Культура

Будни и мечты братьев Запашных

Вторник, 14 февраля 2017 16:35

В последние дни января жители и гости Монако смогли окунуться в захватывающий мир под названием «Цирк». На 41-й Международный фестиваль в Монте-Карло съехались со всего мира артисты в надежде получить самую престижную награду циркового искусства - «Золотого клоуна». Созданный Князем Ренье III праздник давно уже стал самым желанным в Монако. Глядя на зрителей, пришедших 21 января на гала-шоу победителей, невозможно было понять, кто переживал и радовался больше - дети или их родители. До двух часов ночи не смолкали аплодисменты и возгласы «браво» под куполом Шапито Фонвьей. И не было, пожалуй, ни одного ребенка в Княжестве Монако, кого бы родители в эти дни не привели бы посмотреть на животных в вольерах, расставленных вокруг здания цирка. Любовь к цирку - в крови у всех монегасков от мала до велика. Начиная с первых фестивалей в Монте-Карло приезжают и наши цирковые артисты. В этом году впервые выступали братья Запашные со своими тиграми и львами, удостоившись высокой награды и зрителей, и жюри.

Братья Эдгард и Аскольд Запашные - четвертое поколение цирковой династии, основателем которой был клоун Карл Томсон, выступавший в России в конце XIX века под псевдонимом Мильтон. В России он женился и осел. У него родилась дочь Лидия, которая уже с пятнадцати лет выступала в цирке в качестве цирковой наездницы и гимнастки. А современную фамилию династии дал муж Лидии, Михаил Запашный. Сегодня братья Запашные признаны как величайшие дрессировщики современности и их профессионализм зафиксировала даже Книга рекордов Гиннесса, которая внесла на свои страницы один из смертельно опасных номеров с хищниками.

Перед началом конкурса наш корреспондент НИНА ПОПОВА успела поговорить с руководителем шоу, директором Большого московского цирка Эдгардом Запашным.

Вы не в первый раз приехали в Монако?

Нет. Уже более 10 лет я приезжаю в Монте-Карло на цирковой фестиваль. Сначала в качестве гостя, затем нас с братом пригласили в жюри фестиваля, и многие тогда удивились - как в жюри могут судить артисты, никогда не участвовавшие в самом фестивале? После этого была пауза, и я много лет подряд приезжал в качестве гостя. 4 года назад, став директором Большого московского цирка, все четыре раза подряд мы привозим на фестиваль одну из самых больших по численности трупп. В этом году приехало почти 60 человек.

А когда вы первый раз здесь выступали?

На 39-й фестиваль был приглашен номер джигитов под руководством Якова Экка, и я принял в нем участие. Тогда я задал себе вопрос - ехать на фестиваль просто директором или участником в том числе, и принял решение выйти на арену, не делая акцент на лидерских позициях, просто стал частью конного номера. Я делал три трюка и большую финальную колонну на лошадях. Два года назад мы взяли «Серебряного клоуна», и это оказалась моя первая в жизни серебряная награда - до этого с братом, участвуя в 5 международных цирковых фестивалях, всегда брали «золото». Видно, жизнь показала, что без брата мне делать нечего...

Какой, оказывается, у вас широкий профиль.

Я многостаночник. Существует расхожее мнение, и многие думают, что я только дрессировщик тигров и львов. На самом деле - я канатоходец, жонглер, джигит и акробат и умею делать очень многое на арене.

Такое возможно?

Во-первых, мне всегда хотелось все попробовать, не люблю стоять на месте, возможности позволяли, открывал для себя новое и всегда все делаю с удовольствием.

А что самое любимое?

Конечно, работа с животными - это моя страсть. Очень люблю работать физически. Люблю жонглировать, но понимаю, что это один из самых сложных жанров циркового искусства, кропотливая и монотонная работа - часы репетиций, когда ты превращаешься в некоего робота.

Вы все время работаете бок о бок с братом Аскольдом?

Да.

И никогда не было трений, соперничества?

Мы нормальные люди, поссориться и поругаться можем, даже подраться, и такое было в нашей жизни. Но мы очень хорошо научились различать работу и семью. Заходим в цирк - и мы партнеры, работаем и разговариваем на равных, но выйдя за пределы цирка, превращаемся в двух братьев, которые все забыли там, и работа не переносится на наши отношения. Поэтому мы как одно целое, полностью доверяем друг другу и дорожим друг другом.

Где вы больше всего любите выступать, есть любимые арены?

Мне приятнее всего выступать, когда я понимаю, что я все сделал для того, чтобы не разочаровать публику. Неважно где это. Я много работал в Китае, Японии, Монголии, Испании, Финляндии, Латвии, Эстонии, в Монте-Карло вот уже второй раз. Публика принимает хорошо везде, но где-то более «легкая» на подъем. Зрители приходят уже расслабленные, довольные и счастливые. В прошлом году мы работали в Финляндии на стадионе перед 10 тысячами зрителей. И когда тебе такая махина аплодирует, а ты еще мало что сделал - просто она благодарна за то, что ты вышел на арену и стараешься. А китайская публика менее театральная, но она требует более серьезного разогрева, привыкла к правильному музыкальному ряду. Например, в Монте-Карло, если тебя сопровождает достаточно спокойная минорная музыка, но ты хорошо работаешь, люди сами тебе начинают хлопать, потому что умеют благодарить и ценить. Китайцы в это время останутся в тишине, потому что им надо помочь. Публика разная. Я не хотел бы акцентировать внимание, где лучше, а где хуже, все зависит от артистов, умеют они работать с этой публикой или нет. Легче с европейской публикой, во-первых, она более театральная, знает, что такое цирк, разбирается в программе, умеет общаться с артистами, это всегда взаимное общение. Если клоуны обращаются к зрителям, им отвечают.

