Показать содержимое по тегу: Опера

В октябре начинается курс 2019-2020 гг. FIPAC-Monaco (международной профессиональной подготовки хоровых артистов).

Опубликовано в Культура
Понедельник, 26 августа 2019 06:57

Сон в летнюю ночь

или Вечеринка The World на Лазурном берегу

10 августа в одной из частных резиденций в Кап д'Айе прошел вечер оперы в рамках The World Summer Club.

Опубликовано в Наши на Ривьере
Понедельник, 13 мая 2019 08:02

GALA RUSSE: сезон 2019  

Основатель проекта и художественный руководитель GALA RUSSE Надежда ШУБАРЕВА представляет концерты предстоящего сезона

Русское искусство хорошо знают и ценят в Монако. В начале прошлого века, на протяжении более двух десятков лет Оперный театр Монте-Карло был родным домом для балетной труппы Сергея Дягилева. Русских артистов всегда восторженно встречала и ценила местная публика. В 2012 году компания GALA RUSSE решила организовать в Княжестве прекрасный балетный вечер и представить лучших артистов из России. С тех пор каждый год на сцене Гримальди форума выступали звезды оперы и балета. Напомню вкратце о прошедших концертах.

Опубликовано в Культура
Среда, 17 апреля 2019 21:30

Пасхальный концерт в Монако

Русский православный приход в Монако приглашает на гала-ужин в концертном сопровождении, посвященный Воскресению Христову

28 апреля, в 18:00 в отеле Hermitage Монако состоится торжественный Пасхальный концерт звезд мировой оперной сцены. Организаторы гала-ужина предлагают участникам мероприятия в красочном убранстве и изысканной атмосфере зала Belle Epoque отеля Hermitage Monte-Carlo насладиться звучанием живой классической музыки.

Опубликовано в Православие

23 августа состоится концерт самых востребованных оперных звезд современности

АННЫ НЕТРЕБКО и

ЮСИФА ЭЙВАЗОВА

в уникальном историческом зале Гарнье Оперы Монте-Карло.

Под аккомпанемент фортепиано будут исполнены произведения Рахманинова, Чайковского, Тости, Леонкавалло, Пуччини и многие другие.

За роялем - уникальный аккомпаниатор Павел Небольсин, способный заменить целый симфонический оркестр и сопроводить божественное пение живым звуком рояля.

Организаторы: европейский концертный холдинг Berin Art совместно с Casino de Monte-Carlo.

У гостей и жителей Лазурного берега есть редкая возможность насладиться прекрасной музыкой и получить незабываемые впечатления от величественного зала 1879 года.

Большие окна с видом на Средиземное море превращают концертный зал Garnier в одно из самых уникальных в мире мест. Все мероприятия, которые проводятся здесь, соответствуют великолепию его убранства. Превосходная акустика зала делает выступления поистине незабываемыми.

В начале этого года семейный дуэт Анны Нетребко и Юсифа Эйвазова покорил знатоков и любителей оперы триумфальным выступлением в Гримальди форуме. Это событие еще долго будут обсуждать как восторженные зрители, так и критики. Решение о еще одном выступлении в Монако было принято Анной и Юсифом незамедлительно. К счастью поклонников, в плотном графике артистов нашлась буквально одна свободная дата - 23 августа.

«От выступления в таком зале просто невозможно было отказаться. Определяющим фактором для нас является акустика. Здесь все сложилось: и роскошь орнамента, и история, и качество звука. Сама атмосфера уже вдохновляет, и хочется петь. Мы очень рады возможности выступать в зале Garnier 23 августа и с нетерпением ждем этого концерта», - говорит Анна Нетребко.

Специально для этого вечера артисты разработали великолепную программу, способную покорить как искушенных любителей оперы. так и тех, кто только начинает свое знакомство с этим прекрасным видом искусства.

Анна Нетребко исполнит лучшие романсы Римского-Корсакова: «О чем в тиши ночей», «Восточный романс», «Не ветер вея с высоты»; Рахманинова: «Не пой красавица при мне»; Чайковского: «Скажи о чем в тени ветвей», «Ночи безумные», «День ли царит».

Юсиф Эйвазов представит итальянский репертуар: Francesco Paolo Tosti: «Non t´amo più», «A Vucchella», «L´Ultima canzone»», «L'albasepàra dalla luce l'ombra»; Pietro Mascagni: «Serenata».

Первое отделение заваршится дуэтом Леонкавалло в исполнении Анны и Юсифа.

