Культура

Интервью с

Максимом БЕРИНЫМ,

главой холдинга Berin Art

Максим, как вы оцениваете вашу деятельность в Монако?

Могу смело говорить, что нынешний сезон проходит весьма успешно, даже более насыщен, чем прошлогодний.

Конечно, самым запоминающимся стал невероятный концерт Анны Нетребко и Юсифа Эйвазова 1 февраля в Гримальди форуме.

Прошлым летом мы начали сотрудничество с Летним фестивалем в Спортинге и в этом году представим еще большее количество артистов.

Надо знать, что организация концертов и ивентов планируется минимум за год, а то и за два.

Это правила, которые существуют во всем мире, и мы стараемся их четко соблюдать. Сегодня составлен график концертов на 2020 и 2021 годы. Но бывают неожиданные исключения.

Только сегодня мы договорились с Анной Нетребко и Юсифом Эйвазовым о концерте 23 августа, буквально через три месяца.

Это возможно организовать в такой короткий срок?

Возможно, но довольно сложно. Дело в том, что концерт 1 февраля имел огромный мировой резонанс, хотя проходил вне сезона данного региона. Прием публики порадовал и нас как организаторов, и артистов.

Все билеты были довольно быстро распроданы, несмотря на их высокую цену. У тех, кто был участником вечера, осталось приятное «послевкусие» − выступления обсуждают до сих пор, голоса певцов и общая атмосфера запечатлелись в памяти у присутствующих.

Я встречаюсь с огромным количеством людей по всему миру и повсюду слышу восторженные отзывы о концерте в Монако, несмотря на то, что это была целая серия концертов звездного дуэта − в Москве, в Минске на открытии Фестиваля Владимира Спивакова. Однозначно слушателям запомнился именно концерт в Гримальди форуме.

Мы эксклюзивно в ряде стран представляем интересы Анны и Юсифа, график выступлений которых плотно расписан до 2023 года, но совершенно неожиданно, буквально пару дней назад, выяснилось, что есть одна дата, когда можно организовать концерт в Опере Монте-Карло.

И как только с руководством Оперы я зафиксировал дату 23 августа, посмотрел график выступлений Нетребко и Эйвазова и понял, что, в принципе, концерт организовать можно.

За пару дней до этого заканчивается южноамериканское турне, и артисты летят на гастроли в Германию.

Транзитом из Южной Америки получается заехать в Монако.

Я немедленно позвонил артистам и предложил выступить 23 августа в Опере Гарнье. Поверьте, я ежедневно получаю десятки запросов на концерты, и такая удача выпадает крайне редко − чтобы устраивало место концерта и совпал график артистов. Зная, что в Монако супружеской паре очень понравилось, я позвонил им, и они тут же сказали «да».

И здесь не играют роли ни какие-то финансовые условия гастролей или другие факторы, главное, чтобы артисты вновь захотели окунуться в атмосферу концерта, увидеть глаза благодарной публики, хотя немаловажны все составляющие гастролей − от впечатления от прилета в аэропорт и до самого последнего шага перед трапом самолета.

Какое же впечатление осталось у Анны и Юсифа после визита в Княжество?

Могу смело говорить, так как я провел вместе с ними практически все время пребывания в Монако и потом улетел вместе с ними дальше, они остались довольны. Признаюсь, изначально мне было довольно сложно уговорить их выступить в Монако, особенно Анну. У нее были свои предубеждения и о концертной площадке, и о городе в целом по каким-то своим личным специфическим представлениям. Мы очень постарались сделать их пребывание интересным и насыщенным − побывали в разных местах, в том числе в Кафе де Пари, где Анна за день до концерта спонтанно спела с русскими цыганами. На их позитивный настрой, наверное, повлияло и то, что нам удалось посетить Оперу Монте-Карло. Директор театра ЖанЛуи Гринда очень тепло нас встретил, показал театр, провел в зал, где Анна даже спела, оценив великолепную акустику. Анна и Юсиф остались в восторге от визита, ведь это единственная опера, из окон которой открывается вид на море, не говоря об удивительной истории.

Не удивительно, что на представившуюся возможность снова выступить в Монако, тем более в Опере, Анна и Юсиф сразу же согласились. Надо сказать, что они очень творчески и вдумчиво подходят к выбору репертуара, а так как Опера связана с Русскими сезонами Дягилева, артисты решили большую часть программы посвятить русской музыке.

В программу войдут отрывки из русских опер и романсы, скорее всего под аккомпанемент рояля. А это, поверьте, из тех десятков концертов, которые дают Анна с Юсифом, в 10 раз сложнее, чем петь с большим симфоническим оркестром, который тебя «прикрывает». На сцене камерного театра ты оказываешься лицом к лицу с публикой, и слышно каждое дыхание, каждый звук. Уверен, это будет мега-эксклюзивно! Последнее подобное выступление было на открытии Давосского экономического форума в присутствии глав многих государств, и это был невероятно феерический концерт, более теплый и эмоциональный, чем под симфонический оркестр.

Поэтому, дорогие читатели из тех, кто любит творчество артистов и хочет окунуться в атмосферу исторического концерта (неизвестно, появится ли еще раз такая возможность), прямо сейчас обведите красным фломастером дату 23 августа в своем календаре.

Максим, какие даты еще нужно зафиксировать?

На самом деле, ивент-холдинг Berin Art интенсивно и плотно начинает представлять интересы наших артистов именно в Монако.

После успеха прошлого года − невероятного концерта Григория Лепса на Летнем фестивале в Спортинге, потрясающего концерта группы «Ленинград» в Ницце, мы поняли, что есть интерес и спрос особенно в летний сезон.

Прекрасная погода, море, солнце, качественная музыка, любимые исполнители − все в комплексе имеет магическое свойство, поэтому этим летом у нас запланирован ряд концертов.

31 августа выступит самая востребованная в российском и не только шоу-бизнесе певица Светлана Лобода, которая выступит тоже в Опере Гарнье Монако с не менее эксклюзивным концертом под закрытие летнего периода. Также в рамках Летнего фестиваля Спортинга

30 июля выступит группа «Ленинград», 11-12 состоятся два концерта в Спортинге и в Опере Стаса Михайлова с новой программой The Best.

Как видите, российских исполнителей в Монако мы представим плотно. Но кроме того, мы привозим таких артистов, как Рита Ора, Том Джонс, Сил и других западных звезд для участия в рамках фестиваля в Спортинге.

Насколько я знаю, билеты продаются давно и интенсивно. На закрытие сезона или года − 18 ноября − мы подготовили фантастический концерт Дениса Мацуева в Опере Монте-Карло с программой «От классики до джаза».

Пианист-виртуоз исполнит как классические произведения, так и джаз, причем вместе с лучшими джазовыми музыкантами России. Будут импровизации и любимые джазовые мелодии. Мы много раз проводили подобный концерт в разных уголках мира, и он всегда проходил с невероятным успехом.

Поэтому дату 18 ноября тоже стоит отметить. Всю информацию можно получить на нашем портале www.berinart.com

Спасибо, программа многообещающая! Думаю, многим это будет интересно. Успехов вам!

