Культура

Опера без границ

Вторник, 10 октября 2017 13:37

В течение первых трех недель сентября в Опере Монте-Карло проходила творческая стажировка 10 молодых российских вокалистов. Академия прошла во второй раз при поддержке российского Фонда социально-культурных инициатив. Первая «проба пера» была приурочена к Году России в Монако осенью 2015 года.

В этом году участниками проекта стали пять девушек и пять юношей из разных уголков России: Юлия Ложевская (сопрано, 26 лет), Мария Лупарева (сопрано, 19 лет), Ксения Нестеренко (сопрано, 19 лет), Юлия Маннибаева (меццо-сопрано, 28 лет), Мария Заикина (меццо-сопрано, 24 года), Александр Чернов (тенор, 30 лет), Александр Федоров (тенор, 22 года), Василий Михутин (баритон, 28 лет), Вячеслав Васильев (баритон, 28 лет), Георгий Кремнев (бас, 21 год).

Искренне рада представить гостей и участников проекта «Академии молодых оперных исполнителей из России в Опере Монте-Карло», который уже во второй раз проводится на Лазурном берегу, в Княжестве Монако.

В этом году Фонд социально-культурных инициатив и Опера Монте-Карло вновь объединили свои усилия и предоставили талантливым вокалистам из России уникальную возможность не только раскрыть свои творческие способности, но и почерпнуть знания у признанных мэтров классического искусства Франции.

Мне приятно отметить, что нашу инициативу снова поддержали Министерство культуры РФ и Посольство России во Франции.

Как и в 2015 году, в проекте принимают участие 10 оперных исполнителей, которых отобрала профессиональная комиссия, возглавляемая руководителем Оперы Монте-Карло Жаном-Луи Гринда.

На протяжении трех недель участники посещали мастер-классы выдающихся педагогов и артистов, совершенствовали свои вокальные навыки и знание французского музыкального репертуара.

Молодые исполнители из России проделали поистине большую работу и продемонстрируют свои достижения на одной из легендарных оперных площадок мира.

Уверена, что стажировка в рамках Академии молодых оперных исполнителей из России в Опере Монте-Карло станет важным этапом в их творческом и профессиональном становлении.

От всей души желаю участникам проекта успешных выступлений, а гостям - ярких впечатлений от увлекательного путешествия в мир классического искусства.

Светлана Медведева, президент Фонда социально-культурных инициатив

Художественный руководитель Оперы Монте-Карло Жан-Луи Гринда так ответил на вопрос, почему Академия проводится в этих стенах:

«Многие говорят, что Опера Монте-Карло - это место, где внимание уделяется каждой детали, - и это не пустые слова, а реальность. В то время как новые медиа-технологии позволяют видеться друг с другом, писать друг другу и просматривать все что угодно в реальном времени в любой точке планеты, нам представляется особенно важным познакомить молодые таланты, прибывшие издалека, с нашим «генетическим» культурным наследием. Оно является частью нашей культурной самобытности, и участие в этом действе - важная задача для руководителя театра, коим я и являюсь.

Что может быть более таинственным, сложным и жизненно важным, чем обучение секретам стиля? Без этого обмена опытом лирическое искусство и искусство вообще ждут тотальная униформизация и губительное обнищание.

Все эти размышления и являются причиной, по которой мы решили организовать эту Академию.

Тесные культурные связи, сложившиеся с XIX века между Россией и Княжеством Монако, оставили свой отпечаток на некоторых составляющих европейского культурного наследия. Как раз это мы отмечали два года назад - Год России в Монако.

Безграничное воображение бывшего руководителя концертного зала в Санкт-Петербурге Рауля Гюнсбурга, который позднее стал руководителем Оперы Монте-Карло и занимал эту должность почти 60 лет, открыло для Франции богатый русский репертуар, забытый и малоизвестный. Таким образом, русский балет нашел свое постоянно «убежище» в Опере Монте-Карло и продолжил представлять свои новинки уже после Октябрьской революции. А для величайшего Федора Шаляпина Монте-Карло был как родной дом, ведь именно здесь он выступил в последний раз...»

Финальный концерт смог посетить любой желающий, 23 сентября в Опере Монте-Карло мы услышали кульминацию трех недель интенсивной и результативной работы, которая поможет улучшить диалог между нашими культурами.

Художественным координатором, кто повсеместно помогал ребятам в учебе и по всем организационным вопросам, стала Кира Парфеевец.

Стажерам очень повезло в этом году, так как к началу театрального сезона их пригласили на вступительный концерт вместе с Балетом Монте-Карло. Отрывки из шедевров русской оперной музыки пришлись по вкусу слушателям гала-вечера 21 сентября.

На финальном концерте Академии был исполнен французский репертуар, над которым и шла работа все эти недели.

Вот что сказала во время репетиции Кира Парфеевец: «Почему был выбран именно французский репертуар? В прошлый раз Академия отрабатывала итальянский и французский репертуар, но в этом году мы взяли для работы только французский. В связи с тем, что французская оперная музыка, наверное, самая сложная для исполнения, особенно для тех, кто живет далеко от Франции. Итальянский репертуар можно найти и услышать, скажем, на YouTube и выучить. Французской фонетикой надо специально заниматься, и не всегда для русских это просто. Поэтому на сей раз мы решили сконцентрироваться именно на этом. Для многих это вообще первая встреча, и прошла серьезная «ломка».

Были исполнены отрывки из «Ромео и Джульетты» Гуно, «Кармен» Бизе, «Фауста» Гуно и отрывок из «Сказок Гофмана» Оффенбаха, поэтому получился полноценный оперный концерт.

Только в конце прозвучал маленький «русский бис» из мюзикла в качестве сюрприза.

Ребята очень старались!

Еще бы - после окончания Академии в 2015 году выпускников приглашали для участия в премьерах Оперы Монте-Карло - Александр Безруков дебютировал в «Игроке», Анна Налбандянц - в «Набукко», Анастасия Медведева участвовала в Piccolo Festival в «Золушке».

Венцом для выпускников теперешней Академии станет ангажемент в будущем в Опере Монте-Карло.

Мария СОКОЛОВА

Фото: Alain Hanel

 

Бурный Барток и пылкий Лист

Понедельник, 02 октября 2017 19:10

К началу сезона Филармонический оркестр Монте-Карло подготовил программу с участием самых известных русских пианистов. 17 сентября в Аудиториуме Ренье Третьего дал концерт Евгений КИСИН, а 22-го в Гримальди форуме выступил Борис БЕРЕЗОВСКИЙ. Оба пианиста представили свою интерпретацию венгерских классиков. Евгений Кисин исполнил Второй концерт Белы Бартока, Борис Березовский - два одночастных концерта Ференца Листа (Первый и «Пляску смерти»). И если Борис Березовский играет «на бис» только после сольных концертов, то Евгений Кисин после бурных оваций слушателей с присущим ему блеском и очарованием исполнил в конце «Размышление» Чайковского и вальс Шопена.

Тем из вас, дорогие читатели, кто еще не вступил в ряды Друзей Филармонического оркестра и не наслышан о предстоящей программе, хочу сообщить, что в самое ближайшее время нас ждут встречи не только с шедеврами русской классики, но и с нашими прославленными исполнителями и дирижерами. Обещаю вам заранее сообщать о предстоящих концертах и делиться своими впечатлениями от увиденного и услышанного. Большой радостью для меня стала возможность встретиться перед концертами и поговорить с обоими музыкантами. Предлагаю их интервью.

Нина ГРИГОРОВИЧ

Пианист-романтик

С самых первых выступлений на сцене Евгений Кисин поражал слушателей своей романтичностью. В 10 лет дебютировав 20-м концертом Моцарта, затем он блистательно исполнял концерты Шопена. Памятным днем для пианиста, как он говорит сам, стало 9 августа 1988 года, когда в Зальцбурге после исполнения «Фантазии» Шопена очарованный Герберт фон Караян послал юному солисту воздушный поцелуй и прослезился. Всегда особое удовольствие слышать в исполнении Кисина Чайковского, Шопена, Скрябина или Метнера. Но Бела Барток с его «колючими» гармониями и ритмами совсем не ассоциируется с его утонченным стилем. Поэтому мой первый вопрос, естественно, был связан с неожиданностью выбора репертуара.

Евгений, скажите, Второй концерт Белы Бартока - новое произведение в вашем репертуаре?

Да, я только один раз его играл недавно. Это совсем не романтическое произведение, а с чисто технической и пианистической точки зрения - самый трудный концерт в фортепианном репертуаре. Решил его выучить, пока еще относительно молод и пока еще есть силы. Хотя могу сказать, что вторая часть концерта - весьма романтичная по настроению.

Это был ваш выбор сыграть концерт Бартока с Филармоническим оркестром?