Мне всегда казалось, что цирковой мир замкнут, жизнь артистов сконцентрирована исключительно на профессии, это так?

В большинстве случаев да, но мне кажется, что если вы живете только работой, то это принимает форму сумасшествия либо это неправильная форма жизни. Я перед собой всегда ставил другие задачи - пытаться развиваться и не только в цирке. Во-первых, родители очень много внимания уделяли нашему образованию. Брат с золотой медалью окончил школу, у нас высшее образование, магистратура за плечами, что помогло нам стать неглупыми людьми. Второй момент. Я понимал, что цирк - это прекрасно, моя жизнь, но надо пробовать и что-то другое. Поэтому мы снимаем кино, несколько раз выступали как актеры, участвовали в видеоклипах, принимаем участие в телевизионных проектах, никак не связанных с цирком. И это интересно.

Цирковым ты становишься в тот момент, когда тебе в кровь попадает цирковая инфекция. Например, несмотря на то, что вице-президент Международного фестиваля в Монте-Карло господин Урс Пильц не цирковой, эта инфекция в нем сидит уже несколько десятков лет. Абсолютно то же самое я могу сказать про Принцессу Стефанию, и вообще про всю семью Гримальди. Даже не знаю как, может быть с опилками, эта инфекция попадает к нам в кровь, и ты начинаешь любить, уважать и болеть цирком всю жизнь. Этим надо заразиться, и если ты этим заразился, то счастливчик, потому что из ремесленника превращаешься в человека, получающего удовольствие от собственной работы. Вот тогда твоя жизнь становится по-настоящему интересной, тогда можно не просто «строгать», а строгать со своей изюминкой, возможностью творить...

Эдгард, вам помогает или мешает в работе то, что вы являетесь руководителем Большого московского цирка?

Наш цирк сегодня самый большой в Европе, третий по величине в мире, конечно, руководить труппой в 700 человек очень ответственно. Наводить порядок в цирке, который не ремонтировался больше 40 лет, очень непросто. Но я пропустил через себя все это и с пониманием отношусь ко многим вещам, понимаю нужды артистов, немножко с опережением иду и не жду, пока у них накипит, или делаю какие-то вещи, приятные для коллег, на которые они не могут решиться сами, я понимаю их нужды и желания, потому что сам мечтал об этом.

Конечно, к руководству я стремился, хотел возглавить Большой московский цирк, с детства в него влюблен и отношусь с большим уважением.

Вы с братом представляете четвертое поколения цирковой династии, а можете вспомнить, когда первый раз попали на манеж и осознали, что хотите повторить путь своих родителей?

Чтобы вы прочувствовали сказанные мною слова, согласитесь, что вспомнить, когда впервые увидел своих родителей, невозможно. Это было всегда, не было момента, когда вы с ними познакомились. Точно так же нет момента, когда я впервые познакомился с цирком, это моя жизнь. Другое дело, что с возрастом я начал понимать, насколько это серьезное и ответственное дело. Цирковая жизнь сильно отличалась от того, что я видел на улице или слышал от своих школьных друзей. Мы рискуем жизнью, получаем травмы. Цирковая жизнь впитывается с молоком матери, но понимать и постигать эту жизнь помогли родители, опытом которых я научился пользоваться. Папа, в доску цирковой человек и рожденный в опилках, помог мне перескочить сразу несколько ступеней мастерства.

У всех есть инстинктивный страх перед дикими животными, что вы делаете, чтобы ими управлять и не бояться?

Одна из главных ошибок, когда человек начинает очеловечивать животных. Кто-то это делает специально, у кого-то получается невольно. Искренне любя своих питомцев, люди иногда начинают разочаровываться в них, сами себе в этом не признаваясь. Если ты покупаешь собаку породы дог, то должен знать, что потолок продолжительности ее жизни - 10 лет, и к 9 годам, когда она состарится, возможно, ее нужно будет носить на руках. Или, например, через 7-8 лет твоя любимая собака тебя укусила, и ты принимаешь это как предательство, не пытаясь анализировать, что произошло, о чем она думала, на что реагировала. Бывает, люди берут и выгоняют после этого собаку на улицу. Это мое отношение к домашним животным.

Когда я гляжу на тигра, то понимаю, что, как бы хорошо я к нему ни относился, сколько бы я времени с ним ни провел, каким бы ласковым я с ним ни был, если он меня сожрет, угрызений совести испытывать не будет, а станет спокойно жить дальше. Это хищник. К этому надо относиться с пониманием и душой.

В вашей жизни были критические моменты?

Моего дедушку загрызли тигры. Мне тогда было 5 лет, и родители отвели меня к нему в больницу. Он был полностью исполосован, без руки, и на следующий день скончался. Я всегда осознавал, что такое может произойти и со мной.

А бывало?