Во втором отделени прозвучит дуэт из оперетты Франца Легара “Страна улыбок”.

Павел Небольсин исполнит Richard Addinsell «Warsaw Concerto» и танго Астора Пьяццоллы.

Мы услышим в исполнении звездого оперного дуэта лучшие арии и дуэты Густава Шарпантье, Жоржа Бизе, Луиджи Ардити, Руджеро Леонкавалло, Антонина Дворжака, Сальваторе Гардийо, Джакомо Пуччини.

Многие критики отмечают, что совместные концерты этой оперной пары отличаются особенной трогательностью и энергетикой.

Их голоса обладают уникальной сочетаемостью, которая приносит заслуженный успех выступлениям на лучших сценах мира.

 

Не пропустите вечер высокой классики 23 августа, зал Garnier, Opera de Monte-Carlo. Начало в 20:00.

БИЛЕТЫ: +377 98 06 36 36,

DIGITICK.COM | TICKETMASTER.FR | FNAC.COM | BERINART.COM

 

 

Опубликовано в Культура
Понедельник, 07 мая 2018 20:42

Русский бас с русским характером

В апреле на сцене Оперы «Гарнье» Монте-Карло с огромным успехом прошла премьера редко исполняемой оперы Джузеппе Верди «Разбойники», в которой главную партию исполнил известный российский бас, с 2015 года приглашенный певец Новой оперы Алексей ТИХОМИРОВ.

За кулисами с певцом по душам поговорила Мария СОКОЛОВА.

Алексей, расскажите о ваших впечатлениях от спектакля.

Я очень доволен постановкой, потому что в последнее время выступал в новомодных спектаклях, где режиссеры, бывает, меняют не только место действия, но и время - либо это будущее, либо забытое прошлое, либо вообще другая история, и ничего не понять...

Я очень рад, что здесь ничего такого не было. Мы играли, в принципе, малоизвестную для широкой публики оперу Верди «Разбойники» на сюжет драмы Фридриха Шиллера, которую Опера Монте-Карло представила в традиционной классической постановке. Конечно же, не было каких-то богатых убранств, все было достаточно бюджетно, на мой взгляд. Например, не было дворца, где бы жил мой персонаж, граф Максимилиан фон Моор. Тем не менее режиссер Лео Мускато создал очень оригинальную мизансцену из грубых досок, которые трансформировались то в подземелье, то вдруг преображались в заброшенный замок, где живет уже старый и больной граф Моор. Затем трансформировались в кресты на кладбище, где молится Амалия. Сами деревья, по которым спускаются сверху вниз разбойники, создают атмосферу дремучего леса.

Я очень доволен постановкой и рад, что зрители нас тепло принимали. Публика поняла суть постановки, а я понял своим ухом и глазом, что публика голосует все-таки за классику, а не какие-то фривольные постановки с пошлостью, грязью, совершенно далекие от замысла композитора и либреттиста. Так что, я думаю, в этом победа спектакля.

Вы раньше выступали на этой сцене?

И не раз. Впервые в 2010 году на концерте русской музыки под управлением Дмитрия Юровского. Затем, в 2013-м пел Мельника в «Русалке» Даргомыжского. Очень нестандартная была постановка, где я полностью был погружен в бассейн во время действия и мне приходилось создавать впечатление подводного существа. Потом пел в опере Шостаковича «Леди Макбет Мценского уезда», исполняя партию грозного свекра Бориса Тимофеевича в постановке потрясающего режиссера Марсело Ламбордеро, создавшего фильм-оперу. Публика затаив дыхание наблюдала за действием. У Лескова, если прочитать саму драму, у леди Макбет руки не по локоть в крови, а по самые уши - убила всех, кого только смогла. Кстати, эту постановку мы повторили в Чили. Потрясающе все было сделано, здесь немного другой был формат, зеркала на сцене, а в Чили намного больше опера - и действие было больше. Но произошел конфуз, и мне было ужасно жалко режиссера Ламбордеро, потому что забастовал в теaтре ряд служб: монтировщики, осветители, звукотехники, гримеры, костюмеры, и мы были вынуждены представить публике концертный вариант. Было полнейшее разочарование, у режиссера в глазах стояли слезы, мы проделали огромную работу и все напрасно. Режиссер улетел до премьеры, но мы не подвели его, сыграли так, как он поставил на сцене, и публика осталась довольной. Если вдруг я еще раз когда-нибудь встречусь с Марсело, мы обязательно сделаем дополнительный вариант, если даже у нас отберут оркестр и хор, мы на ложках сыграем этот спектакль. Так что пел здесь я уже раза четыре.