Нина ГРИГОРОВИЧ

 

 

Школа музыки Захара Брона ищет спонсоров на мастер-класс в Ментоне

С 30 июля по 5 августа в Ментоне пройдет третий скрипичный мастер-класс Школы музыки Захара Брона (Цюрих, Швейцария), на котором мировые мастера игры на скрипке поделятся своими секретами с юными скрипачами со всего мира. Об этом некоммерческом мероприятии, проведение которого невозможно без спонсорской поддержки, корреспондент МЛБ расспросил директора школы Лиану ТРЕТЬЯКОВУ.

Лиана, давайте начнем с главного: почему вам нужна спонсорская поддержка?

Как и многие культурные мероприятия, скрипичный мастер-класс в Ментоне, к сожалению, не окупается. Гонорары привлекаемых звезд очень высокие. Плюс организационные расходы, трансферы, размещение в гостиницах на Лазурном берегу − все это стоит денег, и очень немалых.

Но ведь участие в мастер-классе не бесплатное?

Да, участие в мастер-классе не бесплатное и, скажем прямо, не дешевое. Однако оно стоит не дороже, чем другие курсы аналогичного мирового класса. Деньги, которые мы получаем от участников, не покрывают даже половины себестоимости мероприятия.

Тогда почему вы его проводите и уже третий год подряд?

Наша школа − некоммерческая, бесприбыльная организация. Всей своей деятельностью мы стремимся поддерживать юные таланты, развивать их, давать им возможность участвовать в различных конкурсах, концертах и фестивалях. И фестиваль классической музыки в Ментоне − один из них. У этого фестиваля уникальная история. И именно здесь юные дарования в рамках проводимых нами мастер-классов могут не только поучиться игре на скрипке у лучших скрипачей современности, но и выступить вместе с ними в совместных концертах. Для начинающих музыкантов это, без преувеличения, бесценный опыт.

Расскажите, пожалуйста, подробнее о мастер-классе.

Три года назад мы решили организовать летнюю учебу для молодых скрипачей в рамках Фестиваля классической музыки в Ментоне.

И вот уже третье лето подряд на Лазурном берегу собираются юные дарования со всего мира:

из Европы (Франция, Германия, Латвия, Англия, Люксембург, Бельгия, Италия, Швейцария), США, Канады, Китая и Тайваня.

Уникален и педагогический состав.

Например, в этом году на мастер-класс приедет всемирно известная японская солистка Саяка Сёдзи, которая гастролирует с оркестрами Мариинского театра, Ленинградской филармонии и другими. Выпускница Захара Брона, именем которого названа наша школа.

Проведет занятия в этом году и профессор Борис Гарлитский.

Его деятельность широко известна по всей Европе, он профессор Парижской консерватории и Высшей школы музыки в Эссене.

Он дает открытые мастер-классы на фестивале Пабло Казальса во Франции, фестивалях Гидона Кремера и Шлезвиг-Гольштейна в Германии, лондонском Промсе.

Как ведущий педагог и основатель Школы музыки Захара Брона третий год подряд на мастер-классе буду преподавать и я. В Ментон приедут мои ученики из Швейцарии, которые к 10−12 годам стали лауреатами международных конкурсов и выступают на больших сценах мира: в Большом театре и Международном зале музыки в Москве, в Палаццо Веккио во Флоренции, в зале знаменитого университета Моцартеум в Зальцбурге. Из недавних интересных выступлений можно назвать дебют Илвы Эйгус и Софи Бренсон с Вадимом Репиным и Александром Бузловым на Транссибирском фестивале-2018.

Можно ли будет услышать участников мастер-класса на концертах?

Да, конечно, это и есть главная цель нашего проекта − выступить перед публикой и показать свои достижения. Участники мастер-классов вместе с Саякой Сёдзи выступят на фестивале в Зале Музея Кокто 5 августа. Будут концерты на открытых площадках фестиваля и в других местах, о чем мы скажем позже, так как программа еще формируется.

Чем запомнился первый мастер-класс?

Многим. Например, участием одного из лучших скрипачей мира Максима Венгерова.

Именно он открывал наш первый мастер-класс в 2016 году. Вместе со своей первой учительницей из Новосибирска Галиной Турчаниновой Максим посетил мастер-класс и дал несколько невероятных уроков мастерства, которые запомнились молодым скрипачам на всю жизнь.

Александра Сумм, молодая звезда из Парижа, и профессор Женевской высшей школы музыки Сергей Островский в течение недели делились секретами скрипичной техники и своими музыкальными идеями.

Они также выступили с молодыми скрипачами на концертах, сыграв вместе дуэтами концерты Баха и Вивальди.

На втором мастер-классе тоже были имена мирового класса?

В 2017 году на мастер-классе работал сам мэтр скрипичной педагогики, живая легенда музыкального мира Захар Брон − учитель Вадима Репина, Максима Венгерова, Даниэля Хоупа, Даишина Кашимото и десятков других великих скрипачей нашего времени. В течение 5 дней Захар Нухимович интенсивно занимался с 18 участниками курсов. А в завершение выступил с концертом в Музее Жана Кокто с тремя лучшими участниками мастер-класса.

Сколько стоит участие в мастер-классе?

В этом году мы предлагаем два варианта участия: пять уроков стоят 750 евро, семь уроков − 999 евро. В стоимость входит участие в многочисленных концертах во время мастер-класса.

Где можно узнать подробную информацию?

На сайте школы:

www.zbsm.ch

по электронной почте: Этот адрес электронной почты защищён от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.

или по телефону: +41 (0) 43 343 90 08.

 

Русский бас с русским характером

Понедельник, 07 мая 2018 20:42

В апреле на сцене Оперы «Гарнье» Монте-Карло с огромным успехом прошла премьера редко исполняемой оперы Джузеппе Верди «Разбойники», в которой главную партию исполнил известный российский бас, с 2015 года приглашенный певец Новой оперы Алексей ТИХОМИРОВ.

За кулисами с певцом по душам поговорила Мария СОКОЛОВА.

Алексей, расскажите о ваших впечатлениях от спектакля.

Я очень доволен постановкой, потому что в последнее время выступал в новомодных спектаклях, где режиссеры, бывает, меняют не только место действия, но и время - либо это будущее, либо забытое прошлое, либо вообще другая история, и ничего не понять...

Я очень рад, что здесь ничего такого не было. Мы играли, в принципе, малоизвестную для широкой публики оперу Верди «Разбойники» на сюжет драмы Фридриха Шиллера, которую Опера Монте-Карло представила в традиционной классической постановке. Конечно же, не было каких-то богатых убранств, все было достаточно бюджетно, на мой взгляд. Например, не было дворца, где бы жил мой персонаж, граф Максимилиан фон Моор. Тем не менее режиссер Лео Мускато создал очень оригинальную мизансцену из грубых досок, которые трансформировались то в подземелье, то вдруг преображались в заброшенный замок, где живет уже старый и больной граф Моор. Затем трансформировались в кресты на кладбище, где молится Амалия. Сами деревья, по которым спускаются сверху вниз разбойники, создают атмосферу дремучего леса.