Шрамы у меня есть, но не могу сказать, что был на волосок от смерти, такого, слава Богу, не было, хотя прекрасно понимаю, что это норма моей жизни и трагедия может произойти в любой момент. Когда я понимал, что буду строить семейную жизнь, то сказал своей девушке, что она должна быть готова к тому, что меня могут покалечить - заходя в клетку к тиграм, могу оттуда не вернуться, и ей с этим надо будет жить дальше. А если у нас будут дети, то она должна будет понимать, что я могу остаться либо инвалидом, либо «растением», жизнь может кардинально повернуться за несколько секунд, и нужно отнестись к этому с пониманием. Я рискую каждый день, но получаю от этого удовольствие - это моя жизнь, другой не вижу. Работа с хищниками прежде всего приучила меня к дисциплине, хищники не прощают наших слабостей, или если прощают, ты очень счастливый человек, и трудно понять, почему зверь это сделал. В большинстве хищники - циничные животные и с очень разными характерами.

Люди часто видят в интернете забавный ролик, как тигр облизывает своего хозяина, и ему кажется, что то же самое будет и у него. Отсюда большое количество травм и смертей от хищников в большей степени в тех странах, где разрешают их свободно держать у себя дома. Например, в России...

А есть инструкция по дрессуре диких животных, тигров, например?

Инструкция по технике безопасности есть. Я не знаю, может быть, в мировой литературе есть пособие по дрессуре, в России точно нет ни одного издания, которое можно было бы позиционировать как учебник по дрессировке хищников. Думаю, этого и не нужно. На бумагу все перенести невозможно, много тонких моментов, которые надо объяснять в конкретной ситуации на месте. Общих ключей к дрессуре нет. И немаловажна твоя чувствительность. Я видел людей, которые странно выглядят, угловатые, неуклюжие и не похожи на людей искусства, а животные их слушаются на зависть. Ты понимаешь, что он реально Богом поцелованный, может с этим животным найти общий язык лучше всех в мире. И он не сможет этому научить, он сам такой. Он на какой-то внутренней энергетике объясняет животным, и они понимают. Я видел медведей по 2,5 метра ростом, которые стояли и внимательно слушали, что им говорил щуплый мужчина ростом 160 см. Эти великаны реально пытались понять, что же они сделали не так на арене. Поверьте, все построено не на испуге, ни на чем другом - громадина реально слушает дрессировщика. Сейчас у нас в Московском цирке работает Юлия Денисенко, девушка небольшой комплекции, а работает с 4 белыми медведями, самый маленький из которых весит 400 кг. И она с этими монстрами обращается, как с собачками. Ее слушают и ни о каком насилии речи быть не может. Это именно погружение и изучение самого животного. Самое главное, что животное ей позволяет управлять собой. В это трудно поверить, но это и есть цирковая магия, к которой надо относиться с большим пониманием. Потому что, когда зоозащитники начинают выступать, что цирк - это насилие или еще что-то, я двумя или тремя вопросами сразу могу их загнать в тупик, и они не в состоянии мне ответить. Допустим, вы утверждаете, что бей животное - и все получится, тогда объясните: в работе с косатками, чем косатку надо бить, плавающую в громадном бассейне, способную нырять от любого наказания, и самое главное, что дрессировщик к ней туда ныряет сам. Косатка - то животное, которое может целиком проглотить человека. Значит, о насилии речи не идет. А если было бы такое, то косатка глотала бы своих дрессировщиков, как тюленей на завтрак. Здесь кардинально другой подход от того, что говорят зоозащитники. И им нечего ответить на мои утверждения.

Эдгард, а у вас есть мечта, чего вы хотите добиться?

Отвечу коротко. Я хочу быть известным, как Майкл Джексон, и богатым, как Роман Абрамович. Объясню почему. Обнять нефтяную трубу и жить счастливым - это не мое. А вот пройти путь, который прошел Майкл Джексон - это серьезная работа на протяжении всей жизни. В результате - благодарность, популярность и богатство - вот это мой путь. Деньги, которые действительно завоеваны честным великим трудом, позволяют мне гордиться моей жизнью. Я ничего не украл, все честно заработал благодаря тяжелому и опасному труду - вот и все.

Хотели бы вы, чтобы дети продолжили вашу профессию, цирковую династию?

Я уже продал два билета на 2030 год - я не шучу - на шоу «Сестер Запашных», самой старшей из которых сейчас 7 лет.

А она об этом знает?

Еще нет. У нас с братом сейчас 4 дочки на двоих, самой младшей из них 3 года. В прошлом году мы им дали фору в 15 лет, чтобы к своим 18 - 22 годам четыре девочки уже выпустили с шоу. 15 лет - кажется, что долго, но пролетят они очень быстро. Через 15 лет на афишах должно быть написано не «Братья Запашные», на которые точно придет публика, а «Сестры Запашные». Зрители должны узнать новый бренд. Поэтому следующие 15 лет им надо будет сильно пахать - вот это наша с братом общая мечта.

Тогда желаю вам увидеть ваших внуков - сестер и братьев Запашных на манеже!

Photos Festival du cirque©Direction de la Communication/Manuel Vitali

2016-й стал для меня годом «вечного двигателя» - прогресса, новых знакомств с интереснейшими персонами и концертными площадками. Я сотрудничала с клубом-кабаре Epatage в Монако. Сейчас, за исключением частных закрытых мероприятий, регулярно выступаю на сцене модного шоу-кабаре Saint-Petersburg в Мужене. Атмосфера волшебства, талантливый и сплоченный коллектив ценны для меня, ведь карьеру я строила одна и всегда работала индивидуально.