Партию графа Моора вы исполняли впервые?

Да, впервые, и партия для меня была совсем незнакомая. Я слышал, что есть такая опера, но она нигде практически не ставилась. Впервые ее, по-моему, как раз Лео Мускато поставил в Парме в 2013 году, затем она прошла в Римской опере, где пел мой коллега Рикардо Зенеллато. Мы хорошо знакомы, часто выступали с ним по миру. С персонажем Максимилианом я столкнулся впервые. Интересный персонаж - страдающий отец, проклявший своего старшего сына. Очень емкая и эмоциональная роль.

В постановке у меня были потрясающие партнеры, в первую очередь Рамон Варгас, мексиканская звезда, настоящий оперный тенор и драматический актер. Но самое главное, отменный партнер на сцене, с ним очень удобно работать. Когда играешь в паре на сцене, он парирует твои реплики, и ты получаешь от этого огромное удовольствие. Он играет, он везде и там и сям, что очень нравится. С Никола Олаимо я пел много раз. Я бы его назвал итальянским медведем с эдаким респектом. Как про нас говорят «русский медведь», так он - итальянский медведь, настоящий гризли, баритон, который «рвет» сцену. Роберта Мантенья - замечательная девочка из Италии. Ее партия необычайно сложная, но она справилась с ней превосходно. Редкий французский тенор Кристоф Берри, в прошлом году мы пели вместе «Бориса Годунова» в Марселе, он исполнял партию Юродивого в моей постановке, потрясающий артист, большой души человек. Еще отмечу прекрасного кубинского тенора Рейнальдо Мациаса. Маэстро Даниэле Каллегари был бесподобен, работал с нами на протяжении всей постановки. Такая вот у нас необыкновенная подобралась команда.

Что вы любите петь больше всего?

Мой любимый репертуар - это репертуар для так называемого русского баса. «Бориса Годунова» я исполнил около 16 постановок по миру. Пел кроме партии Бориса Годунова Пимена, иногда Варлаама. Потом мне очень нравится Мефистофель Гуно. В этой партии я не вижу настоящего дьявола, такого, знаете, персонажа, который бы вызывал отторжение, напротив - с большим чувством юмора. Он всегда подшучивает над Фаустом, а Фауст все принимает за чистую монету и от этого начинает нервничать, от этого у него ничего не получается с Маргаритой. Это позже, когда Маргарита тронется рассудком и убьет своего ребенка, Мефистофель откроет истинное лицо дьявола. Но как писал Гёте, когда Бог говорил о Мефистофеле: «Этот демон один из немногих, который меня не раздражает». По сути дела, это падший ангел, который низко пал и от этого, как Воланд в «Мастере и Маргарите», хромает на правую ногу. Для меня эта роль очень емкая.

Для своей карьерной копилки очень хочу спеть партию Короля Филиппа, но это работа на будущее. Очень люблю комические роли, например, Царя Додона в «Золотом петушке» или Дона Паскуале. Иногда хочется не только драмы, а немного пошутить и развеяться. Потому что нельзя все время умирать на сцене, иначе какая-то волна смертей получается: Командора убивают, Борис Годунов умирает, Мельник сходит с ума, Царя Додона золотой петушок клюет в темечко... Получается, что не так много героев доживают до светлого будущего. Вот и приходится менять репертуар на комический, комедийный. Это, с одной стороны, заряжает энергией, ты видишь реакцию публики, когда она хохочет, вытирает слезы радости. В тебе от этого начинает заряжаться аккумулятор, хочется еще больше шутить. Самое интересное, в комедии нужно быть максимально серьезным. В драме наоборот, нужно все трудности переносить с легкой улыбкой. Опера это не кино, не драматический спектакль, там все завязано на музыке. У тебя нет времени, чтобы отыграть свое какое-то переживание, взять какую-то паузу глубокую или сосредоточиться на каком-то предмете. Существует точный хронометраж, который ты должен выполнять по музыкальному действию. От этого нужно отталкиваться, и еще от своего внутреннего ощущения. Такой внутренний метроном правды.

Вы не раз бывали в Монако, вам здесь нравится?