Репертуар для концерта я всегда выбираю сам.

Остальная программа выстраивалась под ваш выбор?

Не знаю, это нужно спросить у дирижера Лоуренса Фостера. Хотя, конечно, я вижу, программа получилась восточноевропейская - чешская и венгерская музыка: Дворжак, Барток, Яначек, Кодай.

А что из венгерской музыки вы больше всего любите и предпочитаете играть?

Ференца Листа, конечно же. Но если выбирать между Золтаном Кодай и Белой Бартоком, то я предпочитаю Бартока. Он остается в истории музыки как более крупная фигура.

Евгений, вы ведь выступали в Будапеште?

Я был в Будапеште три раза в жизни. Первый раз отпраздновал там свое 14-летие, это была моя вторая поездка за границу.

В Монако вы бываете чаще?

Вот уже четверть века, начиная с 1992 года, время от времени приезжаю выступать в Княжество.

И всегда выступаете с оркестром?

Нет, соло играю гораздо чаще, чем с оркестрами. Больше люблю давать сольные, потому что во время сольной программы просто больше приходится играть.

А что вы выбираете для игры «на бис»?

Это зависит от программы, чтобы так или иначе сочеталось. Даже если по контрасту, все равно должно гармонировать с исполненными произведениями. Все, что я играю, играю с большим удовольствием - иначе бы я не мог выступать. Наша профессия такая, что ею невозможно заниматься без любви.

А есть у вас любимые произведения, которые чаще всего хочется играть?

Если выбирать из любимого, то тогда, конечно, на первом месте у меня стоит Фредерик Шопен. Но я никогда не стал бы замыкать свой репертуар на его произведениях, да и вообще на романтической музыке. Я человек всеядный, всю жизнь расширяю свой репертуар во всех возможных направлениях. Вот сейчас впервые взялся за Бартока, которого раньше не играл. Хотя исполнял Барбера и, конечно же, Шостаковича, Прокофьева.

Спасибо, Евгений за встречу! Будем ждать вашего сольного концерта 10 ноября!

 

Борис Березовский: пианист, педагог, новатор

Борис Березовский с блеском исполнил два концерта Ференца Листа - лиричный Первый концерт и искрометную «Пляску смерти» с Филармоническим оркестром Монте-Карло под управлением дирижера Казуки Ямада. Обрамлением концерта Березовского стали симфоническая поэма «Образы» Клода Дебюсси и хореографическая симфония для хора и оркестра Мориса Равеля «Дафнис и Хлоя». После репетиции в день концерта мы смогли неспешно поговорить за чашкой кофе напротив здания Гримальди форума.

Борис, вы довольно часто выступаете в Монако в разных залах, где вам комфортнее и приятнее играть?

Мне все равно, везде есть свои прелести. Во Дворе Княжеского дворца присутствует особая атмосфера, красота, птицы летают. В Гримальди форуме - прекрасная акустика. Нравится и там, и здесь.

А в Опере Монте-Карло вы играли?

В Опере Монте-Карло я сидел в жюри на конкурсе пианистов.

Борис, скажите пару слов о предстоящей программе.

Она очень контрастная. Концерты Ференца Листа, которые я буду исполнять, оба короткие и очень разные. Я давно решил, что играть один концерт - недостаточно, я даже не успеваю разыграться. А здесь сначала будет очень романтичный Концерт ми-бемоль мажор, а потом головокружительная «Пляска смерти». Вместе они очень хорошо сочетаются - как жизнь и смерть, по контрасту.

Вам предоставили возможность выбора репертуара?

Это был мой выбор.

Вы много и часто выступаете в разных странах и разных залах, есть ли разница в восприятии публики?

Скорее в манерах. Где-то после концерта всегда встают, даже если ты плохо играешь, все равно встают. Где-то дарят цветы, а где-то такое не принято. В Голландии вызывают 3-4 раза и на этом все заканчивается. А где-то публика хлопает, пока не станет плохо. В этом есть разница, а восприятие, я думаю, все очень индивидуально.

Бывали в вашей концертной деятельности неожиданные курьезы?

Было, когда впервые я выступал в Америке, приехал неподготовленным и сыграл чудовищно. Но, к моему огромному удивлению, все встали. Я подумал, что меня сейчас забросают техасскими томатами или еще чем-то, но неожиданно все дружно и долго хлопали. Тогда я действительно очень удивился.

Вы, наверное, были уже достаточно известным пианистом?

Нет, я был «свежеиспеченным» победителем Конкурса им. Чайковского. Это было в Техасе, где победитель этого конкурса Ван Клиберн жил в своем шикарном замке и летал на концерты на своем частном самолете. Кстати, как говорят, всегда опаздывал и начинал каждый концерт с американского гимна. Публика была приучена всегда вставать в начале концерта и в конце.

Насколько я знаю, в вашей жизни были и другие курьезы. Например, когда оканчивали Московскую консерваторию и одновременно готовились к Конкурсу им. Чайковского, вам так и не дали диплом. Вам не снится эта ситуация?

Мне много что снится, и бывают совершенно неожиданные сны, но отсутствие диплома консерватории не снится. Например, недавно мне снилось, что меня принимают в Балетную академию. Все было очень реально. И отвечая на вопросы комиссии, почему хочу заниматься балетом, серьезно сказал, что это идеальное сочетание музыки, гимнастики, спорта и вообще всего. Все закивали и сказали - а теперь станцуй. Станцевать я не смог бы, но не сомневался в успехе, так как в комиссии был мой друг, обещавший меня протащить...

Борис, а музыка не снится?

Очень редко.

Расскажите про организованный вами Фестиваль Николая Метнера.

В моей жизни был удивительный человек, преподаватель Гнесинского института Александр Сац. Настоящий гуру, человек, которого я бесконечно уважаю и ценю. Это фигура учителя, которая есть, наверное, у каждого. С его мнением я всегда безропотно соглашался, я его обожал. Это был очень смешной дядька, потрясающий музыкант, феноменально знающий музыку и очень тонко ее чувствующий. Это было что-то особое. Благодарен судьбе, что он повстречался на моем пути. Он и познакомил меня с музыкальным миром Метнера, у которого свой особый гармонический язык - очень интересный, изысканный, но достаточно сложный. Я понял, что для публики можно играть «Сказки», но сонаты тяжелы для восприятия слушателя, и играть их оказалось неблагодарным делом. Метнера можно включать в репертуар, но в небольших дозах.

И до сих пор вы проводите этот фестиваль?

Нет, он же много лет не проходит. У меня сейчас другие планы, я занимаюсь фестивалем фольклорной музыки, чисто хоровой музыкой, практически без сопровождения инструментов. Со временем я стал отличать традиции народного пения, например курскую от воронежской, с какими-то совершенно особыми гармониями. Оказалось, что мое представление о фольклоре было очень поверхностным. Я его знал, скажем, на уровне песни «Валенки, валенки», а это - совсем не фольклор. Вообще традиция петь с платочком, как, например, выступала Людмила Зыкина, далека от настоящей. Раньше всегда пели хором. Поэтому все, что я подразумевал под фольклором, на самом деле было стилизацией. Даже «Калинка, малинка» - популярная, успешная песня советского времени, к фольклору не имеющая никакого отношения. Я обожаю частушки, и, как ни странно, люди, выступающие на нашем фестивале, который проходил уже в третий раз, поют их без мата.

Вы приглашаете хоровые коллективы?

Да, причем совершенно разные, и самые лучшие из них - непрофессиональные. Профессиональные работают по традиции в стиле «советского колхоза», он замечательный, но я его не очень жалую и не люблю. А вот настоящий фольклор представляют те любители, которые сохраняют истинные традиции, собирают их и поют. Как ни странно, таких довольно много.

Позапрошлым летом вы исполняли Концерт Арама Хачатуряна во Дворе Княжеского дворца. Можно сказать, что это уже классика, а вы играете современных здравствующих композиторов?

Я играю Александра Владимировича Чайковского - изумительный композитор. Играю Кузьму Бодрова, он потрясающий стилист, феноменально копирует и может написать музыку в любом стиле. Отличить от оригинала невозможно! Другое дело, что свой стиль он окончательно пока не нашел. Но как профессионал вызывает восхищение. Он делает любую подделку, даже писал для Папы Римского какие-то католические мессы, ко всеобщему восторгу слушателей. Сегодня есть хорошие, интересные композиторы, пишущие замечательную музыку, но что из этого останется, вопрос времени.

Скажите, почему самые лучшие музыканты-исполнители - мужчины, а не женщины?