Я очень доволен постановкой и рад, что зрители нас тепло принимали. Публика поняла суть постановки, а я понял своим ухом и глазом, что публика голосует все-таки за классику, а не какие-то фривольные постановки с пошлостью, грязью, совершенно далекие от замысла композитора и либреттиста. Так что, я думаю, в этом победа спектакля.

Вы раньше выступали на этой сцене?

И не раз. Впервые в 2010 году на концерте русской музыки под управлением Дмитрия Юровского. Затем, в 2013-м пел Мельника в «Русалке» Даргомыжского. Очень нестандартная была постановка, где я полностью был погружен в бассейн во время действия и мне приходилось создавать впечатление подводного существа. Потом пел в опере Шостаковича «Леди Макбет Мценского уезда», исполняя партию грозного свекра Бориса Тимофеевича в постановке потрясающего режиссера Марсело Ламбордеро, создавшего фильм-оперу. Публика затаив дыхание наблюдала за действием. У Лескова, если прочитать саму драму, у леди Макбет руки не по локоть в крови, а по самые уши - убила всех, кого только смогла. Кстати, эту постановку мы повторили в Чили. Потрясающе все было сделано, здесь немного другой был формат, зеркала на сцене, а в Чили намного больше опера - и действие было больше. Но произошел конфуз, и мне было ужасно жалко режиссера Ламбордеро, потому что забастовал в теaтре ряд служб: монтировщики, осветители, звукотехники, гримеры, костюмеры, и мы были вынуждены представить публике концертный вариант. Было полнейшее разочарование, у режиссера в глазах стояли слезы, мы проделали огромную работу и все напрасно. Режиссер улетел до премьеры, но мы не подвели его, сыграли так, как он поставил на сцене, и публика осталась довольной. Если вдруг я еще раз когда-нибудь встречусь с Марсело, мы обязательно сделаем дополнительный вариант, если даже у нас отберут оркестр и хор, мы на ложках сыграем этот спектакль. Так что пел здесь я уже раза четыре.

Партию графа Моора вы исполняли впервые?

Да, впервые, и партия для меня была совсем незнакомая. Я слышал, что есть такая опера, но она нигде практически не ставилась. Впервые ее, по-моему, как раз Лео Мускато поставил в Парме в 2013 году, затем она прошла в Римской опере, где пел мой коллега Рикардо Зенеллато. Мы хорошо знакомы, часто выступали с ним по миру. С персонажем Максимилианом я столкнулся впервые. Интересный персонаж - страдающий отец, проклявший своего старшего сына. Очень емкая и эмоциональная роль.

В постановке у меня были потрясающие партнеры, в первую очередь Рамон Варгас, мексиканская звезда, настоящий оперный тенор и драматический актер. Но самое главное, отменный партнер на сцене, с ним очень удобно работать. Когда играешь в паре на сцене, он парирует твои реплики, и ты получаешь от этого огромное удовольствие. Он играет, он везде и там и сям, что очень нравится. С Никола Олаимо я пел много раз. Я бы его назвал итальянским медведем с эдаким респектом. Как про нас говорят «русский медведь», так он - итальянский медведь, настоящий гризли, баритон, который «рвет» сцену. Роберта Мантенья - замечательная девочка из Италии. Ее партия необычайно сложная, но она справилась с ней превосходно. Редкий французский тенор Кристоф Берри, в прошлом году мы пели вместе «Бориса Годунова» в Марселе, он исполнял партию Юродивого в моей постановке, потрясающий артист, большой души человек. Еще отмечу прекрасного кубинского тенора Рейнальдо Мациаса. Маэстро Даниэле Каллегари был бесподобен, работал с нами на протяжении всей постановки. Такая вот у нас необыкновенная подобралась команда.

Что вы любите петь больше всего?

Мой любимый репертуар - это репертуар для так называемого русского баса. «Бориса Годунова» я исполнил около 16 постановок по миру. Пел кроме партии Бориса Годунова Пимена, иногда Варлаама. Потом мне очень нравится Мефистофель Гуно. В этой партии я не вижу настоящего дьявола, такого, знаете, персонажа, который бы вызывал отторжение, напротив - с большим чувством юмора. Он всегда подшучивает над Фаустом, а Фауст все принимает за чистую монету и от этого начинает нервничать, от этого у него ничего не получается с Маргаритой. Это позже, когда Маргарита тронется рассудком и убьет своего ребенка, Мефистофель откроет истинное лицо дьявола. Но как писал Гёте, когда Бог говорил о Мефистофеле: «Этот демон один из немногих, который меня не раздражает». По сути дела, это падший ангел, который низко пал и от этого, как Воланд в «Мастере и Маргарите», хромает на правую ногу. Для меня эта роль очень емкая.

Для своей карьерной копилки очень хочу спеть партию Короля Филиппа, но это работа на будущее. Очень люблю комические роли, например, Царя Додона в «Золотом петушке» или Дона Паскуале. Иногда хочется не только драмы, а немного пошутить и развеяться. Потому что нельзя все время умирать на сцене, иначе какая-то волна смертей получается: Командора убивают, Борис Годунов умирает, Мельник сходит с ума, Царя Додона золотой петушок клюет в темечко... Получается, что не так много героев доживают до светлого будущего. Вот и приходится менять репертуар на комический, комедийный. Это, с одной стороны, заряжает энергией, ты видишь реакцию публики, когда она хохочет, вытирает слезы радости. В тебе от этого начинает заряжаться аккумулятор, хочется еще больше шутить. Самое интересное, в комедии нужно быть максимально серьезным. В драме наоборот, нужно все трудности переносить с легкой улыбкой. Опера это не кино, не драматический спектакль, там все завязано на музыке. У тебя нет времени, чтобы отыграть свое какое-то переживание, взять какую-то паузу глубокую или сосредоточиться на каком-то предмете. Существует точный хронометраж, который ты должен выполнять по музыкальному действию. От этого нужно отталкиваться, и еще от своего внутреннего ощущения. Такой внутренний метроном правды.

Вы не раз бывали в Монако, вам здесь нравится?

Очень нравится, настоящий курортный город солнца, счастья, праздника необыкновенного. Ты приезжаешь сюда и понимаешь, что находишься на небольшой территории, тебе никуда не надо ехать, не надо садиться за руль или общественным транспортом пользоваться, добираясь до театра, огибать пробки. То есть все близко, в шаговой доступности, включая море. И, как это ни странно, проходя квартал от своего жилья до театра, я всегда слышу русскую речь. Это практически русскоговорящий город, что очень приятно. Еще очень импонирует, что в Монако все очень улыбчивые в отличие от нас, натур нордических. Есть, конечно, какие-то плюсы и минусы. Монако стоит на горах, и для нас, певцов, спускаться с горы - ничего, но туда-сюда ходить - трудно. В этом году не повезло с погодой. Весь постановочный период шли дожди, дули ураганные ветра, и все артисты переболели простудами. Я еще очень люблю подводную охоту и надеялся, что в апреле будет тепло, а вместо этого 11-12 градусов. В Монако, конечно, ни в коем случает нельзя охотиться, здесь везде заповедники, приходилось ездить в Италию, и тем не менее я рыбок настрелял. Соберемся все вместе после последнего спектакля, я приготовлю русский ужин с рыбкой в муке под специями и с русской водочкой «Титомиров», заготовленной у меня в гримерке заранее, обмоем успех.