Очень нравится, настоящий курортный город солнца, счастья, праздника необыкновенного. Ты приезжаешь сюда и понимаешь, что находишься на небольшой территории, тебе никуда не надо ехать, не надо садиться за руль или общественным транспортом пользоваться, добираясь до театра, огибать пробки. То есть все близко, в шаговой доступности, включая море. И, как это ни странно, проходя квартал от своего жилья до театра, я всегда слышу русскую речь. Это практически русскоговорящий город, что очень приятно. Еще очень импонирует, что в Монако все очень улыбчивые в отличие от нас, натур нордических. Есть, конечно, какие-то плюсы и минусы. Монако стоит на горах, и для нас, певцов, спускаться с горы - ничего, но туда-сюда ходить - трудно. В этом году не повезло с погодой. Весь постановочный период шли дожди, дули ураганные ветра, и все артисты переболели простудами. Я еще очень люблю подводную охоту и надеялся, что в апреле будет тепло, а вместо этого 11-12 градусов. В Монако, конечно, ни в коем случает нельзя охотиться, здесь везде заповедники, приходилось ездить в Италию, и тем не менее я рыбок настрелял. Соберемся все вместе после последнего спектакля, я приготовлю русский ужин с рыбкой в муке под специями и с русской водочкой «Титомиров», заготовленной у меня в гримерке заранее, обмоем успех.

О водочке расскажу отдельно. Подошел ко мне человек, который занимается выпуском водки, и говорит: «Вижу вывеску перед гримеркой «Тихомиров» - почти как наша водка «Титомиров». Чудеса, и на моей фотографии случайно написали «Алексей Титомиров». Взяв бутылку водки в руки, подумал: наша встреча была предрешена наверху...

Фото: Alain Hanel

Опубликовано в Культура
Вторник, 20 февраля 2018 10:26

«Вечер со звездой»

В 2018 году GALA RUSSE вновь обратится к оперной эстетике. Приход весны ознаменуется большим музыкальным праздником «ВЕЧЕР СО ЗВЕЗДОЙ».

Незабвенные, проникновенные, трогательные, страстные, глубокие оперные арии прозвучат лучшими голосами мира. 31 марта солист Мариинского театра и Метрополитен-опера, лучший бас мира - ИЛЬДАР АБДРАЗАКОВ, несравненная солистка Академии молодых певцов Мариинского театра - НАТАЛЬЯ ПАВЛОВА и прекрасное меццо-сопрано Большого театра России - ЮЛИЯ МАЗУРОВА зазвучат в знаменитом архитектурном творении великого Нормана Фостера - Яхт-клубе Монако.

ЕСЛИ ТАКОГО СИМБИОЗА АРТИСТИЧЕСКОЙ КРАСОТЫ НЕ БЫЛО РАНЬШЕ - САМОЕ ВРЕМЯ ЕГО ОРГАНИЗОВАТЬ!

ПРЕДВАРИТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА ВЕЧЕРА

19.00 - 19.30: сбор гостей

19.30 - 20.30: Welcome коктейль

20.30 - 21.00: рассадка гостей в зале

21.00 - 22.00: «Вечер со звездой»

с 22.30: After Party. DJ set

Количество VIP гостей: 200 персон

Стоимость: 700-1000 евро

В программе прозвучат оперные шедевры Моцарта, Гуно, Бизе, Пуччини, самые популярные романсы и арии из оперетт.

ИЛЬДАР АБДРАЗАКОВ

Солист Мариинского театра и Метрополитен-опера, один из самых востребованных оперных басов современности, лауреат национальной театральной премии «Золотая Маска», премии «Грэмми», а также многочисленных международных наград и премий.

Народный артист Республики Башкортостан (2011); Народный артист Республики Татарстан (2013); лауреат V Международного телевизионного конкурса им. Марии Каллас Nuove voci per Verdi (Парма, 2000, гран-при); лауреат I Международного конкурса Елены Образцовой (Санкт-Петербург, 1999, гран-при); лауреат III Международного конкурса им. Н. А. Римского-Корсакова (Санкт-Петербург, 1998, гран-при); лауреат I телевизионного конкурса Ирины Архиповой «Большой приз Москвы» (1997); лауреат xVII Международного конкурса им. М. И. Глинки (Москва, 1997, I премия).

 

НАТАЛЬЯ ПАВЛОВА

Сопрано

Солистка Академии молодых оперных певцов Мариинского театра

Лауреат международного конкурса «Апрельская весна» (Пхеньян, 2003, 2005); лауреат II Международного конкурса молодых оперных певцов «Опера без границ» (I премия, Краснодар, 2015). Выступала под руководством таких музыкантов, как Владимир Спиваков, Теодор Курентзис, Геннадий Рождественский, Фуат Мансуров, Эннио Морриконе, а также с оркестром Юрия Башмета «Новая Россия» и Национальным академическим оркестром народных инструментов им. Н. П. Осипова. Гастролировала в США, Северной Корее, Польше, Германии, Италии, Англии, Испании и Франции.

