Оперный сезон открыт!

Культура 05 ноября 2018 Просмотров: 2276

Начало сезона в Опере Монте-Карло всегда событие и интрига - с какой премьеры начнётся театральный сезон? На этот раз публика не скучала, зрителей развлекали опереттами Жака Оффенбаха «Муж за дверью» и «Господин Шуфлёри остаётся дома» в исполнении молодых оперных певцов. Одна из участниц и руководитель проекта, концертмейстер Оперы Кира ПАРФЕЕВЕЦ делится впечатлениями.

Давайте поговорим о молодежных проектах, довольно редких в классическом репертуаре Оперы. От кого исходила инициатива и в связи с чем постановка вошла в основной репертуар и абонемент?
Всё началось в 2015 году, в Год России в Монако. Инициатива родилась, можно сказать, случайно, с подачи директора Оперы Жана-Луи Гринда и посла России во Франции Александра Орлова в светской беседе в начале 2015 года.

При поддержке Фонда социально-культурных инициатив Светланы Медведевой была создана Музыкальная академия молодых оперных исполнителей из России - трехнедельная стажировка в стенах Оперы Монако.

В ней участвовали 10 русских певцов со всей России, которые в конце представили прекрасный концерт на сцене зала Гарнье. Успех превзошел все ожидания, все 10 ребят получили «путевку в жизнь» - везде ангажированы, продолжают благодарить и говорят о том, как это было здорово, и остаются с нами в тесном контакте. Мы решили повторить начинание, и следующий проект осуществился в 2017 году, он также имел большой успех. Если в первый раз акцент был сделан на итальянский и французский репертуар, то во втором курсе мы сконцентрировались только на французском репертуаре, особенно сложном для исполнения. Наш проект даёт молодежи новые возможности: знакомство и овладение разными стилями, работа с педагогами - носителями языка и уникальный сценический опыт.

Так было решено, что Академия молодых оперных певцов из России будет проводиться в Монако каждые два года.

В связи с тем, что с русскими певцами мы будем работать только на будущий год, я предложила Жану-Луи добавить молодёжного задора в начале этого сезона. Помимо Оперы Монте-Карло я работаю в Академии королевы Элизабет в Ватерлоо, в Бельгии. Директор Академии Бернар де Лонуа (Bernard de Launoit) - большой друг Жана-Луи Гринда. Предложение о сотрудничестве вызвало огромный энтузиазм. Они давно мечтали осуществить совместный проект, и наконец-то звёзды оказались в нужном месте в нужный час. Репетиции проходили сначала в Ватерлоо, затем в Монако. Студенты Академии из Бельгии - молодые артисты, уже начинающие карьеру. Им выпала уникальная возможность после интенсивных репетиций выступить на легендарной сцене Оперы Монте-Карло, что выходит за рамки простого обучения.

Почему для премьеры выбрали оперетты Оффенбаха?

Мы живем в солнечном месте, хочется больше радости и позитива. Оперетты даются крайне редко в Опере Монако. Последний раз исполняли «Летучую мышь», когда директором был назначен Жан-Луи Гринда. Это была его первая постановка, очень яркая, кстати. Потом был «Человек из Ламанчи», но это мюзикл. А Оффенбах - целый музыкальный пласт, с сотней произведений, более или менее известных. Для молодых певцов - вполне подходящий репертуар.

Вы исполняли оперетты на фортепиано, так было задумано?
Само по себе начинание было экспериментальным. С бельгийцами проект начинался в марте-апреле. Пока его утвердили, было уже поздно готовить постановку с симфоническим оркестром. К тому же при исполнении с оркестром сильно увеличивается стоимость проекта.

Кира, расскажите, как вы оказались в Опере Монте-Карло и вообще во Франции?
После окончания аспирантуры Минской консерватории как солистка, аккомпаниатор и педагог я приехала на стажировку в Париж и оказалась в кругу многих музыкантов, в том числе и русских. Один знакомый гобоист посоветовал: «Почему бы тебе не сыграть конкурс в парижскую Оперу?» Естественно, мне хотелось поработать в Париже и открыть для себя новые горизонты, шел 1996 год. После удачно пройденного конкурса меня взяли на работу в Оперу, и я оказалась в мире настолько новом, ужасно интересном, неожиданном и не всегда простом. Надо было сразу начинать работу с музыкантами самого высокого уровня, участвовать в концертах, быстро осваивать репертуар, знать партитуры на всех языках. Поверьте, я работала, как одержимая. Всего я провела в стенах парижской Оперы четыре года, и это дало мне потрясающий опыт и уверенность в своих силах. Затем меня стали приглашать в различные театры Европы, на международные фестивали, на мастер-классы. В Париже, наверное, нет ни одного зала, где я бы не выступала.

А как возник Лазурный берег?
Я вышла замуж, и мой супруг, инженер-информатик, захотел солнца, чистого воздуха и уговорил меня переехать в Ниццу. У него появилось профессиональное предложение, которым мы с удовольствием воспользовались.

Не страшно было переезжать?
Честно говоря, разница в культурной жизни огромная. Здесь все ориентировано на туристов, на летний сезон. В Париже за отсутствием солнца все ходят в театры. Конечно, все пришлось выстраивать заново. Контрактная система постоянно заставляет быть в тонусе, держать уровень. Но это стимулирует! Однажды меня пригласили саккомпанировать прослушивание в Монако, и это переросло в тесное сотрудничество и очень хорошую дружбу.