Легко на это ответить. Извините за ответ, но это не женское дело. Женщина по природе должна заниматься детьми - это ее главная задача. И когда возникает выбор и метание между карьерой и семьей, получается плохой результат. Возникает масса комплексов, дети заброшены, карьера страдает и прочее, прочее. Вот у Марии Юдиной не было семьи, и она была великой пианисткой. Либо ты выбираешь семью, либо музыкальную карьеру. Одно и другое сочетать практически невозможно. Женщины могут и прекрасно играют, но, в конце концов, дети, мне кажется, важнее в жизни любой женщины. В определенный момент наступает выбор - либо то, либо другое, и мало кому удается совмещать. Все-таки, чтобы достичь успеха, нужно глубокое погружение в это дело. Мужчинам легче. У меня тоже есть дети, но, уезжая на концерты, я про них забываю.

 Борис, вы преподаете?

Уже два года, в Гнесинском институте. Пока у меня два ученика - очень камерный класс.

Знаю как выпускница этого вуза, что Гнесинский институт готовил не столько исполнителей, сколько преподавателей. Может быть, что-то изменилось с тех пор, и среди ваших учеников есть подающие надежды солисты?

Это вопрос времени и удачи. В Гнесинке всегда преподавали изумительные музыканты, но всегда традиционно это было несколько оппозиционное заведение...

Вы, наверное, переиграли практически весь фортепианный репертуар, к чему больше всего лежит ваша душа?

Далеко не все, но сейчас меня интересуют больше всего хоровое пение, фольклор и религиозные песнопения. Все остальное очень интересно, но не так сильно действует на меня. Самое сильное воздействие - фольклор. Недавно я понял, то это истинная музыка, музыка не для славы, не для денег, это музыка для души. Это очень чувствуется.

На Западе бытует мнение, что русский балет, русская классика непревзойденны благодаря нашей школе. А как вы считаете, Борис, как исполнитель и как преподаватель, сохранилась наша школа и будут ли через 20 - 40 лет известные русские музыканты?

Безусловно будут, но это скорее идет не от школы, а от таланта. Таково мое наблюдение. Сколько бы человек ни занимался, если в этом деле не дано, то никакая школа не поможет. Скажем, в шахматах, если мозги не построены, не видишь комбинаций, то, сколько ни играй, чемпионом не станешь. Так и в музыке, не зря говорят «талант» - все этим сказано. А школа дает довольно высокий общий уровень, но он не так важен. Талантов очень много, и все держится на них. Очень много талантливых детей, другой вопрос, как у них впоследствии сложится судьба. Я, например, ищу талантливые хоровые коллективы. На нашем следующем хоровом фестивале выступят два потрясающих молодежных хора. В основном все они - выходцы из Ансамбля Покровского. Именно этот коллектив был ближе всего к настоящей народной музыке, и впоследствии выходцы стали сами создавать коллективы. Есть один потрясающий детский хор, его руководитель - тоже из Ансамбля Покровского.

Вы с ними выступаете вместе?

Да, получается связь классики с фольклором. Например, я играю «Думку» Чайковского, которая построена на народных мотивах, или Рахманинова.

С одним из лучших в мире хоров древнерусской духовной музыки «Сирин» Андрея Котова мы делаем совместную программу с Рахманиновым. У них огромный репертуар русских песнопений, многие из которых звучат как современная музыка, с необычными гармониями. Также играю «Петрушку» Стравинского в совместных хоровых программах. Ведь много произведений русских классиков было написано на русском фольклоре.

Каковы ваши планы?

Я начал выступать с оркестрами без дирижера. Мне кажется, дирижеры бывают лишними, оркестр гораздо лучше звучит без них. Мы сыграли в Москве уже несколько таких концертов, и теперь я решил и за пределами России выступить в таком амплуа.

Успехов вам, уверена, это будет удивительно!

5-й Фестиваль российского кино в Ницце

19 - 23 сентября 2017 г.

Оригинальные версии с французскими субтитрами

ВХОД СВОБОДНЫЙ

Оригинальные версии с французскими субтитрами. Кинопоказы состоятся с участием российских актеров, режиссеров, продюсеров, историков, киноведов.

Вторник, 19 сентября

17:00 – Синематека Ниццы

К 80-летию Андрея Кончаловского

Дворянское гнездо

Режиссер: Андрей Кончаловский

В ролях: Ирина Купченко, Леонид Кулагин, Беата Тышкевич, Никита Михалков

1969, «Мосфильм», 105 мин., цветной

20:00 - Кинотеатр «Пате Массена»

Церемония открытия

К 80-летию Андрея Кончаловского

Рай

Режиссер: Андрей Кончаловский

В ролях: Юлия Высоцкая, Кристиан Клаусс, Филипп Дюкен, Виктор Сухоруков

2016, DRIFE Productions, Продюсерский центр Андрея Кончаловского, 131 мин., ч/б

Среда, 20 сентября

16:00 – Синематека Ниццы

Да здравствует Мексика!

Режиссеры: Сергей Эйзенштейн, Григорий Александров, Никита Орлов

В ролях: Сергей Бондарчук, Григорий Александров

1979, «Мосфильм», 84 мин., ч/б

18:00 – Синематека Ниццы

К 100-летию революции 1917 года в России

Октябрь

Режиссеры: Сергей Эйзенштейн, Григорий Александров

В ролях: Василий Никандров, Николай Попов, Эдуард Тиссэ, Борис Ливанов

1927, «Совкино», 115 мин., ч/б

 

20:00 – Синематека Ниццы

К 100-летию революции 1917 года в России

Чапаев

Режиссеры: братья Васильевы

В ролях: Борис Бабочкин, Борис Блинов, Варвара Мясникова

1934, «Ленфильм», 90 мин., ч/б

Четверг, 21 сентября

10:00 – Синематека Ниццы

Госфильмофонд России - детям

Школьный сеанс

Конёк-Горбунок

Режиссер: Иван Иванов-Вано

1975, «Союзмультфильм», 70 мин., цветной, дублированный на фр. яз.

 

15:00 – Синематека Ниццы

Донбасс. Саур-могила. Неоконченная битва

Режиссеры: Алексей Елистратов, Ильдар Якубов

2016, киностудия Госфильмофонда России, 50 мин., документальный

 

16:00 – Синематека Ниццы

Дворец для народа

Режиссер: Елена Гладкова

2016, 36 мин., документальный

 

17:00 – Синематека Ниццы

Я - Куба

Режиссер: Михаил Калатозов

В ролях: Серхио Коррьери, Хосе Гальярдо, Рауль Гарсиа, Лус Мария Кольясо

1964, «Мосфильм», ICAIC, 135 мин., ч/б

 

20:00 – Кинотеатр «Пате Массена»

Викинг

Режиссер: Андрей Кравчук

В ролях: Данила Козловский, Светлана Ходченкова, Максим Суханов, Игорь Петренко, Андрей Смоляков, Кирилл Плетнев, Николай Козак

2016, Dago Productions, Дирекция кино, «Централ Партнершип», 132 мин., цветной

Пятница, 22 сентября

10:00 – Синематека Ниццы

Госфильмофонд России - детям

Школьный сеанс

70 мин.

12 месяцев

Режиссеры: Иван Иванов-Вано, Михаил Ботов

1956, «Союзмультфильм», цветной, дублированный на фр. яз.

Последний лепесток

Режиссер: Роман Качанов

1977, «Союзмультфильм», цветной, дублированный на фр. яз.

 

14:00 – Синематека Ниццы

Одиннадцать писем к Богу

Режиссер: Аким Салбиев

В ролях: Тамара Кабанова, Болат Будаев, Залина Галаова, Таймураз Дзгоев, Туган Цораев, Владимир Срапионян

2007, Фонд поддержки и развития российского кино «Киноакадемия» при участии Минкульта РФ, 104 мин., цветной

16:00 – Синематека Ниццы

К 20-летию побратимства Санкт-Петербурга и Ниццы

Белые ночи

Режиссер: Иван Пырьев

В ролях: Людмила Марченко, Олег Стриженов, Анатолий Федоринов, Ирина Скобцева

1959, «Мосфильм», 92 мин., цветной

 

18:00 – Синематека Ниццы

К 20-летию побратимства Санкт-Петербурга и Ниццы

Питер FM

Режиссер: Оксана Бычкова

В ролях: Екатерина Федулова, Евгений Цыганов, Алексей Барабаш, Олег Долин, Владимир Машков, Андрей Краско

2006, «Профит», 90 мин., цветной

 

20:00 – Кинотеатр «Пате Массена»

Дама Пик

Режиссер: Павел Лунгин

В ролях: Ксения Раппопорт, Иван Янковский, Мария Курденевич, Владимир Симонов

2016, Art Pictures Studio, Мастерская Павла Лунгина, 127 мин., цветной

Суббота, 23 сентября

13:00 – Синематека Ниццы

Госфильмофонд России - детям

Котенок по имени Гав

Режиссер: Лев Атаманов

1977, «Союзмультфильм», цветной, дублированный на фр. яз.