В 2016 г. состоялось множество юбилеев выдающихся личностей, где я выступила в качестве приглашенной певицы, в их числе 70-летие Сильвестра Сталлоне, концерт для Князя Альбера Второго, принцесс и принцев разных стран, политических деятелей и дизайнеров, посетивших Лазурный берег, Москву и Париж, куда ездила с организаторами больших VIP-мероприятий. Прошлый год преподнес мне подарок - на свет появился мой новый Jazz Band, квинтэссенция талантливых, харизматичных ведущих музыкантов Французской Ривьеры.

Слияние шика, утонченности, профессионализма и блестящего исполнения - сопровождение с Jazz, Soul, Blues, Bossa Nova, Modern, Ritmes Latino программой - это все о моих музыкантах. Скажу без тени смущения, они неповторимы, ведь это титаны своего мастерства. Мы создали уникальную программу - от мировых шлягеров до джаза-мануш, собственных интерпретаций русского репертуара. Конечно, я продолжаю концертировать под аккомпанемент блистательного пианиста Ришара Гарсона. В 2016 г. сильно изменилась публика, посещавшая Лазурный берег, а вместе с ней их предпочтения в моем репертуаре. Коктейль из джазовых международных (я пою на 8 языках) и русских стандартов в стиле lounge и piano bar, русский классический романс, остаются самыми изысканными в контексте любого Luxe мероприятия. Акцент ставится на визуальную непревзойденность, роскошь артистического образа.

Активно возрос интерес к шоу-кабаре, которое я также предлагаю своим слушателям. Бурлеск, свинг ревущих 20-х, русская народная и цыганская экзотика, отрывки из мюзиклов, оперные стилизованные отрывки благодаря продуманным мизансценам и костюмам пользуются огромной популярностью.

За прошлый год расширились границы творчества: Париж, Экс-ан-Прованс, нормандские и бретонские замки, Марсель, Барселона, Амстердам, Сан-Ремо, и даже Марокко открыли передо мной свои двери. 2017 год станет тем большим и мощным древом, семена которого сеялись в пору моих первых артистических шагов в 2011 г. на Лазурном берегу и в Париже. Начиная с февраля каждый месяц запланированы мероприятия на 150-200 человек в Париже, Москве и на Лазурном берегу, естественно. В марте планируется поездка в Дубай с моими музыкантами на юбилей нашего соотечественника из Москвы. В апреле я лечу с джазовой программой в Барселону на день рождения известного американского модельера, с которым познакомилась в Монако.

Несмотря на активную сценическую деятельность, основанный мною в 2011 г. на Лазурном берегу первый русский Вокальный класс функционирует как часы. Я продолжаю как принимать своих учеников в профессиональной звукозаписывающей студии в Ницце, так и выезжать на частные уроки преподавания всех стилей вокала от Ментона до Сен-Тропе.

Нора ВЛАДИ

Телефон: +33 (0)7 60 78 07 32

 

Программа Монако на февраль

Понедельник, 06 февраля 2017 15:33

Что посмотреть, где развлечься, куда пойти?

До 26 февраля, Порт Монако: каток под открытым небом

Информация: +377 93 15 06 09

1, 4 февраля в 14.30 и 16.30, Театр муз: спектакли для детей: «Фея по имени Сидония и магия путешествия»

Информация: +377 97 98 10 93

1 февраля в 15.00, Аудиториум Ренье III: концерт для молодежи. Выступает

Филармонический оркестр Монте-Карло на тему - «вокруг видеоигр»

Информация: +377 98 06 28 28

5 февраля, Залив Монако: паруса. Monaco Sportsboat Winter Series (Act IV)

Информация: +377 93 10 63 00

2, 3 в 20.30, 4 в 21.00, 5 февраля в 16.30, Театр муз: музыкальная комедия Figaroh!

Информация: +377 97 98 10 93

2 февраля в 20.30, Театр Принцессы Грейс: «Мужья и жены» по Вуди Аллену

Информация: +377 93 25 32 27

С 3 по 5 февраля, Площадь Казино: «Венеция в Монте-Карло». В субботу 4 февраля в 19.30, Спортинг Монте-Карло «Большой венецианский бал на тему «Любовь»

Информация: 06 07 93 45 75

3 февраля в 19.00, Медиатека Монако (Bibliothèque Louis Notari): показ фильма «Секрет Келлса» (2009)

Информация: +377 93 15 29 40

3 февраля в 20.30, Театр варьете: спектакль под названием «В очереди, как все»

Информация: +377 93 25 67 83

3 февраля, с 20.00 до 22.00, Церковь Святого Николая: конференция на тему правосудия

Информация: 06 80 86 21 93

4 февраля в 14.30 и 19.00 и 5 февраля в 15.00, Шапито Фонвьей: цирковая программа New Generation «Циркового фестиваля Монте-Карло»

Информация: +377 92 05 23 45

4 февраля, Стадион Луи II: чемпионат Франции по футболу 1-й лиги, Monaco - Nice

Информация: +377 92 05 74 73

4 февраля в 19.00, Стадион Луи II: чемпионат PRO A по баскетболу Monaco - Le Portel

Информация: +377 92 05 40 10

4 февраля в 20.15, Театр варьете: Athena Music Festival

Lonesome Road (Joe Bonamassa) - Lowrider’zz (ZZ Top) - Lady Foxy (Jimi Hendrix)

Информация: 06 73 09 20 43

4 и 7 февраля в 20.00, Гримальди форум Монако: «Золушка», концертное исполнение оркестра Музыкантов Князя Монако вместе с Чечилией Бартоли