ЮЛИЯ МАЗУРОВА

Меццо-сопрано

Солистка Большого театра России

Дипломант Дельфийских Игр (Ярославль); стипендиат Министерства культуры Республики Татарстан (2008), лауреат I конкурса вокалистов им. Н. Жиганова (Казань) (2009); дипломант, обладатель специального приза «Надежда» Международного конкурса вокалистов «Санкт-Петербург» (2011); лауреат фестиваля-конкурса исполнительского мастерства «Играем Слонимского» (Санкт-Петербург); лауреат III премии Международного конкурса оперных артистов Галины Вишневской (Москва) (2012). В 2012-2014 - артистка Молодежной оперной программы Большого театра. В сезоне 2014-2015 стала солисткой оперной труппы.

Информация по билетам:

+377 99 99 46 85

www.gala-russe.mc

 

Опубликовано в Культура
Понедельник, 11 декабря 2017 20:06

Инициатива Жан-Луи Гринда

11 декабря на пресс-конференции в Опере Монте-Карло было объявлено о важном начинании. Отныне ряды хористов не только оперы Монако, но и других оперных театров, хоровых коллективов будут пополняться профессионалами, прошедшими курс обучения в Княжестве.

Инициатором нововведения стал директор Оперы Монте-Карло Жан-Луи Гринда, который в 1984 году работал в Национальном центре подготовки лирических артистов (CNIPAL) в Марселе. Со временем центр был закрыт и, увы, сегодня во Франции не существует подобных образовательных примеров. Вернее, не существовало до сегодняшнего дня.

К решение воссоздать центр подготовки и совершенствования артистов хора Жан-Луи Гринда шел целенаправленно, утверждая, что это может стать настоящим призвание для очень многих обладателей красивого голоса. Кристиан Турниер, директор Академии Ренье III с энтузиазмом отнесся к новому проекту и нашел помещение для школы певцов хора в своем здании. Данное начинание было поддержано и руководством Rotary Club Monaco, Оперой Монте-Карло и Академией Ренье III, чтобы сформировать первый курс 2017/2018 гг. обучения и совершенствования певцов хора в рамках курсов FIPAC (международное обучение профессиональных артистов хоров).

В течение года молодые певцы смогут улучшить свои музыкальные и сценические навыки и познакомятся с широким оперным репертуаром. Знакомство начнется с барочной музыки и продолжится глубоким изучением немецкого, французского, итальянского и русского вокального и оперного репертуара. Обучение будут проводить лучшие мастера Оперы Монте-Карло, в том числе шеф хора Стефано Висконти. Курс русской музыки будет проводить Кира Парфеевец.

Образовательный год завершится экзаменом и получением Диплома музыкального образования, подтверждающего высшую подготовку хориста. Получив диплом, учащиеся смогут подать заявки на конкурсы и отборы профессиональных хоров во всех уголках мира.

Нина ПОПОВА

 

Опубликовано в Образование
Среда, 06 декабря 2017 18:04

Браво, Чечилия!

Голос Чечилии Бартоли уникален, по красоте и интонации его невозможно спутать ни с одним другим. Среди богатого репертуара примадонны есть партии, которые удаются ей особо виртуозно. Например, роль Анджелины - одна из них. «Золушку» Джоаккино Россини певица начала исполнять еще в юности и продолжает очаровывать слушателей по сей день.

В конце октября - начале ноября в Опере Монте-Карло с огромным аншлагом прошла премьера феерической «Золушки» в раритетной постановке Жан-Пьера Поннеля (Jean-Pierre Ponnelle).

Напомню вам, что концертная постановка этого шедевра Россини состоялась в Гримальди форуме в прошлом году и с похожим даже составом участников - уругвайский тенор Эдгардо Роша исполнял и в прошлый раз партию Дона Рамиро в дуэте с Чечилией Бартоли, но сравнить концертную постановку с театральным действом, яркими декорациями, помпезными костюмами невозможно. Неудивительно, что в зале Гарнье было много зрителей с детьми. Настоящая сказка с великолепной музыкой, богатым антуражем и захватывающей игрой артистов. Про игру скажу отдельно. Несмотря на сложнейшие тесситуры, солисты очень динамично двигались и пели то в танце, то на ходу.