Крокодил Гена

Режиссер: Роман Качанов

1969, «Союзмультфильм», цветной, дублированный на фр. яз.

Чиполлино

Режиссер: Борис Дёжкин

1961, «Союзмультфильм», 64 мин., цветной, дублированный на фр. яз.

 

15:00 – Синематека Ниццы

К 300-летию визита Петра I во Францию

Петр Первый, 1-я серия

Режиссер: Владимир Петров

В ролях: Николай Симонов, Николай Черкасов, Алла Тарасова, Михаил Жаров

1937, «Ленфильм», 103 мин., ч/б

 

17:00 – Синематека Ниццы

К 300-летию визита Петра I во Францию

Петр Первый, 2-я серия

Режиссер: Владимир Петров

В ролях: Николай Симонов, Николай Черкасов, Алла Тарасова, Михаил Жаров

1938, «Ленфильм», 126 мин., ч/б

 

20:00 – Кинотеатр «Пате Массена»

Церемония закрытия

Время первых

Режиссер: Дмитрий Киселев

В ролях: Евгений Миронов, Константин Хабенский, Владимир Ильин, Анатолий Котенев, Александра Урсуляк, Елена Панова

2017, Bazelevs, 135 мин., цветной

Синематека Ниццы

Cinémathèque de Nice

3 Esplanade Kennedy - 06300 Nice

Тел.: 04 92 04 06 66

www.cinematheque-nice.com

 

Кинотеатр «Пате Массена»

Cinéma Pathé Masséna

31 Avenue Jean Médecin - 06200 Nice

Пятый фестиваль кино

Вторник, 12 сентября 2017 16:32

Приветствие Николая БОРОДАЧЕВА, генерального директора Госфильмофонда России, лауреата Государственной премии Российской Федерации по случаю 5-го Фестиваля российского кино в Ницце 19 – 23 сентября

Дорогие друзья!

Рад сообщить, что Фестиваль российского кино в Ницце в 2017 г. отмечает свой первый юбилей. Пять лет назад мы приоткрыли двери сокровищницы Госфильмофонда, чтобы поделиться жемчужинами нашей уникальной коллекции с французским зрителем. Наши показы стали приятным открытием для тех, кто не был знаком с российским кинематографом, и радостью - для поклонников. Неподдельный интерес со стороны гостей фестиваля в Ницце убедил нас в необходимости продолжения этой доброй традиции.

В этом году Госфильмофонд России снова привез на Лазурное побережье прекрасную программу. Составляя репертуар, мы старались учесть все интересы. Французский зритель, безусловно, оценит фильм «Викинг», ставший самым высокобюджетным в истории России. Все те, кто неравнодушен к теме космоса, с интересом посмотрят «Время первых», где главные роли сыграли звезды российского кино Евгений Миронов и Константин Хабенский. На суд зрителя будет представлена картина Павла Лунгина - мистический триллер по мотивам знаменитого произведения А. С. Пушкина «Пиковая дама».

Не забыли мы и про юбилеи наших выдающихся кинематографистов. В августе 80-летие отпраздновал Андрей Кончаловский - мэтр, не нуждающийся в представлении, легенда кино. Мы покажем две киноленты великого мастера - «Дворянское гнездо» по одноименному роману И. С. Тургенева и картину «Рай», за которую режиссер получил «Серебряного льва» в Венеции. «Рай» станет фильмом открытия 5-го Фестиваля российского кино в Ницце.

В конце 2016 г. президент Российской Федерации Владимир Путин подписал распоряжение о проведении мероприятий, посвященных 100-летию революции 1917 года в России. В рамках фестиваля мы подготовили специальные показы - легендарные киноленты «Чапаев» братьев Васильевых и «Октябрь» Сергея Эйзенштейна.

Чтобы порадовать юных зрителей, мы покажем самые увлекательные мультфильмы, созданные на киностудии «Союзмультфильм».

Франция - особый партнер и друг для России. Наши страны связывают крепкие узы: экономические, культурные, гуманитарные. В 2017 г. наши народы празднуют несколько важных дат, в том числе 20-летие побратимства Ниццы и Санкт-Петербурга и 300-летие визита Петра I во Францию.

Развитие культуры - это ключ к решению если не всех, то многих проблем, ведь чем более развита каждая личность, тем более развито общество в целом. Кинематограф в этом отношении, безусловно, является универсальным средством.

 

 

Досуг в Монако в сентябре

Суббота, 09 сентября 2017 20:05

До 3 сентября, Океанографический музей Монако: программы для маленьких и взрослых

Информация: + 377 93 15 36 00

До 3 сентября, Экзотический сад: выставка «Вселенная волка», в партнерстве с Парком «Альфа». «Волки Меркантура»

Информация: +377 93 15 29 80

До 10 сентября с 10.00 до 20.00, Гримальди форум - Espace Ravel: выставка на тему «Запретный город в Монако: жизнь императорского двора Китая»

Информация: +377 99 99 00 00

До 24 сентября с 9.00 до 13.00 и с 14.00 до 17.00, Экзотический сад Монако: выставка учащихся Высшей школы пластических искусств на тему No man is an island

Информация: +377 93 30 18 39

До 24 сентября с 10.00 до 18.00, Новый Национальный музей - Villa Paloma: выставка на тему «Эркюль Флоренс. Новый Робинзон»

Информация: +377 98 98 48 60

До 24 сентября с 10.00 до 11.30, Новый Национальный музей - Villa Paloma / Villa Sпоber: сад ароматов разных видов растений в саду виллы Палома. Игровая детская площадка. Бесплатное участие

Информация: Этот адрес электронной почты защищён от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.

До 30 сентября, Океанографический музей Монако: выставка монументальных произведений на тему Borderline

Информация: +377 93 15 36 00

До 15 октября с 10.00 до 19.00, Княжеский Дворец: выставка «200-летие карабинеров Князя»

Информация: +377 93 25 18 31

До 15 октября с 10.00 до 18.00, Новый Национальный музей Монако - Villa Sпоber: Saâdane Afif, The Fountain Archives

Информация: +377 98 98 91 26

До 7 января 2018 г. с 10.00 до 18.00, Новый Национальный музей Монако - Villa Sпоber: Kasper Akhøj, Welcome (To The Teknival)

Информация: +377 98 98 91 26

С 7 сентября по 5 ноября, Экзотический сад: выставка на тему «Когда зацветают скульптуры»

Информация: + 377 93 15 29 80

9 сентября в 20.00, Шапито цирка в Фонвьей: концерт WARANO 360°

Информация: + 377 92 05 26 00

С 9 по 14 сентября, отель Fairmont Monte-Carlo: 61-й Конгресс специалистов страхования и перестрахования

Информация: + 377 92 16 61 16

12 сентября с 18.00, Новый Национальный музей - Villa Paloma: «Возвращения к Амазонке»

Информация: +377 98 98 48 60

С 13 по 17 сентября, Залив Монако: 13-я гонка Monaco Classic Week - La Belle Classe

Информация: + 377 93 10 63 00

15 сентября в 18.00, Плавательный бассейн Ренье III: Концерт при участии групп Mexicola и Mister Noise

Информация: + 377 93 10 12 10

15 сентября с 19.00 до 20.00, Princess Grace Irish Library: конференция на английском на тему The Irish in Canada: History and Achievements

Информация: + 377 93 50 12 25

16 сентября, Стадион Луи II: чемпионат Франции по футболу 1-й Лиги: Monaco - Strasbourg

Информация: + 377 92 05 74 73

16 сентября в 20.00, Гримальди форум: звезды мирового балета GALA RUSSE

Информация: + 377 99 99 30 00

16 сентября в 19.00, Шапито цирка в Фонвьей: благотворительный вечер ассоциации

Chicken Show Dance с целью борьбы со СПИДом

Информация: 06 78 63 02 82

17 сентября в 18.00, Аудиториум Ренье III: серия концертов Большого сезона: гала-концерт друзей Филармонического оркестра Монте-Карло с участием Евгения Кисина. В программе произведения Дворжака, Бартока, Яначека, Кодаи

Информация: + 377 98 06 28 28

18 сентября с 15.00 до 18.00, Медиатека Монако - Библиотека Луи Нотари: проза с анимацией Кристиана Кампредона

Информация: + 377 93 15 29 40

19 сентября в 12.15, Медиатека Монако - Sonothèque José Notari: музыка для пикников Ana Carolina & Seu Jorge: Ao vivo, Sao Pаоlo 2005

