься, потому что в 10 лет Господь Бог распорядился так, что из небольшого украинского города я попала в балетное училище в Киеве и свою жизнь посвятила искусству. Да, вначале я действительно не хотела танцевать, и мама даже забирала меня из балета. Но затем я вернулась в Киев, училась и жила в интернате с другими детьми. Я все время скучала без близких и мечтала вернуться домой - жить с родителями. Сегодня моей дочке 5 лет, и я даже не могу себе представить, что через 5 лет отправлю ее куда-то учиться одну... Время тогда было тяжелое, но если бы мне выдалась возможность все пройти сначала, я бы все повторила. Воплотилась в жизнь мечта моей мамы о балете. И для меня всегда важно, что я ее не подвела. Учиться было очень тяжело. Не секрет, что балет - это большая физическая нагрузка. И в 10-летнем возрасте испытать такую нагрузку в одиночестве крайне трудно. Хотя как только я пришла в балетную школу, все отметили мои особенные физические данные и возможности. И в своем классе, наверное, я была самая способная. Когда я уже пришла в театр, то всегда чувствовала большую ответственность. В 17 лет сразу начала солировать в «Жизели» и других спектаклях. Поверьте, мне никогда не прощали ошибок. Критики писали обо мне, что я еще юная, молодая балерина, акцентировали все промахи... И если у меня что-то не получалось, то меня «били» по полной программе. Но с другой стороны, трудности меня воспитывали, и я понимала, что если Господь мне дал такие возможности, значит, я должна их полностью реализовать.

Обычно Светлана Захарова не рассказывает о своей семье, но я на свой страх и риск все же задала интересующий вопрос.

Светлана, есть примеры художественных семей, например, Плисецкая и Щедрин, Вишневская и Ростропович, Дорлиак и Рихтер... Вы представляете такой же союз. Ваш супруг Вадим Репин - один из лучших скрипачей в мире. Удается ли вам реализовывать совместные творческие проекты и как классическая музыка и творчество вашего мужа отражаются на вашем искусстве?

Да, действительно у нас артистическая семья. Мы все время на гастролях. Но тем не менее придумали такой проект, где выступаем вместе. Вадим играет, а я танцую. Честно говоря, я очень зависима от музыки. Всегда чувствую, когда оркестр играет на высоком уровне, а когда нет. У меня сразу меняется настроение.
В балете «Лебединое озеро» есть знаменитое белое Адажио, где в оркестре солирует скрипка. И когда я слышу, что скрипач в оркестре начинает играть соло, и его звуки меня трогают, то настроение резко улучшается. К сожалению, бывает и наоборот.

Кем бы вы хотели видеть свою дочку в будущем - музыкантом или балериной?

Я надеюсь, она станет балериной. Уже мы занимаемся танцами. И в отличие от меня, у нее большое желание. Первый раз в 2,5 года она увидела меня из зала в «Жизели», и когда в конце балета героиня умирает, закричала на весь зал со слезами - мама, мама!

Рассказывая подробно о премьере AMORE, Светлана добавила:

- Мы делали эту программу с любовью. Когда составляли проект, старались сделать, чтобы все нравилось в первую очередь мне и участвующим артистам. Мы собрали лучших балетных танцоров для этого спектакля, и мне кажется, что работа нам удалась.

На вопрос из зала, хочет ли Светлана ставить балетные постановки, она ответила: «Да, хотела бы, но, увы, таланта нет. Я – исполнитель».

Речь на встрече зашла еще об одном важном для Светланы Захаровой деле, которому она посвящает свою жизнь наравне с балетом, - помощь способным детям. Ее благотворительный фонд организует танцевальный фестиваль. В нынешнем году в этом грандиозном шоу приняло участие 14 разнообразных российских коллективов со всей страны, представивших совершенно разные направления - классический балет, фольклорные танцы, современные танцы. Такое мероприятие дает возможность найти способных детей и продвигать их в мир балета.

Общение со Светланой Захаровой оставило незабываемое впечатление. Даже во время обычной беседы она проявила себя как незаурядная личность. С большой надеждой жду ее гастролей в Монако как балетного чуда!

Нина ПОПОВА