Напомню пару слов о самой опере, ее создании и истории.

«Золушка, или Торжество добродетели» была написана молодым композитором на волне успеха «Севильского цирюльника» в рекордно короткий срок - за 24 дня.

Премьера состоялась ровно 200 лет назад в римском театре Валле и была представлена великолепными исполнителями. Однако некоторые певцы оказались не в форме, и все осудили недостаточность репетиций. Поэтому премьера прошла неудачно, и лишь пятое представление имело успех.

Поставленная в крупнейших европейских городах «Золушка» быстро завоевала популярность, почти равную «Севильскому цирюльнику».

Но последние лет пятьдесят «Золушка» редко ставилась.

Трудно сказать, в чем причина.

Быть может, потому, что для ее постановки требуются певцы, способные петь в еще более быстрых темпах и еще точнее, чем в «Севильском цирюльнике», в особенности колоратурное контральто для роли Анджелины.

 

А таких найдется не много.

Сегодня одной из лучших исполнительниц заглавной партии признана Чечилия Бартоли.

Справедливости ради замечу, что все солисты на премьере в Опере Монте-Карло были великолепны.

Итальянский баритон Никола Алаимо очаровательно сыграл свою комическую роль, приплясывая и строя глазки глупеньким сестрам.

Карлос Шоссон в роли Дона Маньифико был совершенно в тему - смешон и жалок одновременно.

Ребека Ольвера, сопрано из Мексики, в роли Клоринды покорила слушателей чистым голосом и изрядным артистизмом.

В паре с сестрой Тисбе, которую сыграла Роза Бове, меццо-сопрано из Италии, обе солистки показали классный профессиональный дуэт.

Но вновь вернусь к Чечилии Бартоли. Не первый раз мы встретились для разговора, только сейчас - в недрах Оперы, очень коротко, во время репетиции перед спектаклем. Несмотря на свою великую занятость, она не отказала во встрече и была очень приветлива и мила в общении. Удивительная женщина! Кроме напряженной сольной карьеры, госпожа Бартоли является художественным руководителем камерного оркестра «Музыканты Князя Монако», и отдает этому внушительную часть своего времени и души. Меня предупредили, что интервью должно быть не более десяти минут. Мы уложились в тринадцать.

Чечилия, позвольте поблагодарить вас за встречу! Скажите, в прошлом году вы выступили в концертном варианте оперы «Золушка», а теперь выступаете в классическом оперном представлении. В чем разница двух постановок?

 

Разница огромна, творение Жан-Пьера Поннеля - фантастическое, даже мифическое. В концертной постановке мы были воодушевлены красотой музыки, но на сцене оперы все было достаточно статично. В концертной постановке приняли участие прекрасные певцы в сопровождении «Музыкантов Князя». Но принять участие в постановке Жан-Пьера Поннеля - настоящая мечта. Чего только стоит один зал Гарнье, располагающий к магии. Нельзя забывать и о декорациях. Удивительно, но когда привезли оригинальные декорации из Италии, оказалось, они идеально подходят, словно спроектированы специально для этой сцены, под размер зала Гарнье. У всех нас, актеров, музыкантов, было полное впечатление, что произошло чудо.

Расскажите о вашей героине в новой постановке.

Для меня роль Анджелины хорошо знакома, я ее исполняла еще очень молодой девушкой. Эту партию я очень люблю. В ней есть и нежность, и грусть, и юмор одновременно. Я по своему характеру подвержена мечтательности, что сказывается на моей манере исполнения роли. Но есть в Анджелине и решительность. Композитор наделили героиню богатой палитрой настроений.

А меняется ли что-то в вашем исполнении в зависимости от постановок на разных сценах?

Конечно, все зависит от коллег, от дирижера, от декораций и костюмов. Нет двух одинаковых постановок и выступлений. Скажу только, что здесь в Опере Монте-Карло нам создали идеальные условия для исполнения «Золушки» Россини.

Многие театральные критики уверяют, что французский оперный режиссер Жан-Пьер Поннель талантлив, нестандартен и сегодня один из лучших, вы согласны?

Надо знать, что Поннель не только постановщик, но и сценограф, а также художник по костюмам. К тому же он обожает музыку Россини и всегда получает вдохновение от музыки великого итальянца. Он волшебным образом объединяет звучащую музыку с действием. Очень редко можно встретить такого постановщика, который бы так любил и понимал оперную канву.