Информация: + 377 93 30 64 48

21 сентября в 20.00, Опера Монте-Карло - Salle Garnier: гала-концерт открытия оперного сезона Оперы Монте-Карло с участием артистов балета Монте-Карло, посвященная уникальной атмосфере русских балетов. Выступают молодые артисты Лирической академии Оперы Монте-Карло, аккомпанирует Кира Парфеевец

Информация: + 377 98 06 28 28

С 21 по 24 сентября: Монте-Карло Поло-клуб 2017

Информация: + 377 97 97 36 41

22 сентября в 20.00, Гримальди форум: серия концертов Большого сезона, концерт Филармонического оркестра Монте-Карло при участии пианиста Бориса Березовского. В программе произведения Дебюсси, Листа, Равеля

Информация: + 377 98 06 28 28

23 сентября в 20.00, Опера Монте-Карло - Salle Garnier: концерт выпускников Лирической Академии. Сопровождение: Кира Парфеевец и Давид Зобель, организовано Оперой Монте-Карло

Информация: + 377 98 06 28 28

24 сентября: День исторического наследия Монако

Информация: + 377 98 98 83 03

С 24 по 29 сентября, Высшая школа пластических искусств - Pavillon Bosio: «Красавицы & Химеры», выставка работ учащихся

Информация: +377 93 30 18 39

24 сентября в 15.00, Аудиториум Ренье III: концерт для молодой публики Филармонического оркестра Монте-Карло

Информация: + 377 98 06 28 28

26 и 27 сентября в 20.00, Театр Принцессы Грейс: «Быть или не быть» Жан-Клода Грумберга

Информация: + 377 93 25 32 27

С 27 по 30 сентября, с 10.00 до 18.00, порт Монако: 27-е Яхт-шоу

Информация: + 377 93 10 41 70

С 26 сентября по 1 октября: 9-й Международный фестиваль аргентинского танго

Информация: 06 19 80 51 57

27 сентября в 18.00, Аудиториум Ренье III - Troparium: камерный концерт Quatuor EOS. В программе произведения Дебюсси и Равеля

Информация: + 377 98 06 28 28

28 сентября в 18.00, Гримальди форум - Espace Indigo: Thursday Live Session при участии Морган Ли

Информация: + 377 99 99 20 20

28 сентября в 18.00, Аудиториум Ренье III - Troparium: концерт камерной музыки в исполнении Trio Goldberg. В программе произведения Жана Франсе, Альбера Русселя и Жана Граса.

Информация: + 377 98 06 28 28

29 сентября в 19.00, Медиатека Монако - Библиотека Луи Нотари: концерт в исполнении Trio Atriango (tango)

Информация: + 377 93 15 29 40

30 сентября, Стадион Луи II: чемпионат Франции по футболу 1-й Лиги: Monaco - Montpellier

Информация: + 377 92 05 74 73

Начало большого пути

Вторник, 05 сентября 2017 10:19

Организатор проекта GALA RUSSE Надежда ШУБАРЕВА представляет шестой сезон.

Есть на планете места, будто специально созданные для того, чтобы остро ощутитьвкус и прелесть жизни. Княжество Монако, райский уголок на берегу Средиземного моря, давно стал для меня центром притяжения искушенных зрителей, изысканных развлечений и роскошных зрелищ.

Понятие русского балета особенно хорошо известно именно в Монако. Ведь сто лет назад знаменитые «Русские сезоны» Дягилева потрясли европейского зрителя, показав, что это искусство балета не имеет географических и национальных границ.

Предстоящий балетный гала-концерт 2017 года, безусловно, будет по достоинству оценен и подарит зрителям незабываемые впечатления!

Сезон за сезоном проект GALA RUSSE доказывает свою уникальность, выбирая нестандартные ракурсы для популяризации русского искусства в Европе. Экспрессия, самоотдача и профессионализм солистов во время выступлений в переплетении с изысканными постановками всегда вызывают восторг публики Лазурного побережья. Благодаря многовековым традициям русской школы оперы и балета, сегодня мы имеем бессчетное количество шедевров великих русских композиторов и хореографов, которые необходимо представить миру. Безупречное исполнение произведений ведущими талантами современности из разных уголков земного шара дополняет собирательный образ подлинного искусства. Важно отметить, что в ближайшее время мы планируем расширить границы мероприятия, поэтому шестой сезон проекта - это лишь начало большого пути для компании GALA RUSSE!

Разрешите мне представить артистов, которые примут участие в GALA RUSSE 2017. Всего их будет 13 человек.

Это премьер Большого театра России Артем Овчаренко, окончивший Национальный хореографический колледж Республики Молдова. Лауреат международных конкурсов Prix de Lausanne, Открытого конкурса артистов балета России «Арабеск», Международной балетной премии Dance Open. С 2003 г. - солист Берлинского балета. В качестве приглашенного солиста участвует в постановках Балетного театра Токио (NBS), Бухарестской национальной оперы, Братиславской национальной оперы, Театра Арчимбольди (Милан), Римского театра и др. В репертуаре танцовщика - главные партии в классических и современных балетах, среди которых - «Лебединое озеро», «Дон Кихот», «Ромео и Джульетта», «Онегин», «Чайковский», «Эсмеральда» и др.

На сцену выйдет премьер Большого театра России Вячеслав Лопатин. Он окончил Воронежское хореографическое училище и был приглашен на стажировку в Московскую государственную академию хореографии, по окончании был принят в труппу Большого театра. Обладатель II премии Открытого конкурса артистов балета России «Арабеск», специальной премии жюри «Золотой маски» за лучший дуэт в балете «Сильфида» (с Натальей Осиповой) и многих других наград. В 2011 г. принял участие в совместном проекте Большого театра и калифорнийского Сегерстром-центра искусств.

В 2013 г. был удостоен звания «Заслуженный артист Республики Северная Осетия-Алания». С июля 2017 г. - премьер Большого театра России.

Кристина Кретова - солистка Большого театра России. Окончила Московскую государственную академию хореографии. Обладательница молодежного гранта независимой премии «Триумф», II премии Всероссийского конкурса Юрия Григоровича «Молодой балет России», победительница премии Международного конкурса «Молодой балет мира», а также премии «Душа танца» в номинации «Восходящая звезда». С 2011 года солистка Большого театра России. Авторитетный журнал Dance Magazine включил Кристину Кретову в топ-лист «25 молодых звезд, совершивших прорыв в 2013 году». В 2014 году удостоена Международной балетной премии Dance Open в номинации «Мисс Виртуозность».

Дину Тамазлакару - премьер Берлинского государственного балета. Окончил Национальный хореографический колледж Республики Молдова. Лауреат международных конкурсов Prix de Lausanne, Открытого конкурса артистов балета России «Арабеск», Международной балетной премии Dance Open. С 2003 г. - солист Берлинского балета. В качестве приглашенного солиста участвует в постановках Балетного театра Токио (NBS), Бухарестской национальной оперы, Братиславской национальной оперы, Театра Арчимбольди (Милан), Римского театра и др. В репертуаре танцовщика - главные партии в классических и современных балетах, среди которых - «Лебединое озеро», «Дон Кихот», «Ромео и Джульетта», «Онегин», «Чайковский», «Эсмеральда» и др.

На сцене будет блистать прима-балерина Берлинского государственного балета Яна Саленко. В 2002-м она была принята в балетную труппу Национальной оперы Украины в статусе прима-балерины. В 2005 г. перешла в Берлинский балет, где к 2007 г. достигла статуса первой солистки, а затем и прима-балерины. Лауреат пяти золотых медалей международных балетных конкурсов: в Киеве, Вене, Перми, Хельсинки и Нагое. Обладательница премии Deutscher Tanzpreis Zukunft (2010) и других почетных наград, в числе которых - Международная балетная премия Dance Open. В репертуаре Саленко - практически все ведущие классические партии: Жизель, Аврора, Одетта/Одилия, Китри, Гамзатти, Джульетта, Золушка, Эсмеральда, Медора и другие. Очень востребована как участница гала международного уровня в разных странах.

Разрешите представить премьера Берлинского государственного балета Мариана Вальтера. Он обучался в Школе Берлинского государственного балета. В 2000–2002 гг. в составе Баварского государственного балета танцевал на сцене Мюнхенской государственной оперы. В 2002 г. был принят в труппу Берлинского государственного балета, где в 2004-м стал солистом, а в 2010-м получил статус премьера. Танцует ведущие партии классического и современного репертуара. Среди его наград I премия Венского конкурса артистов балета, III премия Международного конкурса артистов балета (Хельсинки), III премия Международного конкурса артистов балета (Нагоя), премия Deutscher Tanzpreis Zukunft.