Информация: +377 06 28 28

5 февраля, с 8.00 до 12.00, Порт Монако: радиоуправляемые макеты машин на льду

Информация: +377 93 15 06 09

5 февраля в 18.00, Аудиториум Ренье III: серия больших сезонов. Симфонический концерт Филармонического оркестра Монте-Карло с участием Николая Луганского. В программе произведения Шостаковича, Рахманинова и Сен-Санса

Информация: +377 98 06 28 28

6 февраля в 19.00, Церковь Святого Николая: показ фильма Blade Runner

Информация: 06 80 86 21 93

6 февраля в 19.00, Медиатека Монако: конференция на тему «Фотографические баллады»

Информация: +377 93 30 64 48

6 февраля в 19.00, Церковь Святой Девоты: концерт учеников Академии Ренье III

Информация: +377 93 15 28 91

7 февраля в 20.30, Театр варьете: показ фильма «Большой город»

Информация: +377 97 98 43 26

8 февраля в 19.30, Театр Варьете: конференция (по-итальянски) на тему «Любовь в Италии в 70-х годах»

Информация: +377 97 70 89 47

9, 10 февраля в 20.30, 11 в 21.00, 12 в 16.30 и 14 февраля в 21.00, Театр муз: романтическая комедия Pigments

Информация: +377 97 98 10 93

9 февраля в 18.30, Гримальди форум Монако: Thursday Live Session

Информация: +377 99 99 20 20

9 февраля с 20.00 до 22.00, Церковь Святого Шарля: конференция на тему «Апокалипсис и духовная борьба Церкви»

Информация: 06 80 86 21 93

9 февраля в 20.30, Театр Принцессы Грейс: «Madame»

Информация: +377 93 25 32 27

11 февраля, Стадион Луи II: Чемпионат Франции по футболу 1-й лиги, Monaco - Metz

Информация: +377 92 05 74 73

11 февраля d 20.00, Театр варьете: концерт учеников Академии Ренье III

Информация: +377 93 15 28 91

14 февраля в 12.15, Медиатека Монако (Sonothèque José Notari): музыкальный пикник. The Doors - «Live at the Bowl» (1968) на гигантском экране

Информация: +377 93 30 64 48

15 февраля в 20.00, Театр варьете: концерт британского вундеркинда - пианиста Мартина Джеймса. В программе произведения Баха, Шуберта, Шумана и Барбера

Информация: 06 03 44 20 66

С 16 по 19 февраля с 10.00 до 19.00: Первый Международный салон автомобилей под открытым небом, посвященный экологии, инновации и престижу

Информация: 06 71 37 91 92

17 февраля в 21.30, Hôtel de Paris: гала-ужин с участием Умберто Тоцци, Ассоциации ангелов-хранителей Монако

Информация: 06 80 86 29 54

18 февраля, Гримальди форум Монако: (MAGIC) Международная конференция игр Аниме в Монако (японские комиксы манга, комиксы, конкурсы, анимация, видеоигры, поп-культура)

Информация: +377 99 99 30 00

19 февраля с 8.00 до 12.00, Порт Монако: радиоуправляемые модели машин на катке под открытым небом

Информация: +377 93 15 06 09

19 в 15.00, 22 в 20.00 (гала), 25 и 28 февраля в 20.00, Опера Монте-Карло: «Тангейзер» Рихарда Вагнера

Информация: +377 98 06 28 28

21 февраля в 18.30, Аудиториум Ренье III: концерт камерной музыки Филармонического оркестра Монте-Карло. В программе произведения Чайковского, Бызова, Волченков и Будашкина

Информация: +377 98 06 28 28

23 февраля в 20.30, Театр Принцессы Грейс: постановка «Времена сурикатов»

Информация: +377 93 25 32 27

С 24 февраля по 30 апреля, с 10.00 до 18.00 Новый Национальный музей: выставка на тему Poïpoï

Информация: +377 98 98 91 26

25 февраля в 17.00, Плавательный стадион Ренье III - каток: чемпионат Монако по фигурному катанию

Информация: +377 93 15 06 09

25 февраля в 19.00, Стадион Луи II: чемпионат по баскетболу PRO A : Monaco - Le Mans

Информация: +377 92 05 40 10

25 февраля в 20.30, Театр варьете: все вокруг кино. Показ фильма Куросавы «К другому берегу»

Информация: +377 97 98 43 26

28 февраля в 12.15, Медиатека Монако: музыкальный пикник. Oasis - «…there and then» (1996) на гигантском экране

Информация: +377 93 30 64 48

Сделай свой коллаж желаний!

Понедельник, 06 февраля 2017 15:05

Впервые в Монако пройдет мастер-класс Дарьи Усовой «Коллаж желаний haute couture»

Дарья Усова, талантливая художница, взорвавшая мир современного искусства своей техникой Pieces Art, уже три года живет и работает в Княжестве.

В воскресенье, 12 февраля, каждый сможет поработать над своей мечтой и создать свой коллаж желаний под чутким руководством Дарьи.

Начало мастер-класса в 14.00. Место проведения - Яхт-клуб Монако.

Информационный спонсор - журнал «МОНАКО и Лазурный берег».

Поторопитесь сообщить о своем желании участвовать в мастер-классе по телефону: +377 93 30 02 33.

Организатор: La Classe Monaco

Количество мест, на этот раз, ограничено

Новый бал в Монако

Понедельник, 23 января 2017 20:15

Закройте глаза, оставьте дома телефон и погрузитесь в самую незабываемую ночь этого года!!!