О водочке расскажу отдельно. Подошел ко мне человек, который занимается выпуском водки, и говорит: «Вижу вывеску перед гримеркой «Тихомиров» - почти как наша водка «Титомиров». Чудеса, и на моей фотографии случайно написали «Алексей Титомиров». Взяв бутылку водки в руки, подумал: наша встреча была предрешена наверху...

Фото: Alain Hanel

TATTOO SOSPIR

Воскресенье, 06 мая 2018 21:16

В последние дни апреля художественная выставка «Арт Монте-Карло» собрала под сводами Гримальди форума Монако лучшие галереи современного искусства.

Но знакомство с творчеством наших современников вышло и за рамки Княжества.

Одним из мест, где можно было увидеть самых известных галеристов, художников, общественных деятелей, стал музей «Санто Соспир» на мысе Сен-Жан-Кап-Ферра.

«На вилле-музее, где 13 лет жил и работал Жан Кокто, 26 апреля мы организовали выставку молодых французских художников.

Выбранное нами оригинальное название TATTOO SOSPIR не случайно.

Все стены дома «татуированы», как говорил сам Кокто.

Татуировка имеет особое значение.

Это слово сегодня ассоциируется с историей целого века», - сказал на открытии владелец «Санто Соспир» Илья Мелия.

Во вступительном слове куратор проекта искусствовед Ольга Ващилина представила четырех молодых французских художников, приглашенных 8 месяцев назад на «Санто Соспир».

На суд зрителей ими были представлены скульптуры в саду, звуковая инсталляция, перформанс.

С французской стороны руководителем проекта стал Эрик Манжион - директор Центра искусств виллы «Арсон».

Луиз Эрве & Хлое Мэйе - художественный дуэт, занимающийся одновременно искусством и антропологией, создали перформанс-речетатив, чтобы ознакомить посетителй дома-музея с историей объекта.

Линда Санчес обратила взгляд гостей на природную красоту сада.

Арно Магэ - художник по пластике, преподаватель студии в Высшей национальной школе искусств в Ницце создал звуковой спектакль на основе отрывков из фильмов Жана Кокто в сочетании со звуками моря, ветра, криками чаек.

Актриса кино Полин Курнье Жарден, работает в Амстердаме и Берлине, создала перформанс.

Выбор на каждого из них пал не случайно.

Одухотворенная работа мастеров дала прекрасные плоды творчества, привлекла внимание общественности к музею на Лазурно берегу.

 

Выставку можно будет посетить до начала июня. Кроме экскурсии по дому можно будет посмотреть скульптуры и инсталляции, каждый вторник и среду здесь будут разыгрывать мини-спектакли.

Мария СОКОЛОВА

 

Дни Армении в Монте-Карло

Вторник, 24 апреля 2018 20:26

3 и 4 июня нынешнего года по инициативе предпринимателя Вруйра Пенесяна в Монако пройдут мероприятия, направленные на установление отношений между Монако и Арменией в культурной и экономической сферах.

Главным событием проекта станет благотворительный концерт 3 июня, посвященный 115-летию всемирно известного великого армянского композитора Арама Хачатуряна, который, как известно, бывал в Княжестве и выступал вместе с Мстиславом Ростроповичем перед Князем Ренье и Принцессой Грейс Келли.

Также в фойе Оперы Монте-Карло будет организована выставка фотографий Арама Хачатуряна с международными деятелями.

4 июня в гостинице «Метрополь» пройдет дегустация легендарного армянского бренди Ararat, армянских вин, а также будут представлены армянские бренды класса люкс.

Чтобы лучше познакомить жителей Монако и гостей страны с армянскими культурными традициями, будут представлены работы известных армянских скульпторов и уникальные по своей истории армянские ковры.

По словам предпринимателя Вруйра Пенесяна, Дни Армении будут носить ежегодный характер.

АПН

Этикет как образ жизни

Понедельник, 09 апреля 2018 19:26

Идея этой статьи пришла на рейсе Москва - Ницца, после того, как в очередной раз я восхитилась, насколько профессиональны и прекрасны стюардессы компании «Аэрофлот».

Возможно, некоторые читатели помнят случай, когда одна авиакомпания не пустила на борт двух девочек-подростков в леггинсах (лосинах). Многие перевозчики предупреждают, что могут отказать пассажирам, которые своим внешним видом могут смутить или оскорбить других пассажиров. Одеваясь прилично в путешествие, мы проявляем уважение к себе, авиакомпании и другим пассажирам. Конечно, одежда должна быть удобной, чистой и аккуратной.

Casual - не значит неопрятный. На нас могут быть надеты хорошо пошитые брюки, блузка, рубашка, туфли на сплошной подошве.

Мы не будем напоминать о необходимости принимать душ и пользоваться дезодорантом. Но напомним, что освежать парфюм ни в самолете, ни до него особо не нужно. Даже если мы только что купили его в магазине беспошлинной торговли. В замкнутом пространстве от резких запахов у нашего соседа может случиться приступ астмы или аллергии.

Социология нам в помощь

Да, очевидно, что самолет - самое безопасное средство передвижения, которое далеко позади оставило автомобиль, а уж тем более мотоцикл или велосипед. Не потому ли, что в сегменте авиаперевозок для пассажиров и сотрудников авиакомпаний изначально были строго определены правила безопасности?

Если при снижении самолета загорается сигнал «пристегните ремни» - это не «встаньте все и выстройтесь в очередь в уборную». Мы провели довольно объемный опрос, который показал, что подавляющее большинство людей ждут именно сигнала «пристегните ремни», чтобы отстегнуть их и направиться по коридору в хвост самолета.

Когда-то русский математик, социолог Владимир Лефевр вывел теорию о том, что существуют две этические системы. Он описал их в своей книге «Алгебра совести», где рассказал сказку. Есть два игрушечных замка - и дракон с человеческим лицом. Из первого замка выходит безоружный бумажный человечек и предлагает дракону дружбу. Дракон сжигает его. Из второго замка выходит человечек со шпагой и вступает в безнадежный бой - дракон сжигает и его. Каждый замок канонизирует собственного героя. Спустя века первый человечек рассматривается жителями второго замка как трус, не посмевший взять в руки оружие; человечку со шпагой обитатели первого замка отказывают в силе духа.

Владимир Лефевр сотрудничал с американской администрацией во время подготовки к встрече Рейгана и Горбачева в Рейкьявике в 1986 году. Эти переговоры о взаимном ядерном разоружении положили конец холодной войне. Он объяснил американцам суть своей работы и предложил, чтобы советский лидер смог представить снижение напряженности как односторонний шаг СССР («Мы достаточно сильны, чтобы позволить себе этот шаг»), так как он ждет реакции не только собеседника, но и собственного народа. А Рейган объявит о компромиссе, что понравится американской нации. Договорились, что американцы и русские согласуют уровень снижения напряженности, а официальных деклараций будет две. Добро и зло: этический компромисс и этическая конфронтация.