Блистательного выступления мы ожидаем от солистки Мариинского театра Елены Евсеевой. Она окончила Академию русского балета им. А. Я. Вагановой. В 2001 г. юная выпускница получила приглашение в балетные труппы Михайловского и Мариинского театров. Елена выбрала сольное положение в Михайловском театре, где танцевала ведущие партии в балетах «Щелкунчик», «Спящая красавица», «Баядерка», «Дон Кихот», «Корсар», «Раймонда», «Жизель», «Лебединое озеро», «Шопениана», «Чиполлино» и многих других. Спустя 6 лет Евсеева становится солисткой Мариинского, с труппой которого гастролирует по Испании, Франции, Англии, Германии, Японии, Италии и другим странам.

Иван Васильев - премьер Михайловского театра, заслуженный артист России. В репертуаре ведущие партии в балетах «Дон Кихот», «Баядерка», «Пламя Парижа», «Лебединое озеро», «Корсар», «Спящая красавица», «Лауренсия», «Жизель, или Виллисы», «Привал кавалерии», «Тщетная предосторожность», «Класс-концерт», «Сильфида» и др. Является приглашенным солистом «Ла Скала» и Баварского балета. Выступает с труппами Большого театра, Мариинского театра, Новосибирского театра оперы и балета, балетной труппой Римской оперы. В 2014 г. участвовал в картине «Первый бал Наташи Ростовой» на церемонии открытия Олимпиады в Сочи. Неоднократно становился лауреатом Международной балетной премии Dance Open. В 2015 г. дебютировал как хореограф.

Анна Оль - прима-балерина Национального балета Нидерландов. По окончании Красноярского хореографического училища сразу же была принята в труппу Красноярского государственного театра оперы и балета. Вскоре стала примой и очень полюбилась публике. В качестве приглашенной балерины выступала на сценах Михайловского театра и Московского Академического музыкального театра им. К. С. Станиславского и В. И. Немировича-Данченко. Является лауреатом первой премии Всероссийского конкурса имени Г. Улановой, Открытого конкурса артистов балета России «Арабеск», премии «Душа танца» в номинации «Восходящая звезда». В 2015 г. Анна стала прима-балериной Национального балета Нидерландов.

Семен Величко - солист Национального балета Нидерландов. По окончании Новосибирского государственного хореографического училища дебютировал на сцене Новосибирского театра оперы и балета. Благодаря блестящему исполнению классических партий, от Щелкунчика до Графа Альберта, от Принца Зигфрида до Золотого Божка, молодой талантливый солист обрел признание взыскательной публики. В 2011 г. был приглашен в балетную труппу Московского академического Музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко, где участвовал во многих постановках. С 2015 г. - солист Национального балета Нидерландов.

Анастасия Сташкевич - прима-балерина Большого театра России. Окончила Московскую государственную академию хореографии и была принята в балетную труппу Большого театра. Лауреат международного балетного конкурса «Ваганова-Prix» и Открытого конкурса артистов балета России «Арабеск». В 2011-м принимала участие в совместном проекте Большого театра и калифорнийского Сегерстром-центра искусств. В 2013 г. была удостоена звания «Заслуженная артистка Республики Северная Осетия-Алания». В репертуаре балерины ведущие партии классического репертуара: Жизель, Сильфида, Эсмеральда, Китри («Дон Кихот»), Мария («Щелкунчик») и др.

Йона Акоста - премьер Баварского государственного балета. Учился в Кубинской Национальной балетной школе. Танцевал в Национальном балете Кубы.

В 2011-м был принят в труппу Английского национального балета. В 2007-м завоевал серебряную медаль на I Пекинском конкурсе балета и получил Гран-при Кубинского международного конкурса балета. В 2008 г. завоевал золото в Шанхайском международном балетном конкурсе и в Корейском международном балетном конкурсе. Лауреат Международной балетной премии Dance Open в номинации «Мистер Виртуозность». В настоящее время - премьер Баварского государственного балета.

Марат Шемиунов - премьер Михайловского театра. Окончил Академию русского балета им. А. Я. Вагановой и был принят в Михайловский театр. Дипломант Международного конкурса в Риети и I конкурса им. Г. Улановой в Красноярске.

В 2007-м был номинирован на высшую петербургскую театральную премию «Золотой софит» («Лучшая мужская роль в балете») за исполнение партии Жана де Бриена в балете «Раймонда». В настоящее время на сцене театра исполняет ведущие и характерные партии в балетах «Лебединое озеро», «Щелкунчик», «Лауренсия», «Пламя Парижа», «Ромео и Джульетта», «Дон Кихот», «Спящая красавица», «Корсар», «Жизель, или Виллисы», «Чиполлино» и др.

Я хотела бы поблагодарить нашего партнера, компанию Dance Open и художественно-постановочную группу: режиссера-постановщика Екатерину Галанову; режиссера, ведущего спектакля лауреата премии Правительства РФ Андрея Меланьина; помощника режиссера Татьяну Линник, Ольгу Беленкис, Людмилу Красницкую; технического директора Макса Баландина, художника по свету Александра Наумова, сценографа Наталью Никольскую, художника-аниматора Артема Семенцова, дизайнера Наталью Никольскую, ведущего координатора проекта Полину Писаренко.

Проект GALA RUSSE приглашает всех к взаимовыгодному сотрудничеству. Приглашение на звездное гала важных клиентов и бизнес-партнеров продемонстрирует ваше особое к ним отношение. Мировой опыт свидетельствует, что многие ключевые сделки заключались именно в обстановке изысканного душевного комфорта, на фоне акций высокого эмоционального и культурного уровня.

В этом году ждем на наш гала ценителей русского балета!

 

«Будьте прежде меня!»

Вторник, 18 июля 2017 20:43

В Монако состоится премьера спектакля по мотивам творчества Беллы Ахмадулиной

20 июля 2017 года в Яхт-Клубе Монако (Quai Louis II, 98000 Monaco) состоится спектакль о творчестве самого удивительного лирического поэта-шестидесятника, Беллы Ахмадулиной. Организатором и идейным вдохновителем вечера является Club Eclectique - закрытое сообщество, объединяющее поклонников светских раутов и литературных вечеров. Новая серия вечеров Клуба Eclectique проходит в Монако,ранее публике были представлены спектакли в Лондоне и Каннах.

«Будьте прежде меня!» - это поэтическая история о радостных,расцвеченных чистыми и ясными красками, пахнущих свободой и вечной молодостью 60-х годах, прожитых и навсегда запечатленных в строчках прекрасной Беллой Ахмадулиной. Ее стихи своей художественной безупречностью, глубиной и изысканностью образов были похожи на саму Беллу. Она всегда была окружена сиянием, будто хранила внутри себя маленькое солнце.

 

Будучи дочерью своего времени, Ахмадулина благословляла любовь почти в каждом своем поэтическом откровении. Она была полна любви, эта хрупкая девочка-женщина, так никогда и не утратившая «иллюзию молодости».Влюбленность была ее естественным состоянием. Она бывала влюблена в природу, города, стихи, мужчин. Мужчины боготворили ее. Их обожание следовало за ней повсюду, ее добивались, за ней ухаживали, в нее влюблялись до самоотречения. Трое из них в разные времена становились ее судьбой, ее болью и радостью, а она продолжала жить и творить.«Лишь воздух под моею кожей» - писала Ахмадулина о собственном мироощущении. И даже после ее ухода остался «промельк», сохранивший в себе «небесные черты», проявляющиеся каждый раз при встрече с прелестью ее произведений.

Стихи читает российская актриса театра и кино, лауреат премии «Чайка», «Триумф» и «Золотой орёл» Виктория Исакова.

На спектакль «Будьте прежде меня!» в Монако кроме членов Клуба приглашены светские персоны, бизнесмены, деятели искусства, главные редакторы ведущих изданий и многие другие.

Специально к данному вечеру дизайнер ювелирного и модного бренда YANA - Яна Расковалова предоставит на благотворительный аукцион новую модель платья из последней коллекции. Платье в пол цвета ультрамарин состоит из двух частей: верхнее - длинное, в пол, с юбкой ярусами из воздушной органзы, и нижнее платье - короткое, из шелка, с лифом на корсетной основе. Синий цвет платья был выбран не случайно - он символизирует "дыхание жизни". В качестве ювелирного лота будет представлено на аукцион колье YANA из белого золота, с бриллиантами и с сердцем из топаза. Данные лоты будут представлены эксклюзивно для Клуба Club Eclectique, а все собранные средства с аукциона будут направлены в Благотворительный Фонд "Измени одну жизнь" (http://changeonelife.ru/).