Спешите принять участие в неповторимом мероприятии Княжества - «ВЕНЕЦИАНСКОМ БАЛУ МОНТЕ-КАРЛО», под покровительством Его Светлости Князя МОНАКО Альбера II. Бал пройдет 4 февраля 2017 в Salle des Etoiles, Sporting Monaco

ПРОГРАММА:
Начало и торжественный прием с 19.30
Приветственный коктейль
Церемония открытия
Гала-ужин, во время которого гости будут наблюдать грандиозное шоу с участием певцов, танцоров и акробатов.
Бал - маскарад

ДРЕСС КОД:
Обязательным условием участия в мероприятии является наличие у карнавальной маски. Ее можно приобрести или взять на прокат у организаторов бала. Если у вас уже есть венецианская маска - добро пожаловать на бал!
Что касается костюмов эпохи барокко, организаторы оставляют этот вопрос на ваше усмотрение. По желанию роскошные платья, кафтаны и сюртуки можно взять на прокат, который будет открыт в Maya Bay за неделю до начала карнавала.

 

Для того, чтобы назначить примерку, просьба связаться с организаторами по телефону: +377607934575
Торопитесь! Количество билетов ограничено!
Информация по всем вопросам: +377607934575
www.venetianball.mc

 

Правила аплодисментов

Понедельник, 16 января 2017 23:19

Монако - центр фестивалей, концертов и многочисленных культурных мероприятий, живущий по принципу «мы рады всем!». Как ни странно, это работает на все 100%. Летом чаще звучит молодежная, современная музыка. Осенью, зимой - классика и джаз. Исполнители высокого и малого полета нескончаемым потоком проходят через сердце Княженства, приводя в радостное движение души фанатов, почитателей, любителей и простых наблюдателей, случайным образом попавших на концертные площадки. Меня больше радуют осенне-зимние программы, потому что я люблю классические концерты, особенно фортепианные. Но я не могу назвать себя знатоком или музыкальным экспертом, не знаю партитур наизусть, чтобы следить за качеством исполнения и оценивать мастерство музыкантов. Стыдно, но я некоторых композиторов не знаю, хотя училась в музыкальной школе. На последнем вечере классической музыки я окончательно поняла, что даже не знаю, когда нужно и можно аплодировать. Столько лет посещаю театры и концерты, но в детстве мама просто поясняла, что можно делать, а что нельзя. Это воспринималось как прививка хороших манер в обществе или как часть воспитательных замечаний, из серии «туда не ходи, нельзя», «громко не разговаривай, некрасиво», «пальцем не показывай, некультурно». Верила на слово, мама же плохого не посоветует. Но вот, видимо, пришел момент задуматься об этом по-взрослому, и я решила выяснить: может, действительно существует какой-то список или негласный кодекс поведения на классических концертах? Или это как старинное предание, устно передается из поколения в поколение?

Изучила вопрос в интернете. На удивление, запрос «как правильно аплодировать» оказался популярным. В интернете ищут, как правильно аплодировать в театре, в филармонии, на классическом или симфоническом концерте. Узнают, когда аплодировать дирижеру и как вести себя на балете. Количество подобных запросов варьируется от 120 000 до 228 000. Немало! Пришла к выводу, что единого свода правил, зафиксированного в каком-либо официальном издании, нет. Есть масса отдельных рекомендаций и личный опыт авторов, которые вначале я воспринимала как банальные реплики, хотя это и оказались те самые правила, которые я искала. Вспомните правила поведения в общественном транспорте или инструкцию по применению, например, утюга. Там тоже встречаются банальные, а порой, как кажется, даже глупые рекомендации. Но жизнь подсказывает - для кого-то банальные, а для кого-то спасительные. Фраза в инструкции к утюгу «не гладьте одежду на теле» убережет неопытных детей от ожогов. А от чего уберегут правила аплодисментов? Мне удалось собрать основные рекомендации и советы. Надеюсь, благодаря им вы почувствуете себя увереннее на концертах классической музыки. Итак, 5 правил аплодисментов:

1. Три основных момента, когда зал точно аплодирует: при выходе на сцену исполнителя; в конце каждого отделения; ну и, конечно же, в самом конце выступления, когда артисты выходят на финальный поклон. Таким образом, зал приветствует артиста или благодарит за его творчество и за проделанную работу.

2. Не стоит аплодировать, если концерт задерживается. Выход исполнителей на сцену этим не ускорить, а проявленное нетерпение непременно скажется на настроении. Зачем вам это? Вы же пришли получать удовольствие!

3. На сольных концертах, например, фортепианных, в промежутках между частями не надо аплодировать. И хотя части отличаются между собой по темпу и настроению, и между ними артист делает небольшую паузу, - здесь ваших аплодисментов совсем не ждут. Наоборот, исполнителю они помешают настроиться на следующую эмоцию. Поэтому принято ждать, когда прозвучат все части одного произведения, и только в конце благодарить за прекрасное исполнение.

4. Если вы не знаете наверняка или не уверены, что услышите, какая из многочисленных пауз та самая, окончательная, - лучше промолчите. Делайте как все. Зал молчит, и вы молчите. Зал зааплодировал, и вы присоединяйтесь. Ничего сложного. Доверьтесь опытной аудитории.

5. Явный признак того, что можно аплодировать - поворот дирижера к залу или выход артиста на поклон после завершения произведения. И если дирижер всегда поворачивается к залу, показывая, что готов принимать аплодисменты, то не каждый сольный артист выходит для этого на поклон. Некоторые встают только в конце отделения или в конце выступления. Если вы попали как раз в такую ситуацию с сольным артистом, советую воспользоваться правилом № 4.