Чечилия, сколько времени вы работаете с «Музыкантами Князя»?

Мы начинали два года назад. За это время осуществили многочисленные турне по Европе. Этим летом приняли участие в фестивале в Зальцбурге, представив барочную оперу Георга Фридриха Генделя «Ариоданте» (итал. Ariodante) в 3 актах, написанную на итальянском языке по либретто «Гиневры, принцессы Шотландской» (1708) Антонио Сальви, итальянского автора, придворного врача великого герцога Тосканского. В основу либретто и самой оперы была положена героическая поэма XVI века Лудовико Ариосто «Неистовый Роланд». Опера была специально создана для постановки в Ковент-Гардене. Длительность действия оперы - 3,5 часа. Каждый акт содержал танцевальные сцены, специально срежиссированные для известной в первой половине XVIII века балерины Марии Салле и ее труппы. Мы прониклись этим произведением, и Зальцбург стал огромным успехом для нас. Несмотря на то что оркестру всего два года, он уже имеет свое особое звучание. Музыканты очень дисциплинированы, имеют творческий подход и готовы трудиться, что крайне важно. Вот и результаты налицо.

Насколько я знаю, вы посетили с концертами множество европейских городов, в том числе и Будапешт. Как прошли выступления?

Будапешт - прекрасный город! Мы выступали в современном зале «Мюпа». Но мне посчастливилось дать концерт с дирижером Адамом Фишером в Опере много лет назад. Публика венгерской столицы прекрасно музыкально образованна, она внимательно слушает и понимает музыку. Концентрация внимания публики в зале очень чувствуется. Там царит благословенная тишина и для выступающего это очень ценно. Видно, что они приходят в зал не только чтобы провести хороший и приятный вечер, но и окунуться в мир звуков.

Над чем сейчас работает оркестр «Музыканты Князя»?

У нас много проектов. Сейчас мы готовимся к очередному турне. Планируем снова побывать в Зальцбурге на выступлении в память великого тенора эпохи Россини - Мануэля Гарсии, испанского оперного тенора, вокального педагога, композитора и музыканта-гитариста.

Концерт будет вести великолепный тенор современности из Мексики Хавьер Камарена, демонстрирующий сегодня эталон искусства бельканто. Хавьер Камарена в свои 40 лет ценится в узком кругу специалистов по бельканто, и он действительно номер один в воображаемой иерархии наших современников в этой области. Камарена исполняет весь репертуарный багаж Мануэля Гарсии.

Чечилия, вы часто гастролируете, меняете города, театры в ходе турне, это ведь не просто. Что вам дает силы?

Да, работать в турне очень непросто. Это большое напряжение, от которого устаешь. Концерт, путешествие, снова концерт, снова путешествие и так далее по кругу. Особенно сложно зимой. Приходится максимально оберегать свой природный инструмент - голос. Но все же гастроли - это и удовольствие. Каждый город особенный, каждый зал имеет свою акустику, свою публику, свою душу. Нужно адаптироваться, но это и интересно для нас - музыкантов и певцов. Возможность творить и дает мне силы.

Во время гастрольных поездок остается ли у вас свободное время и как вы его используете?

В процессе подготовки к премьере свободного времени практически нет. Приходится работать как сумасшедшим, но после окончания, естественно, все свое свободное время провожу с друзьями и хожу по музеям. Стараюсь посещать интересные мероприятия в городе.

Спасибо, Чечилия, творческих успехов вам и побольше сил!

Нина ПОПОВА

Фото: Alain HANEL

 

Опубликовано в Культура
Воскресенье, 03 декабря 2017 21:25

Венеция в Монако

30 ноября в Американском баре Отеля де Пари состоялась пресс-конференция по случаю проведения 17 февраля 2018 года Большого костюмированного бала под патронатом Князя Монако Альбера II.

Организатор события, оперная певица Делия Грейс Нобл, начала встречу с воспоминаний о Принцессе Грейс, памяти которой будет посвящен предстоящий бал.

Многие помнят очаровательную фотографию улыбающейся Княгини Монако в Венеции в 1967 году.

Участие в роскошном костюмированном бале оставило глубокий след в ее памяти, отраженный затем в мемуарах.

По ее словам, это была бесподобная феерия музыки, танцев, костюмов и масок.

Нынешняя зима станет оживленной ареной искусств в Княжестве Монако.