И второй пример, который мы обычно даем, когда начинаем разбирать конфликты. Представим себе широкую дорогу, по которой идут машины. Каждый водитель стремится побыстрее добраться до места назначения, и, торопясь, водители мешают друг другу, а поэтому то и дело разгораются конфликты. Затем просим представить две дороги. Водители на первой дороге поднимаются в собственных глазах и в глазах других водителей, если уступают друг другу. А водители машин на второй дороге считают, что теряют свое лицо, когда уступают.

Что нам это дает? Десятки выводов, самый простой из которых: люди, которые встают в очередь сразу после сигнала «пристегните ремни», скорее всего считают, что они могут себе это позволить. Вывод об этической системе очевиден. То же касается людей, борющихся за право пользоваться телефонами на взлете и посадке и громко его отстаивающих. Это правило. Абсурдно ли оно, сколько компаний его уже отменили - не наше пассажирское дело ругаться с бортпроводником, выполняющим свои обязанности. Не он это правило к тому же придумал. Нас просят вынуть наушники и не пользоваться телефоном, чтобы в случае внештатной ситуации ничто не помешало мгновенно привлечь наше внимание.

Спинки кресла, подлокотники и дети

Наверное, каждый из нас был свидетелем скандала из-за не вовремя откинутой спинки кресла. Есть, конечно, люди, у которых отсутствует сочувствие к другим.

Однажды я видела сцену, как взрослая дама до упора откинула спинку кресла, когда молодая женщина, сидящая сзади, пыталась покормить маленького ребенка. Попросив даму временно потерпеть неудобства, молодая мать нарвалась на скандал. Дама настаивала, что она заплатила за свое право и намерена воспользоваться им, невзирая на неудобства тех, кто сзади. Как минимум надо убедиться, что мы не сломаем чужой ноутбук и что человек сзади не уперся головой в кресло, которое мы собираемся откинуть. На столике заднего соседа может стоять стакан с горячим чаем, да много еще чего. Надо проявить куртуазность. Оглянуться и убедиться, что нам ничто не мешает расположиться комфортней.

По поводу подлокотников газета «Уолл стрит джорнал» проводила опрос экспертов, и они все, за исключением одной дамы, согласились с тем, что человеку, оказавшемуся зажатым на центральном месте между двумя сидящими более комфортно людьми, полагается использовать оба подлокотника. Дама была, видимо, поклонницей «армрестлинга».

Если уж мы коснулись детей, господа, то нашим детям, стучащим ногами в спину соседа спереди, нужно постараться объяснить, что этого делать не надо. Скорее всего, ребенок будет все равно ее задевать, поэтому как минимум лучше снять ему ботинки. Если нас раздражают чужие дети, надо помнить, что успокоить их нужно просить родителей.

Если возникает такой вопрос, в самолете вполне допустимо снять обувь, если мы уверены в чистоте и отсутствии аромата наших носков. Снимать носки мы бы не рекомендовали. И нужно помнить, что показывать пятки нашему соседу или соседу по ряду - неэтично. Если мы в полупустом ряду сели в позу лотоса или свернулись калачиком, чтобы поспать - мы прикроем ноги пледом.

Когда возникла необходимость выйти, надобно извиниться перед медитирующим соседом за то, что приходится его беспокоить. Если сосед европеец, он, скорее всего, извинится в ответ, так как в европейском обществе принято извиняться тому, кого, собственно, побеспокоили. И конечно, выйти мы постараемся до или после сервиса. Тележка, которую бортпроводникам приходится двигать, чтобы мы как-то просочились - не совсем маневренная и очень тяжелая. Некрасиво и некультурно выходить в то время, как наш сосед ест: нужно дождаться, пока столики будут убраны.

Ну, и верх куртуазности

Самое лучшее, что мы можем сделать, усаживаясь в свое кресло, - это улыбнуться, поздороваться с соседом и больше его не беспокоить. Если перелет очень длинный, возможно, у обоих возникнет желание поговорить. В коротком разговоре с незнакомцем следует придерживаться некоторых правил приличия. Мы не касаемся тем политики, здоровья, секса. И речи не может быть о разговоре о деньгах. Ну или хотя бы сразу начинать распространяться на эти темы не стоит. О чем же говорить? Выбираем темы погоды, искусства, литературы, последнего номера «Форбс», обсуждения хобби, поездок, путешествий, книг, домашних животных, растений в нашем саду, спортивных новостей и достижений. Вероятно, вы также замечали, что чувство юмора носителя французской, русской и английской культуры имеет мало общего одно с другим. Будем осторожны с шутками, и также стоит помнить, что наша оживленная беседа может раздражать наших более отдаленных соседей.

Тут важно уловить момент, когда наш собеседник захочет выйти из беседы. Отпустим же его с миром. Если вы - тот человек, что хочет тишины, вернитесь к книге, начните распутывать наушники, отвлекитесь или скажите прямо, что вам бы хотелось побыть наедине со своими мыслями.

Вот и прекрасно, полет прошел удачно, и мы приземлились. Конечно, мы не из тех людей, кто будет игнорировать просьбу оставаться на своих местах, пока самолет выполняет необходимые маневры.

Мы дождемся выключения сигнала «пристегните ремни» и начнем готовиться к выходу.

Как мы выходим из самолета? Не толпясь и не пытаясь просочиться вперед, оттесняя всех на своем пути. Если перед нами из ряда пытаются выйти люди - мы, конечно, дадим им дорогу, вспомнив пример от Лефевра. Мы сделаем так, чтобы люди, которые впереди нас, смогли комфортно развернуться, чтобы надеть пальто или снять с багажной полки свою ручную кладь, и это нисколько нас не заденет и не оскорбит. А наоборот, поспособствует максимальной эффективности. Так же, как и на досмотре перед полетом.

Стюардессе тогда мы с улыбкой ответим благодарностью на благодарность и, когда выход пройдет в два раза быстрее, подумаем: «Вот все-таки «Аэрофлот» молодец. И обслуживание у него все лучше, и лучше, и лучше!»

Анастасия ШЕВЧЕНКО

www.monacolaclasse.com

 

Завтра концерт!

Пятница, 23 марта 2018 08:38

Юлия Михальчик выступит

24 марта, в Ницце,

в концертном зале Le Palace,

3 place de l'armée du Rhin!

Это будет незабываемая встреча!

Прежде всего, потому что прозвучат любимые нами песни, вы окунетесь в волшебный мир настоящей музыки и вам будет гарантирован заряд энергии на долгий период!

Скучать вам точно не придётся! Начало концерта в 19.00

Заказ билетов по телефонам:

+33 781 20 36 87

+33 659 18 94 44

(Viber и WhatsApp) #юлиямихальчик #никитамалинин #александркиреев

Искусство России, Восточной Европы и Кавказа

Живопись и графика, частная коллекция азербайджанской живописи, манускрипты, книги, поэзия, нумизматика, военная история, мебель, серебро, фарфор.