Когда я обсуждала правила аплодисментов с друзьями, мнения разделились. Одни отметили, что всегда доверяют аудитории на классических мероприятиях. Другие отказались быть как все, потому что сами решают, нравится им исполнение или нет. Но, что бы мы ни думали про себя, психология сильнее, и чаще срабатывает общественное мнение. Есть социально-психологический феномен - «социальное доказательство»: когда человек не знает, как себя вести в непонятной ситуации, и выбирает копировать поведение окружающих, считая их более опытными и знающими. Как раз случай с правилом № 4. Лично я не вижу здесь ничего страшного. Но когда дело касается психологии, всегда есть другая сторона - манипулирование. Да, «социальное доказательство» используют для продвижения товаров и услуг. Концертные площадки и театры - не исключение. В культурной сфере, например, есть клакеры (от французского claqueur - хлопать ладонью), которые за отдельную плату, а иногда и по собственной инициативе или убеждению, могут исполнителя освистать или искупать в аплодисментах. В одном источнике их даже назвали «театральной мафией». Профессия существует уже лет двести. Еще в начале XIX века сообщество профессиональных клакеров - клака - могло сорвать выступление всемирно известной звезды или шантажировать артистов провалом, требуя денег за удачное выступление. На классических концертах иногда думаю: вот эти громкие аплодисменты и крики «браво» - это манипуляция или публике действительно понравилось?

Конечно, сегодня клакеры больше созвучны с понятиями PR, реклама и маркетинг. Но разве это мешает получать удовольствие от музыки? Знание сути не отрицает выбора общего настроения. Если выступление действительно раскачало - аплодируйте, не сдерживайтесь. Только вступите вовремя, чтобы не сбить музыканта. Вот как раз здесь и стоит довериться предполагаемым «манипуляторам». Ну а если совсем не понравилось, промолчите. Вас никто не заставляет аплодировать против воли. А чтобы окончательно не заскучать после первого отделения, послушайте произведения композитора заранее, перед покупкой билета. Так вы точно будете знать, что вас ждет, и сможете заранее ответить себе на вопрос - готовы вы к этому или нет. И помните, что концерт - это тоже общение. А любое общение подразумевает уважение к собеседнику и слушателям. Не забывайте выключать телефоны и не ходите по залу после начала концерта. Это мешает и артистам, и слушателям. Если вам срочно нужно выйти, дождитесь антракта или хотя бы паузы между частями произведения.

И не бойтесь приходить на концерт заранее. Для меня ожидание в фойе - это момент сонастройки с мероприятием, возможность насладиться интерьером концертной площадки и понаблюдать за публикой. А публика вас ждет контрастная, приготовьтесь: студенты и школьники, молодые пары на свидании, иногда туристы, решившие разнообразить свое пребывание в городе, пенсионеры. В любом зрительском составе можно получить удовольствие, а иногда даже поймать смешные или трогательные сцены. Так, на одном из концертов мое внимание привлекла пожилая пара. Он - в пиджаке и выходных туфлях, она - в длинном черном платье с фамильным жемчугом на шее. Оба лет семидесяти, седые, спокойные, похожи на заслуженных деятелей культуры. Сидели рядом со мной, мы слушали Баха. В начале первого отделения мне показалось, что мужчина уснул. Его голова наклонилась вперед вместе с корпусом, руки он сложил на коленях, как в молитве. Надо же, думаю, как действует классика на старшее поколение. Но тут его голова едва заметно задвигалась в такт мелодии. Руки тоже шевелились, отсчитывая ритм, то ли как метроном, то ли как дирижерская палочка. Периодически пальцы проигрывали звучавшую мелодию на невидимой клавиатуре. Его голова качалась, как будто он одобрял каждую исполненную ноту, как будто играл вместе с пианистом по памяти. Его жена глаза не закрывала, но была столь же внимательна и сосредоточена. Пару раз ее пальцы и голова подтвердили акцент в той части исполнения, в которой, видимо, это задумывал Бах. Сцена напоминала прием экзаменационной комиссии. Пианист, кстати, тоже уже в годах, играл с душой и для души. И мне было приятно и радостно, что в зале есть слушатели, впитывающие его выступление не только с эстетической и эмоциональной точки зрения, но и с профессиональной.

Надеюсь, теперь вы убедились, что далеко не все правила ограничивают. Есть правила, помогающие и направляющие, которых уж точно не стоит бояться или избегать. Уверена, правила аплодисментов сделают ваше посещение классического вечера легким и приятным. Любите классическую музыку. Выбирайте формат восприятия, который вам по душе, и кто знает, может, вас когда-нибудь также примут за деятелей культуры, а молодые горящие глаза будут смотреть на вас с радостной улыбкой, проживая любовь в каждой звучащей ноте.

Мила ГУСЕВА

 

ВЕНЕЦИАНСКИЙ БАЛ МОНТЕ-КАРЛО

Понедельник, 16 января 2017 11:20

Престижное мероприятие под покровительством Его Светлости Князя Альбера II МОНАКО пройдет в Монте-Карло

с 3 по 5 февраля 2017 года

в сочетании с благотворительной программой в пользу одного из фондов Княжества. Идеей вдохновения для этого события стали знаменитые балы Венеции, на которых правит ЛЮБОВЬ.

ВНИМАНИЕ!