Основатели и учредители Club Eclectique с большим внимание отнеслись к Миссии Фонда «Измени одну жизнь», который представлен и работает в 78 регионах России. Миссия Фонда - помощь и содействие семейному устройству детей-сирот. Фонд оказывает консультационную поддержку приемным родителям, а также снимает короткие видео-анкеты - короткие видео-послания для будущих родителей, в которых мальчики и девочки рассказывают о себе сами: о том, кем они хотят стать, о чем мечтают и что любят. За время работы фонда создана крупнейшая в России база видеоанкет детей-сирот – более 30 000, из них более 11 000 детей уже живут в семьях. Фонд оказывает информационную и консультационную поддержку приемным родителям как в процессе усыновления, так и после него.

Beauty-партнер вечера Brow Bar Monaco, алкогольный партнер - Beluga.

 

Дополнительная информация

Дата - 20 июля 2017 года

Yacht Club de Monaсo – (Quai Louis II, 98000 Monaco)

Dress Code – 60’s

Бронирование билетов:

Этот адрес электронной почты защищён от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.

www.clubeclectique.com

 

 

 

О клубе:

В рамках Club Eclectique с успехом проходят культурные и интеллектуальные мероприятия в Европе. Так, летом 2016 года в предместьях Канн прошел благотворительный Bal Eclectique, который стал самым изысканным местом встречи избранных гостей на Лазурном Берегу. В ноябре 2016 года встреча Клуба состоялась в Лондоне и прошла в старинном здании Института Директоров. В рамках вечера публике был представлен моноспектакль «В Джазе не бывает будней, не правда ли?». В июне 2017 года в Монако состоялась премьера спектакля «Па длиною в жизнь», посвящённого гениальному артисту и балетмейстеру Рудольфу Нурееву и великой английской балерине Марго Фонтейн. Важной частью всех мероприятий Club Eclectique является благотворительная составляющая. Партнером литературного вечера в Лондоне стал благотворительный онлайн-аукцион @sos_by_lenaperminova. В июне 2017 года Клуб также выступил партнером фонда Monaco Aide & Presence (MAP), который возглавляет Донателла Кампиони (Donatella Campioni).

Среди гостей литературных встреч Club Eclectique были замечены такие гости как Софи Эллис-Бэкстор (Sophie Ellis Bextor), Джулиен МакДональд (Julien MacDonald), Лена Перминова, Снежана Георгиева, Анастасия Беляк, Бэтти Бачз (Betty Bachz), Дарья Веледеева, Ованес Погосян, Гай Хамильтон (Guy Hamilton), Джо Вуд (Jo Wood), Мария Александрова, Петр Аксенов, Анна Попова, Люк Эванс (Luke Evans), Камилла Керслейк (Camilla Kerslake), Крис Робшоу (Chris Robshaw), Камилла Разерфорд (Camilla Rutherford), Карина Ошроева, Герман Ларкин и многие другие. 

Второй бал баронессы Беатрис

Вторник, 18 июля 2017 19:29

Организатор - Международная культурная ассоциация Монако AIDA

Большой костюмированный бал в лучших традициях XIX века

«ОРИЕНТАЛИЗМ И ЯПОНИЗМ ПЕРИОДА БЕЛЬ ЭПОК»

Суббота, 22 июля 2017 г.

Вилла Эфрусси де Ротшильд, Сен-Жан-Кап-Ферра

Бал баронессы Беатрис де Ротшильд приглашает вас повернуть время вспять в рамках путешествия, включающего в себя четыре этапа Гарден-парти.

ПРОГРАММА

 

18.45:

Встреча в Парке пейзажей по адресу: 2 bd du Général de Gaulle à Saint-Jean-Cap-Ferrat. Путешествие в духе настоящей колониальной Индии.

 

19.30 - 20.30:

трансфер на виллу Эфрусси де Ротшильд.

 

После 20.00:

вилла Эфрусси де Ротшильд, элегантный коктейль на тему «Тысяча и одна ночь».

 

21.15:

ужин под названием «Восхитительное путешествие» под художественным руководством шеф-повара отеля Fairmont Monte-Carlo Филиппа Жоаннеса, декорированный в японском стиле.

 

21.30:

праздничный концерт с участием оперной звезды Делии Нобл с ариями из оперы Пуччини «Мадам Баттерфляй». Также прозвучат мелодии вчерашнего и сегодняшнего дня.

 

23.00:

анимация Sylvana Lorenz.

23.30:

концерт пианиста Christie Julien - Mawoma из произведений Сен-Санса и Чайковского.

 

0.30 - 3.30:

танцы с Dj Tom Lyon.

Бал баронессы Беатрис 2017 года напомнит вам то аристократическое увлечение Востоком и Японией, которое родилось и было необычайно модным в середине XIX века.

 

Эти течения, навеянные экзотикой и охватившие чаяния общества того времени, эволюционировали, благодаря чему не просто стали модными в обществе, но и привнесли в искусство артистическое видение Востока.

Турция дала старт направлению ориентализма еще в XVIII столетии, а Япония продолжила эстафету уже в рамках художественного направления ар-нуво, в эпоху экзотических фантазий, когда Восток отождествлялся с проявлениями чувственности.

Чем больше мы путешествуем, тем дальше мы уезжаем, притом в такие районы, куда мало кто добирался. По сути в те времена общество формировало видение «экзотики» через культурные мероприятия, такие как Всемирная выставка, проведенная в Париже в 1844 году.

Затем эти выставки стали проводиться и в других крупных европейских городах. Универсальная выставка в Париже в 1867 году стала первой, принявшей делегацию Японии, что и послужило новым источником вдохновения для многих художников и артистов того времени.

Большие костюмированные балы были присущи социальной жизни и вошли в моду в конце XIX и в начале XX веков. «Персидские», «восточные», «колониальные» и «азиатские» балы становятся развлечением для высших слоев французской аристократии, их детально и с блеском освещали в прессе того времени.

 

Бал баронессы Беатрис 2017 года намерен возродить магию восточных фантазий, присущих «Сказкам тысячи и одной ночи», а также традициям Страны восходящего солнца.

Окунитесь и вы в мир восточной сказки на берегу Средиземного моря!

Так как бал костюмированный, обязательно требуется стилизованный костюм и предварительный заказ билетов!

Заказ билетов:

+377 99 90 00 64

Этот адрес электронной почты защищён от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.

Стоимость одного билета: 650 €

www.aidamonaco.com

 

«Такое глубокое понимание музыки, которым обладает Миша Кац, можно объяснить только божественным даром».

Леонард Бернстайн

«Музыкальные ночи Le Suquet Канны» имеет богатую историю, являясь с 1975 г. одним из самых значительныx и престижных событий классической музыки. Само место проведения магическое, здесь был заложен средневековый город, и от церкви XVI века открывается сказочный вид на всемирно известную набережную города и Фестивальный дворец. Артистический директор и дирижер Миша КАЦ отвечает на вопросы МЛБ.

Маэстро, расскажите о предстоящем событии.

«Музыкальные ночи Le Suquet Канны» 19 июля откроет Симфонический оркестр Канн под руководством главного дирижера Бенджамина Леви. Затем дирижерская палочка перейдет ко мне. Это станет настоящим гала-концертом, когда два дирижера продемонстрируют свое мастерство. Бенджамин Леви представит симфонию № 2 Сен-Санса, а мне выпала честь исполнить Цыганские напевы Сарасате, Рондо каприччиозо Сен-Санса и Итальянскую симфонию Мендельсона.

Миша, расскажите о себе.

Я родился в Ростове-на-Дону в семье потомственных музыкантов. Папа Леонид Кац был советским дирижером (жестким музыкальным диктатором), и в нашей семье «нормальных» людей никогда не было, только музыканты. Дедушка играл на фаготе в одесском оперном театре, папа дирижировал, мама была пианисткой, брат - потрясающий скрипач, моя супруга - замечательная виолончелистка. Я начинал музыкальную карьеру с виолончели. Я учился у Ростроповичa в Московской консерватории, потом окончил аспирантуру. Дирижированию учил меня отец. Когда приехал во Францию в 1983 г., с разрешения семьи Шостаковичей создал Трио им. Шостаковича, которому посвятил 15 творческих лет. После камерной музыки, видимо, все семена оркестровки, которые папа заложил в меня с детства, проросли. Великий Бернстайн, у которого я тоже учился, сказал: «Дирижерами не становятся, дирижерами рождаются». С возрастом я почувствовал, что имею право встать за дирижерский пульт. Моим первым назначением главным дирижером стал Национальный оркестр Белорусии в 1996 году. С этого момента я посвятил себя этому призванию. Даже трудно вспомнить страну, где бы я не дирижировал. Я безумно счастлив, как сложилась моя музыкальная карьера, понять и увидеть, что заложено сквозь ноты, для меня и есть счастье. Передать это публике - великое вознаграждение. А самое ужасное в жизни дирижера - самолеты и чемоданы. Мечта моей следующей жизни - переносить свое тело по факсу или интернету...

Вы ведь трепетно относитесь к Каннам...