23 марта в Монако аукционный дом Hermitage Fine Art приглашает коллекционеров стать участниками торгов искусства России, Восточной Европы и Кавказа.

В отеле «Метрополь» будут представлены предметы русской живописи и графики, частная коллекция азербайджанских художников, поэзия Серебряного века, литература русского зарубежья, предметы русской военной истории, а также мебель, серебро, фарфор, фотография и нумизматика. Выставка и торги открыты для всех интересующихся культурой и историей.

Hermitage Fine Art аукционный дом, основанный в 2017 г. в Монако, характерной особенностью которого является представление самых разнообразных разделов и направлений русской истории и искусства. На мартовских торгах в том числе будут впервые представлены уникальные, редчайшие лоты из частных закрытых коллекций.

Жемчужина аукциона уникальный рукописный сборник стихов Константина Бальмонта с личным экслибрисом Сергея Лифаря и вложенными засушенными цветами . Вот лишь некоторые стихотворения из рукописи: «Ночная ветвь», «Ворон», «Видение брата Ода», «Оазисы», «Бен Акиба», «Слей с морем дух свой...», «Сон». Под каждым произведением автор указал дату и место написания (подробности в аукционном каталоге и на веб-сайте www.hermitagefineart.com).

Среди топ-лотов редчайший золотой жалованный перстень с вензелем Николая I,

преподнесенный им в качестве императорского подарка в 1854 году специалисту по патентам США Эдварду Дикерсону, сопровождавшему известного американского оружейника Семюэля Кольта во время его визита в Санкт-Петербург.

 

 

 

 

 

Редкая пара кресел из коллекции Павловского дворца под Санкт-Петербургом восходит к собственности вдовы Павла I императрицы Марии Федоровны.

Бронзовый бюст Льва Толстого в исполнении Павла Петровича Трубецкого, датированный 1890 годом.

Очень редкая золотая монета в таком высоком качестве достоинством десять рублей Елизаветы Петровны (1741-1762) и офицерский пистолет времен Александра I.

Портрет одного из богатейших помещиков России, генерал-лейтенанта Русской императорской армии, участника Русско-турецкой войны (18771878), Светлейшего князя Петра Львовича Витгенштейна кисти художника Бернгардта Йозефа Непомука. Невероятная история любви князя и французской актрисы Розалии Леон до сих находит отражение в современной французской литературе.

В книжном разделе каталога следует выделить сборник избранных стихов Ивана Бунина с автографом поэта.

Специалисты Hermitage Fine Art осуществляют полное сопровождение аукционных торгов. Также готовы оказывать помощь и содействие в предоставлении услуг логистики и транспортировки предметов искусства.

Аукционный дом в Монако осуществляет экспертизу и оценивает любые произведения, относящиеся к разным областям русского искусства: живопись и графику, предметы декоративно-прикладного искусства, часы, ювелирные украшения и работы из серебра, фотографии, исторические сувениры императорской семьи, книги, автографы и манускрипты, географические карты и нумизматику. Благодаря сотрудничеству с широким кругом специалистов, Hermitage Fine Art организует экспертизу в Монако, на Лазурном Берегу, в Париже, Лондоне, Москве, Санкт-Петербурге и многих других точках Европы.

Предметы искусства требуют бережного отношения и абсолютной заботы. Аукционный дом Hermitage Fine Art профессионально обеспечивает выполнение всех этих условий.

Вернисаж для ценителей искусства и коллекционеров проходил 15 марта, в 18.00, в отеле «Метрополь» в Монако.

Место проведения:

oтель Metropole Monte-Carlo, 4 Avenue de la Madone, 98000 Monaco

Информация об аукционе:

www.hermitagefineart.com

+377 9 777 39 80

Этот адрес электронной почты защищён от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.

 

Сервис по-монегасски

Воскресенье, 25 февраля 2018 12:32

Дресс-код, общение и столовый этикет в мире бизнес-отношений

Если вы владелец бизнеса в Монако, стоит задуматься о том, чтобы предлагать вашим клиентам сервис по-монегасски. Каков он? Это обслуживание класса люкс. Приватное, индивидуально настроенное, с шиком и лоском. Мы находимся в сердце Европы, мы не стянуты рамками и дышим внутренней свободой. При этом мы не производим впечатление расхлябанности и каждое наше слово выверено до миллиметра. Наши жесты полноценные без лишней скромности. Мы не просачиваемся, а проходим с идеальной осанкой. Указывая направление, мы не боимся собственной руки, но наша ладонь при этом аккуратна, а жесты округлы. Мы не передаем пакет с покупками и подарками через регистрационную стойку, мы выходим. Внимание, преподнося подарок, мы не кланяемся, а улыбаемся.

Да, мы, конечно, словно хамелеоны адаптируемся под конкретного клиента. Если перед нами представитель арабской культуры, стараемся забыть о том, что у нас есть левая рука, японцу можно и поклониться, китайцу подать руку.

Напомним, в Монако есть компания La Classe, которая занимается обучением персонала и повышением уровня обслуживания клиента.

И вы не поверите - наши классы очень часто приходится начинать с внешнего вида. Нам приходилось объяснять, что на рабочем месте даже летом мы не открываем подмышки, а носим пусть небольшой, но рукав. Норма ширины допустимых лямок на майке - 4 см, но лучше - рукав. Почему это важно? Потому что подмышки - это интимная зона, а оголенные ноги - это сексуально. Дальше все зависит от профессиональных целей.

Высший шик бизнес-одежды - Business Formal. Когда мы одеты в соответствии с этим дресс-кодом, мы, как говорится, dress to impress. Это апгрейд от ежедневного профессионального образа, который прекрасно подходит и для важной встречи, на которой нужно произвести впечатление человека, у которого все хорошо, и для выхода на вечерние мероприятия (коктейли, торжественные церемонии, вручения наград или, например, мероприятия networking, которые устраивает Экономическая палата Монако).

Мужчины в этом случае надевают темных цветов костюмы разных оттенков с сорочками и шелковыми галстуками любых цветов. Всегда можно поиграть с запонками и шелковыми или льняными платками, которые дополняют образ.

У дам это может быть выигрышный костюм, брючный или с юбкой, туфли с закрытыми носами. Все, что касается мероприятий, так или иначе связанных с бизнесом, не терпит ни открытых носов, ни тем более открытых пяток.

Надо помнить, что на networking компании посылают сотрудников от своего лица, и то впечатление, которое они произведут, напрямую отразится на имидже компании, которую они представляют.

Сценарий нашего выхода

Разработаем идеальный сценарий нашего первого выхода. Появившись на мероприятии, мы, сохраняя идеальную осанку, входим в незнакомое помещение с сотней людей, и первое, что мы должны сделать, обозначить свое присутствие. Для этого нужно пройти в дверь, миновать ее и остановиться. Не надо сразу идти к бару или напиткам, чтобы занять свои руки, но остановиться и осмотреться, чтобы почувствовать себя на месте. Если мы нервничаем - не надо смотреть на людей, так как опытный взгляд мгновенно угадает каждую эмоцию. Если в зале нам кто-то симпатичен к кому хотелось бы приблизиться, нужно ненавязчиво осмотреть человека с точки зрения невербальной коммуникации, и если видно, что он открыт - можно смело приблизиться, посмотреть в глаза, улыбнуться и сказать: «Могу ли я к вам присоединиться?» А затем представиться.