1 февраля на сцене Гримальди форума выступят Анна Нетребко и Юсиф Эйвазов, а спустя чуть больше двух недель в Княжество начнут прибывать гости, чтобы окунуться в феерию эпохи Возрождения.

Большой венецианский бал станет одним из наиболее ожидаемых событий зимы 2018 года.

В память о своей матушке Принцессе Грейс правящий Князь Монако Альбер II станет патроном этого яркого праздника.

Создательница Большого венецианского бала Делия Грейс Нобл, лирическая оперная певица и посол ЮНИСЕФ (международного чрезвычайного детского фонда ООН), пригласила возглавить пресс-конференцию мэра Монако Жоржа Марсана, посла Италии в Княжестве Монако Кристиано Галло, партнеров и привилегированную прессу, так начав встречу:

«Три года назад меня посетила сумасшедшая мысль создать в Монако магию Венеции с ее каналами, гондолами, мостом Риальто и площадью Святого Марка.

И спустя год, в 2016-м, после серьезной подготовки мне все же удалось реализовать мечту. Для гостей в Монако доставили тысячу уникальных исторических костюмов, чтобы соответствовать коду Венеции эпохи Возрождения.

Кринолиновые юбки для дам и камзолы для господ, парики и перчатки, туфли и, конечно, неповторимые венецианские маски.

 

Лучшие артисты выступили перед гостями, создав истинный венецианский праздник.

благодарна властям Монако за то, что они поверили мне и оказывают всяческую поддержку в осуществлении этого торжества уже второй год подряд».

Презентация предстоящего события была сделана с большим художественным вкусом.

Анимации в исторических костюмах, балетные антрепризы, камерное выступление одного из ведущих оперных певцов - все, чтобы дать понять, что к нынешнему проведению бала-маскарада подключаются самые талантливые организаторы, артисты, музыканты, партнеры.

Стефано Николао, владелец знаменитого венецианского Дом костюмов, рассказал, что в Монако привезут часть его коллекции для аренды.

Надо знать, что Дом Стефано Николао насчитывает более 10 тысяч исторических костюмов эпохи Возрождения, и тысячи представленных в Монако экземпляров смогут удовлетворить запросы взыскательных гостей.

Будет из чего выбрать платья, камзолы, туфли, парики и прочие аксессуары, чтобы почувствовать на себе дух золотой эпохи.

Во время восхитительного вечера, прогуливаясь по воссозданным лестницам венецианского дворца, в свете тысяч свечей вы обязательно встретите узнаваемые исторические персонажи и Казанову в их числе...

Нынешний бал-маскарад пройдет сразу после Дня святого Валентина и будет посвящен любви, и в первую очередь - к прекрасным женщинам.

Бал создаст культуру и традиции Венеции и обещает стать незабываемым.

Участники бала перенесутся в феерическую атмосферу Венеции, но в самом центре Княжества Монако.

Для проведения этого мероприятия из Венеции в Княжество прибудут 70 артистов, чтобы сотворить незабываемое театрализованное действо-шоу, сохранив все традиции и атмосферу замечательного карнавала.

17 февраля Большой бал-маскарад откроет двери зала Звезд Спортинга Монте-Карло.

Обязательное условие участия, чтобы сохранить незыблемые традиции венецианского праздника и соответствовать духу того времени, - облачиться не только в исторический костюм эпохи Возрождения, но и скрыть лицо под венецианской маской.

Самый помпезный зал Звезд Общества морских купальщиков украсят в стиле эпохи Serenissima, чтобы соответствовать торжественному званию Венецианской республики.

Все будет напоминать золотую эпоху дворцов Дожей.

Гала-ужин станет совершенством гастрономии и будет сопровождаться концертной программой.

Звезды балета, певцы, акробаты, иллюзионисты, воздушные гимнасты, уличные комедианты выступят в сопровождении симфонического оркестра. Музыкальные перформансы, театрализованные представления, балет, оперные арии, искусство цирка - и все о гармонии и любви.

Большой бал-маскарад продлится до конца ночи в атмосфере гламура и шарма.

Ожидается, что в мероприятии примут участие как известные артисты, так и видные политические деятели, бизнесмены, именитые спортсмены со всего мира.

Всех, кто встретит ночь гармонии и великой любви в зале Звезд, на следующее утро ждут на чашечку горячего шоколада в уютном зале «Кафе де Пари» на площади Казино, чтобы они смогли поделиться своими впечатлениями. Судя по прошлому году, они будут незабываемыми...

Александр ПОПОВ

Опубликовано в Культура
Страница 1 из 2