Это мой любимый город, я его обожаю все 17 лет, что здесь живу. С Лазурным берегом у меня очень сильная энергетическая связь. Мне выпала большая честь - мэр города Давид Лиснар (David Lisnard) назначил меня артистическим директором этого престижного фестиваля. За прошедшие годы я дирижировал всеми здешними оркестрами: Монте-Карло, Ниццы, Канн, Марселя.

Работа с каким из них оставила наилучшее впечатление?

Плохих оркестров не бывает, как и хороших. Музыканты обычно играют так, как ими дирижируют. Работа с каждым коллективом всегда интересна в творческом плане. За несколько дней ты обязан сотворить чудо, понять, какие технологические приемы использовать в работе с коллективом, и найти ключик к душам музыкантов. Ведь публика ждет магии. А музыка, как и природа, всегда наполнена метафизической божественной вибрацией, задача которой очистить и наполнить душу.

Илиан Гарнет

Какие русские музыканты будут выступать в Каннах?

Будет представлено целое созвездие музыкантов русской школы. На открытии выступит скрипач Илиан Гарнет, живущий ныне в Германии, лауреат конкурсов Давида Ойстраха в России, Королевы Елизаветы в Бельгии и Тибора Варга в Швейцарии.

20 июля анонсирован ансамбль экстра-класса - Фортепианный квартет Форе из Германии. Потрясающие музыканты, получившие премию Deutsche Grammophon, Sony Classical, а также высшую награду в Германии - Гран-при ECHO Klassik.

Фортепианный квартет Форе

Лучший квартет, востребованный сегодня от США до Японии. В их программе будет Малер, Брамс и «Картинки с выставки» Мусоргского - гениальное произведение, отразившее всю глубину русской музыки. 22 июля - вечер памяти Бенни Гудмана. На сцену выйдет единственный ученик короля кларнета, каким был Гудман - Юлиан Милкис, талантливая российская пианистка Полина Осетинская и первая скрипка легендарного Квартета им. Бородина Михаил Копельман. Первое отделение - классика: Бетховен, Моцарт и Мийо. Второе - Пуленк, Рахманинов, Пьяццолла, Гершвин - все то, что любил исполнять сам Гудман.

23 июля - сольный концерт известного пианиста

Михаила Рудь

из произведений Чайковского, Прокофьева, Стравинского.

Вторая часть выступления - оригинальный аудиовизуальный проект «Шагал - цвета звуков» с видеорядом росписей купола парижской Оперы Гарнье Марка Шагала.

Но будут еще и другие сюрпризы - лауреаты гран-при международных конкурсов.

 

 

20 июля - 12-летний армянский пианист вундеркинд Дмитрий Исханов.

22 июля - феерический скрипач Давид Кастро Бальди с супругой - пианисткой из России Екатериной Чернозуб.

23 июля - очень талантливые молодые победители международных конкурсов - жители Лазурного берега. Сесиль Ло Бианко (сопрано) представит Канны с пианистом Реми Фарруджиа. Очень тонкий пианист из Монако Слава Гершович выступит вместе с виртуозом из Ниццы Романом Решеткиным (скрипка).

Надеюсь, наш фестиваль станет бриллиантом, представит грани маститых музыкантов и молодых талантов - будущих звезд музыкального небосклона.

С нетерпением ждем всех читателей вашей столь популярной газеты в нашем замечательном городе, в сказочном месте, аура которого уже звучит по всему миру.

Спасибо за приглашение, успехов вам, уважаемый маэстро!

К Дню Святых Петра и Павла

Воскресенье, 09 июля 2017 21:22

12 июля 2017 г. в 20.00 состоится Русский гала-ужин в Palais de la Méditerranée Ниццы, в салоне Riviera. Начало в 18.30 в салоне Azur.

Громкий успех имел благотворительный гала-ужин, организованный 9 июня 2016 года ACRN, культурной ассоциацией, объединяющей друзей русского православного собора Святого Николая в Ницце. В 2017 году благотворительный гала-ужин пройдет в честь празднования 9 июля Дня Святых Петра и Павла, в Palais de la Méditerranée на Английской набережной.

В почетный комитет мероприятия вошли:

Ее Высочество княгиня Феодора Романова, представитель Российского Императорского Дома, почетный президент ACRN; Его Светлость князь Георгий Юрьевский, почетный член ACRN; Князь Константин Мурузи, президент Европейской ассоциации Святого Владимира; Князь Димитрий Шаховской, председатель Союза Русских Дворян, профессор истории Русской Церкви Свято-Сергиевского богословского института в Париже; Князь Александр Трубецкой, исполнительный директор «Франко-Российского Диалога», председатель Общества памяти Императорской гвардии, почетный член ACRN; Герцог Эмери де Монтескью-Фезенсак д'Артаньян, почетный сенатор, капитан «Мушкетеров д’Артаньяна»; Маркиза де Шамбрен; Граф Петр Шереметев, Великий Приор Великого Приорства Российского Ордена Святого Иоанна Иерусалимского, ректор Парижской консерватории имени Рахманинова, почетный член ACRN; Граф Сергей Капнист, председатель Русского Красного Креста, член правления ACRN; г-н Александр Пушкин, основатель Международного Фонда имени А. С. Пушкина; доктор Ален Фрэр, вице-президент Метрополии Ницца - Лазурный берег, мэр Турретт-Левенс; Его Высокопреподобие протоиерей Андрей Елисеев, настоятель Свято-Николаевского собора Ниццы.

Исполнительный комитет:

Пьер де Фермор, президент ассоциации ACRN «Друзья Русского Собора Ниццы»; Баронесса Иоланда Дюжардэн де Лоддер, член правления ACRN; Елена Бербон, член правления ACRN, вице-президент ассоциации «Франко-Русское Пространство»; Наталия Берёза, президент Русского Культурного Центра в Монако; Татьяна Буданова, президент ассоциации «Русско-Французский Портал СМИ»; Наталия Марзоева, президент «Русских Гастрономических Сезонов»; Наталия Декомб, предприниматель; Анна Храмцова, основатель «Azur Sur Mesure», «Paris Unlimited»; Марлен Цезарини, советник ACRN, почетный мэр Сен-Жан-Кап-Ферра; мэтр Жан-Франсуа Фуке, кавалер ордена Гроба Господня, член правления ACRN; Кристиан Фризе, секретарь ACRN, президент ассоциации «Франко-Русское Пространство»; Никита Ионников, казначей ACRN; Андрей Маруденко, президент АНО «Клуб «Аврора Экспертум»; Морис Рено, президент «A.V.A.», член правления ACRN Владимир Серёгин, член правления ACRN; Жак Турнэр, вице-президент ACRN; Александр Чирков, член правления ACRN.

Благотворительное мероприятие пройдет под покровительством:

Его Преосвященства епископа Корсунского Нестора; Ее Высочества княгини Феодоры Романовой, представителя Российского Императорского Дома, почетного президента ACRN; Его Превосходительства Александра Орлова, Чрезвычайного и Полномочного Посла России во Франции и Монако, г-на Кристиана Эстрози, Президента Метрополии Ницца - Лазурный берег, президента региона Прованс - Альпы -Лазурный берег; г-на Филиппа Прадаля, мэра Ниццы.

В программе вечера примет участие известная певица французской оперы (сопрано) Элизабет Видаль. Пройдет дегустация шампанского «Comtesse Tatiana».

Развлекать гостей будет российская группа «Теремслав», в состав которой входят Сергей Могутев, Светлана Михайловская, Лоран Поккет, Ната Кулиш и Диана Прялкина.

На благотворительный аукцион будут выставлены две уникальные картины, принадлежащие кисти русского художника, живущего в Монако, Георгия Шишкина.

Вечер завершится розыгрышем ценных призов, главный из которых - круиз продолжительностью неделю для двоих пассажиров. Цена лотерейного билета - 10 евро. Для розыгрыша подготовлено 20 дополнительных лотов, таких как предметы роскоши и полезное оборудование, ваучеры на отдых или обед в престижных отелях Французской Ривьеры. Шанс на выигрыш - один к десяти, если у вас на руках хотя бы два билета.

В прошлом году в ужине приняло участие 300 гостей. В этом году количество приглашенных будет строго ограничено той же цифрой.

Просьба ко всем желающим посетить наш элегантный гала-ужин, украшенный смешением французской и русской культур, обращаться к г-ну Пьеру Фермору (Pierre de Fermor) по адресу: Этот адрес электронной почты защищён от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра. или Этот адрес электронной почты защищён от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.. Вы также можете связаться с Русским культурным центром Монако: www.centre-culturel-russe-monaco.com,

тел.: (+33) 06 42 09 05 86,

email: Этот адрес электронной почты защищён от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.

Страница 7 из 29