На дне

Для любителей оперы откровением стала премьера Рихарда Вагнера «Золото Рейна» в Опере Монте-Карло в феврале.

Надо знать, что публика в Княжестве Монако достаточно консервативна и избалована лучшими постановками и выступлениями выдающихся солистов. Из предыдущих вагнеровских премьер мне больше всего запомнился «Тангейзер», который давали несколько лет назад на сцене Гримальди Форума для главного праздника страны - Дня князя 19 ноября. И это было грандиозно!
Скажу честно, со студенческой скамьи я не понимала и не любила оперы Вагнера. Слушать 14-часовой триптих «Кольцо Нибелунга» было в молодости тяжело, и приходилось сильно напрягаться, чтобы запомнить множество похожих друг на друга лейтмотивов для воспроизведения на экзаменах.
Так вот, монакская постановка «Тангейзера» перевернула мое отношение к Вагнеру на 180 градусов. Чувственная, красивая музыка в сочетании со спецэффектами оставила неизгладимое впечатление до сих пор. Поэтому на премьеру «Золота Рейна» я шла без сомнений. И не разочаровалась.
Два с половиной часа эффектной постановки Давиде Ливерморе из четырех картин без антракта (как завещал великий Вагнер) пролетели на едином дыхании. Да, забыла сказать, что я была на генеральной репетиции и сидела прямо за спиной у дирижера Джанлуки Капуано. Как он написал во вступлении к премьере, музыку Вагнера он полюбил в 9 лет и даже начал учить под его влиянием немецкий язык - что, по-моему, удивительно для носителя самого мелодичного языка в мире...
Сидя в первых рядах, я рассматривала всё в мельчайших деталях и ловила каждый звук и жест, любовалась костюмами и антуражем.
Сюжет сказочно-эпической оперы разворачивается неторопливо, перемежаясь немногочисленными событиями. Каждой картине присущ свой колорит.
Опера начинается под водой, и музыка даёт точную ей окраску.
Сама идея затонувшего немецкого самолета периода Второй мировой войны очень нестандартна. Вокруг него и крутится всё действие. Вернее, самолёт постоянно крутят по сцене. Платья и костюмы персонажей выбраны соответственно историческому моменту, создавая определённый настрой.
Сказать, что всё ярко, - не сказать ничего. Костюмы, декорации и видеоэффекты настолько бьют по глазам, что в некоторые моменты начинает слепить от света.
Тем, что отличает все постановки Оперы Монте-Карло, является первоклассный состав солистов. Оперу исполняли на оригинальном немецком языке, поэтому исполнители были тщательно подобраны, чтобы пели без акцента, чисто, без напряжения.
Совершенно неожиданно карлик Альберих становится главным действующим лицом, и это не без таланта венгерского баритона Петера Кальмана. Он, кстати, прекрасно выступил на предыдущей премьере «Милосердие Тита» Моцарта.

Его Альберих - просто шедевр, эталон отрицательного героя. Жажда обогащения у Альбериха в обмен на отказ от любви становится лейтмотивом всего действия оперы.

Каждый герой сопоставляет свои желания обогатиться и владеть миром с отказом от любви. Что победит в конце концов - вот в чем сакраментальный вопрос всей оперы.
Но что самое главное для слушателя во время спектакля? Чтобы было эффектно и запоминалось, и, по-моему, именно это и было достигнуто.
Нина ГРИГОРОВИЧ
Фотографии: Marco Borrelli