Вот тут - внимание! Для нас наша фамилия - это данность. В международном сообществе - не факт. Нужно уделить особое внимание артикуляции и четкому и внятному ее произнесению, однако без нажима. Если попросили повторить - еще яснее. Когда наш собеседник представится - хорошо повторить ему его имя. Во-первых, это помогает запомнить, во-вторых, мы тут же выкажем внимание.

Не надо забывать, что мы подходим к человеку, чтобы спасти его и быть спасенным. Большинство людей пришли ровно для того же, для чего и мы. Понаблюдаем, кто наименее вовлечен в процесс, и войдем с ним в непринужденный контакт. Запомните: минимум 20 минут должно пройти до того, как можно будет приблизиться к еде. Напомним, что бокал с шампанским надо держать в левой руке, оставив правую свободной.

Осмотревшись, примите решение, установите контакт и приступите к беседе. Покажите, что вы умеете слушать, задавая уточняющие вопросы, и в конце беседы (вы не должны задерживаться более чем на 15 минут) произнесите волшебное слово «разрешите» - и вам разрешат. Перед уходом обязательно сообщите, что вам было весьма приятно познакомиться.

Для эффектного завершения разговора вы можете одобрительно сообщить: «That’s a powerful thing to walk away with», - если в процессе беседы вы узнали от собеседника интересную информацию.

«Могу ли я попросить вашу визитку?» - это хороший вопрос, который должен прозвучать перед тем, как вы предложите свою. «Позвольте я также вам оставлю свою», - это логическое продолжение. Визитница, как правило, имеет два отделения. Одно для ваших, второе - для полученных карточек. Неловкая ситуация - дать собеседнику чужую визитку.

Собравшись на собеседование, даже если вы претендуете на позицию в «Макдоналдсе» Монако, вы должны прилично одеться. Business Professional спускает нас на одну ступень ниже. Вы позиционируете себя как профессионал, но в ежедневной жизни вам необязательно надевать свой лучший костюм и обувать свои лучшие туфли.

Помните, в вашем костюме ничего не должно стать темой беседы, тем отвлекающим фактором, который уведет вас от вашей же цели. Мы говорим о ярких украшениях, часах, сумках, ботинках на странных подошвах.

Повседневный деловой костюм должен иметь серый или синий оттенок. Коричневый костюм мужчины, как правило, надевают в путешествие на поезде.

Черного цвета во всех культурных кодах рекомендуется избегать. Но в профессиональной среде Монако существует какая-то особенная мода на черный. Поэтому, если нравится, в Монако вас никто не осудит.

Business Casual - это тот прекрасный дресс-код, который уже не требует галстука. Тут мы имеем право на рубашку, джемпер, пиджак и брюки. Но не на майку и джинсы. Как, например, в Casual. Главное, что нужно знать про этот вид дресс-кода, так это то, что Casual, когда дело касается работы, не значит неопрятный. На нас могут быть надеты хорошо пошитые брюки, блузка, рубашка, туфли на сплошной подошве.

Некоторые преподаватели и мотиваторы советуют одеваться соответственно тому уровню, на который вы претендуете, а не на котором находитесь. В Монако это работает отлично.

Бизнес-ланч с клиентом. Столовый этикет

 

Если мы - организатор встречи и приглашающая сторона, нам стоит обозначить определенные рамки. Для этого лучше всего подойдут формулировки: «Давайте закажем по одному блюду», «Я планирую заказать одно блюдо», «Я надеюсь, у вас есть время на два блюда?» Можно поинтересоваться, что закажет партнер, и озвучить заказ. Мы можем предложить определенные блюда, если они нам кажутся особенно удачными в этом ресторане.

Салфетки берутся со стола и кладутся на колени, как только на столе появляется еда. Первым салфетку берет хозяин обеда. Хлеб мы не режем ни при каких обстоятельствах. Хлеб мы ломаем. Тосты мы также ломаем. Ломаем ровно тот кусочек, который удобно будет съесть за один укус. Если нужно, окунаем в оливковое масло или же намазываем сливочное.

Заказывать мы советуем то, что вы наверняка знаете, можно будет легко и без проблем красиво съесть, не привлекая особого внимания к тарелке. Ничего не должно отвлекать вас от беседы. В противном случае людям будет более интересно, как вы это съедите, чем что вы хотели сказать.

Даже наш любимый луковый суп может стать проблемой. Нам обязательно подадут нож. Технология следующая: взяв в руки ложку, нужно продавить сырную подушку, пока она, надломившись, не утонет в супе. Затем ложкой мы можем съесть какое-то количество показавшегося супа, чтобы горшочек стал менее заполнен для удобства следующей манипуляции. Ножом отрезая по кусочку об край горшка, мы заполняем ложку и съедаем то, что приготовили. Основную часть лукового супа, которая не требует манипуляции с ножом, мы едим, зачерпывая ложкой от себя. Мы вполне можем наклонить от себя горшок, когда суп останется только на дне, и зачерпнуть последнюю ложку.

Потренироваться советуем в «Кафе де Пари», в котором лучший в Монако луковый суп подают правильно, как надо. Доев суп, в случае если он был подан в горшочке, можно ложку оставить в нем же или положить на тарелку под ним. В случае если суп был подан в пиале, оставляем ложку на тарелке. Не стоит рисковать одним неловким движением испортить впечатление о наших светских навыках. Если суп был подан в глубокой тарелке, ложка вполне безопасно ляжет на нее.

Спаржу едят левой рукой, окуная в соус, заблаговременно выложенный ложкой из соусницы в тарелку. Если спаржу подали под соусом - пользуемся приборами. В случае если нам ну очень захотелось мидий и мы заказали их, мы советуем первую из ракушки достать вилкой. Для последующих освобожденную ракушку использовать как пинцет. Устрицы едят из ракушки, но на бизнес-встрече лучше все-таки использовать вилку.

Для пасты мы не пользуемся ложкой. Мы не режем пасту ни при каких обстоятельствах. В случае спагетти мы на вилку накручиваем пару, используя край тарелки. Так мы естественным образом отделяем необходимое количество.

Канапе мы едим со шпажек или руками. Бургеры, изначально, тоже, но в наше время их делают настолько большими, что это просто невозможно. Мы не поливаем стейк соусом. И к рыбе соус мы просим a cote, по необходимости окуная в него кусочек за кусочком. Исключение, конечно, если политый стейк или рыба - задумка шефа. Шеф знает, как лучше.

Блюдо, которое называется Chevreuil à la Royale, мы едим ложкой. Я недавно на этом попалась, потому что ни один преподаватель по этикету об этом не сказал ни разу. Что еще раз подтвердило мою теорию, что преподаватели должны быть пользователями тех ситуаций, о которых говорят.