Я безумно люблю свою работу. Каждый певец - это новое прочтение уже знакомой партии. Двух одинаковых Кармен не бывает! Кроме того, оперный репертуар безграничен. Постоянно приходится разучивать новые произведения. Однажды я посчитала: за один сезон мне надо было овладеть более чем 4 тысячами нотных страниц. Нужно удерживать текст в голове, когда, например, на репетиции отсутствует один из певцов, нужно давать реплики за него. Безусловно, нужно изучать литературные источники. Музыкальная подготовка партий для певца начинается именно с пианистом, часто с нуля. И постепенно в процессе занятий рождается персонаж, это действительно здорово. Но для этого надо помочь певцам фонетически, выстроить партию ритмически, а потом еще вдохновить их на какую-нибудь интерпретацию. Не все рождаются Пласидо Доминго. Многим нужна помощь концертмейстера. Как в спорте есть коучи, так и у певцов должна быть психологическая поддержка и музыкальная подготовка.

Расскажите о работе с молодыми русскими артистами. Ваши впечатления, вы ведь давно не работали с нашими певцами?

Молодёжь меняется, это совсем другие люди, более амбициозные и менее зажатые, чем те, с которыми я когда-то училась. Мы были немного закомплексованными, потому что не говорили на иностранных языках, не бывали в других странах. Те ребята, с кем столкнулась я в Академии Монте-Карло, очень меня порадовали своей энергией и работоспособностью. Это важно, поскольку в искусстве, как и в природе, выживает сильнейший.

Блат не действует?
В какой-то момент его недостаточно. Безусловно, связи могут упростить и ускорить ход событий, но прежде всего нужен талант, нужно очень много работать, иметь хорошую хватку и не бояться ошибаться.

Вы поддерживаете отношения с выпускниками Академии? Как сложилась их дальнейшая судьба? Повлияла Музыкальная академия на их творческий рост? Что она им дала?
Некоторые сомневались и говорили: «Что могут дать три недели стажировки?» Позагорали на море, отдохнули - ведь условия в Монако были весьма комфортные. Буквально недавно я спросила у наших бывших выпускников - нужно ли что-то менять для следующей Академии? «Нет, всё было идеально!» - ответили буквально все. Ребята уехали с двумя выученными партиями, а это стоит многого, это хорошая база. И они будут знать, что от них потребуют другие театры, в том числе и в плане профессиональной этики: как себя вести в обществе, как правильно оформлять свои документы, какие фотографии стоит предлагать в своем досье. Это был очень комплексный подход. И практически все опытом воспользовались, после окончания участвовали в конкурсах, подали заявки в молодёжные программы по всему миру, и очень многие получили положительные ответы. И все признали, что того, что даётся в российских консерваториях, недостаточно, чтобы сразу выходить на международный уровень. То есть в рамках Академии мы попытались дать в очень концентрированной форме много полезной профессиональной информации.

Кто-то из выпускников выступал на сцене Оперы Монте-Карло?
Да, Анна Налбандянц была приглашена на постановку оперы «Набукко», также Саша Безруков на «Игрока». В этом году трёх участников Академии пригласили на фестиваль «Пикколо Фриули» в Италию, близ Триесты. Директор фестиваля Габриэле Рибис, который работает также в Опере Монте-Карло, уже приглашал одну из наших русских студенток, Анастасию Медведеву, на постановку «Золушки» Россини. В этом году он посвятил вечер «русским голосам» и решил пригласить «трёх девиц» - трёх сопрано вместо традиционных трёх теноров. Участвовали Ксения Нестеренко, самая молодая участница нашей последней Академии, Юлия Меннибаева и Анна Налбандянц. Концерт прошел с огромным успехом. Публика была в восторге, а мне было приятно видеть то, что все уроки они усвоили очень чётко.

Что нам ждать в этом сезоне? Приедут русские артисты?
Артисты русские будут, как и в прошедших сезонах: Александр Антоненко, Екатерина Сергеева, которые уже пели на этой сцене, а также молодой прекрасный тенор Богдан Волков, победитель конкурса «Опералия». Кроме того, мы уже начинаем интенсивно готовить Академию 2019 года. Нужно подумать, чем порадовать публику. Мы, безусловно, будем учитывать опыт прошлых лет. Кроме того, благодаря поддержке фонда Светланы Медведевой мы постараемся учесть пожелания директоров консерваторий, ректоров факультетов и т.д. всей России, чтобы сделать нашу стажировку максимально эффективной и интересной

Кира, как вам работается в коллективе Оперы Монте-Карло?
Это замечательные люди! Жан-Луи Гринда - креативный и современный во всех отношениях человек, за те 10 лет, которые я с ним здесь работаю, он изменил и обогатил жизнь Оперы Монте-Карло. Ритм работы всё более напряженный, но ответная реакция публики потрясающая. У него очень хорошая команда, которая помогает в том числе и во время проведения Академии. В работе с русскими организациями и артистами, естественно, есть языковый барьер, есть много формальностей, иногда нужно очень быстро находить выход из очень сложных ситуаций. Но всё решается и спасибо им большое за это!