Дело было в звездном ресторане. Ужинала я в компании двух друзей, одному из которых за 80, второму за 60. Эксперт коллекционных автомобилей Марк Суврен и адвокат Оливье Леклер. Элита в лучшем смысле этого слова. Развлекаясь с ужином в 11 подач, мы дегустировали теплую свеклу в черной икре и прочие гастрономические изыски. Нужно сказать, что господа не в курсе нюансов того, чем я занимаюсь. Жизнь свела нас давно, и это не касается работы. Принесли блюдо, мясное, в соусе. Ложку, вилку, нож. Тут мне отказала моя наблюдательность, потому что мужчины сообща взяли ложки, когда я взяла вилку и нож.

Господин адвокат отметил: «Говорят, что, когда король-Солнце уже не мог жевать, возникла эта рецептура. Вы же знаете, что практически все изыски французской высокой гастрономии восходят ко двору Луи XIV - это блюдо не исключение».

«Да, поэтому мы его едим ложкой. Попробуй!» - по-дружески предложил Марк.

Несмотря на то, что по виду это будет напоминать обыкновенное мясо, оно будет таять во рту и нам не понадобятся ни вилка, ни нож, которые также будут предложены к сервировке.

Век живи - век учись. Опыт друзей, менторов и вдохновителей La Classe - это не шутки.

Уронили салфетку или вилку? Попросите новую. «Принесите мне, пожалуйста, вилку», - этого достаточно. За круглым столом, где все сидят довольно близко, запомните, что ваш хлеб - слева, а вода - справа.

Единственное место, где наша салфетка будет лежать с правой стороны - это Елисейский дворец.

Буквально месяц назад к нам обратился CEO компании Aviva за подробной консультацией перед предстоящим днем в компании президента Макрона. Он хотел в деталях разобраться в тонкостях французского этикета, а в особенности столового, так как сам живет в Лондоне. Так вот, первым предостережением была именно эта просьба: «Главное - не возьмите салфетку президента!» Вот фото с того обеда, что позже он нам прислал.

В случае буфета не набирайте сразу все, что вам показалось интересным. Три подхода - все логично. Закуска, основное блюдо и десерт. Хозяин стола в случае буфета не должен ждать, пока за стол вернутся все гости.

Когда приглашающая сторона поднимает тост за клиента - клиент не пьет. Клиенту полагается встать и поблагодарить. Если он предлагает ответный тост за приглашающую сторону - приглашающая сторона не пьет, а говорит «спасибо». Когда поднимается тост за команду - бокалы поднимают и выпивают все. Напомним, что бокалы, как цветок, мы держим за ножку.

По окончании ланча салфетку мы не складываем аккуратно, а довольно простым жестом кладем слева, там же, где и взяли. Вообще, с застольным этикетом все банально и просто. Мы все оставляем ровно там, где взяли. Это касается и бокалов, когда вы пьете. Проследите, чтобы они не оказались на символической территории вашего соседа по столу. Если только вы не хотите немного им манипулировать. Такие консультации мы также оказываем в рамках обучения «Искусству переговоров».

Анастасия ШЕВЧЕНКО

www.monacolaclasse.com

+377 93 30 02 33

 

«Вечер со звездой»

Вторник, 20 февраля 2018 10:26

В 2018 году GALA RUSSE вновь обратится к оперной эстетике. Приход весны ознаменуется большим музыкальным праздником «ВЕЧЕР СО ЗВЕЗДОЙ».

Незабвенные, проникновенные, трогательные, страстные, глубокие оперные арии прозвучат лучшими голосами мира. 31 марта солист Мариинского театра и Метрополитен-опера, лучший бас мира - ИЛЬДАР АБДРАЗАКОВ, несравненная солистка Академии молодых певцов Мариинского театра - НАТАЛЬЯ ПАВЛОВА и прекрасное меццо-сопрано Большого театра России - ЮЛИЯ МАЗУРОВА зазвучат в знаменитом архитектурном творении великого Нормана Фостера - Яхт-клубе Монако.

ЕСЛИ ТАКОГО СИМБИОЗА АРТИСТИЧЕСКОЙ КРАСОТЫ НЕ БЫЛО РАНЬШЕ - САМОЕ ВРЕМЯ ЕГО ОРГАНИЗОВАТЬ!

ПРЕДВАРИТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА ВЕЧЕРА

19.00 - 19.30: сбор гостей

19.30 - 20.30: Welcome коктейль

20.30 - 21.00: рассадка гостей в зале

21.00 - 22.00: «Вечер со звездой»

с 22.30: After Party. DJ set

Количество VIP гостей: 200 персон

Стоимость: 700-1000 евро

В программе прозвучат оперные шедевры Моцарта, Гуно, Бизе, Пуччини, самые популярные романсы и арии из оперетт.

ИЛЬДАР АБДРАЗАКОВ

Солист Мариинского театра и Метрополитен-опера, один из самых востребованных оперных басов современности, лауреат национальной театральной премии «Золотая Маска», премии «Грэмми», а также многочисленных международных наград и премий.

Народный артист Республики Башкортостан (2011); Народный артист Республики Татарстан (2013); лауреат V Международного телевизионного конкурса им. Марии Каллас Nuove voci per Verdi (Парма, 2000, гран-при); лауреат I Международного конкурса Елены Образцовой (Санкт-Петербург, 1999, гран-при); лауреат III Международного конкурса им. Н. А. Римского-Корсакова (Санкт-Петербург, 1998, гран-при); лауреат I телевизионного конкурса Ирины Архиповой «Большой приз Москвы» (1997); лауреат xVII Международного конкурса им. М. И. Глинки (Москва, 1997, I премия).

 

НАТАЛЬЯ ПАВЛОВА

Сопрано

Солистка Академии молодых оперных певцов Мариинского театра

Лауреат международного конкурса «Апрельская весна» (Пхеньян, 2003, 2005); лауреат II Международного конкурса молодых оперных певцов «Опера без границ» (I премия, Краснодар, 2015). Выступала под руководством таких музыкантов, как Владимир Спиваков, Теодор Курентзис, Геннадий Рождественский, Фуат Мансуров, Эннио Морриконе, а также с оркестром Юрия Башмета «Новая Россия» и Национальным академическим оркестром народных инструментов им. Н. П. Осипова. Гастролировала в США, Северной Корее, Польше, Германии, Италии, Англии, Испании и Франции.

ЮЛИЯ МАЗУРОВА

Меццо-сопрано

Солистка Большого театра России

Дипломант Дельфийских Игр (Ярославль); стипендиат Министерства культуры Республики Татарстан (2008), лауреат I конкурса вокалистов им. Н. Жиганова (Казань) (2009); дипломант, обладатель специального приза «Надежда» Международного конкурса вокалистов «Санкт-Петербург» (2011); лауреат фестиваля-конкурса исполнительского мастерства «Играем Слонимского» (Санкт-Петербург); лауреат III премии Международного конкурса оперных артистов Галины Вишневской (Москва) (2012). В 2012-2014 - артистка Молодежной оперной программы Большого театра. В сезоне 2014-2015 стала солисткой оперной труппы.

Информация по билетам:

+377 99 99 46 85

www.gala-russe.mc

 

Страница 5 из 29