Премьера в Монако, за которой последует череда карнавалов по всему миру. В ходе мероприятия участникам представится возможность нарядиться в яркие и красочные костюмы эпохи Казановы.

Художники, танцоры и акробаты, участвующие в мероприятии, представят парад костюмов в стиле барокко. Достойные внимания Казановы и Дон Жуана наряды созданы дизайнером Atelier Nicolao.

3 февраля мэр Монако Жорж Марсан проведет торжественный прием в честь мэра Венеции и г-на Кристиано Галло, посла Италии в Монако. Вечером 3 февраля, в 19.00, в Яхт-клубе Монако состоится вечеринка с участием артистов и акробатов в костюмах эпохи венецианских балов.

4 февраля в 19.30 Большой Венецианский бал пройдет в Большом зале Звезд после изысканного ужина, достойного Казановы. 5 февраля с 11.00 до 16.00 - парад артистов на площади Казино.

Горячий шоколад для всех детей и влюбленных, одетых в костюмы венецианской эпохи!

www.venetianball.mc



«Линии судьбы» - в Ницце

Среда, 04 января 2017 21:14

На международном фестивале русской песни соберутся известные артисты со всего мира

Вот уже более 10 лет Ассоциация «РУССКИЙ ДОМ», официально зарегистрированная в Испании и признанная Посольством России в Мадриде, занимается культурными проектами, организует фестивали и выставки в собственном помещении на территории 200 кв.м, а также в своем музее.

Главной целью президента «РУССКОГО ДОМА» Веры Новосёловой-Соколовой было объединить соотечественников, проживающих в Испании и за рубежом на базе культуры, искусства и продвижения русского языка. Каждый год «РУССКИЙ ДОМ» организует около 25 вечеринок, праздников, фестивалей, не получая при этом никакой материальной помощи от официальных организаций.

Международный фестиваль песни «Линии судьбы» (авторская и эстрадная песня, шансон) каждый год проводится в июне на побережье Коста Брава, на сцена у самого берега моря. На рождественские каникулы «Линия судьбы» собирает друзей во Франции, в Ницце. В концертах участвуют как профессиональные артисты из разных стран, так и любители, среди которых проходит конкурс молодых талантов - победитель получает шанс принять участие в фестивале песни в Испании, Германии или Юрмале.

В этом году, 7 января 2017 года рождественский фестиваль песни «Линии судьбы» в Ницце начнется с традиционной «Русской вечеринки» в ресторане CASA NISSA по адресу: 55 rue Gioffredo 06000 Nice (рядом с галереей Лафайет). Гала-концерт «Линии судьбы» приглашает всех желающих 8 января в 19.45 в концертный зал «Казино Руль» на Английской набережной Ниццы.

Среди приглашенных артистов в прошлом году был Вилли Токарев, а в этом - известный певец и композитор Виктор Чайка, баритон Олег Александров, замечательный дуэт Анна-Мария, заслуженная артистка России Татьяна Ветрова, Николай Смолин, Артем Верхолашин, Владимир Тиссен, Юрий Коноплев, очаровательная Наталья Райская, Леся Горова и другие популярные артисты.

Прекрасные музыканты Гегам Оганян (саксофон) и Оване Караханян (дудук) свои эмициональным исполнением заставят чаще биться ваши сердца. Зрители сами смогут выбрать победителя конкурса молодых талантов среди артистов из Франции, Испании, Германии и России. А бокал шампанского без сомнения поднимет вам настроение. ПРИСОЕДИНЯЙТЕСЬ К НАМ!

Билеты можно приобрести на сайте: www.finac.fr

либо в кассах La Riviera:

44-46 avenuе Jean Medicin 06000 Nice

Tel.: 08 25 02 00 20

e-mail Этот адрес электронной почты защищён от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.

Дополнительна информация на русском языке по телефону: +33 (0)6 22 00 47 09

Учиться прекрасному

Пятница, 16 декабря 2016 15:44

10 причин начать сегодня!

Учиться играть на фортепиано можно в любом возрасте - и в детском, и во взрослом.

1. Игра на пианино - это большое удовольствие! Да, признаем честно, учиться играть на фортепиано - большой труд. Но когда вы играете даже простейшие мелодии, даже просто гаммы и упражнения, и стараетесь сделать это красиво, то, честное слово, вы чувствуете настоящее наслаждение!

2. Игра на фортепиано развивает мозг. Это правда! Доказано учеными, что обучение чему-то новому помогает сохранить разум молодым и здоровым. Фортепиано также улучшает координацию глаз и рук.

3. Это хороший способ самовыражения! В суете дней, работы, пробок, быта и всего прочего должно быть место для творчества! Играйте! Творите! Выразите свои чувства музыкой!

4. Игра на фортепиано - потрясающий способ избавиться от стресса. Устали от вечной занятости? Поиграть на пианино и послушать музыку - один из самых лучших способов расслабиться и забыть о проблемах.

5. Это лучший инструмент для начинающих. В отличие от других музыкальных инструментов, вам не нужно ничего особенного, чтобы научиться играть. Простого недорогого синтезатора вполне достаточно для начальной стадии обучения. Вы сможете играть красиво и с удовольствием на любом инструменте, независимо от его цены.

6. Везде есть учителя фортепиано. Если вы хотите заниматься с учителем, найти его будет несложно.

7. Фортепиано - единственный универсальный инструмент. Вы можете играть по своему усмотрению. Можно аккомпанировать другу, который поет, играть аккорды или ритм-партию.

8. Музыка объединяет людей! Если вы научитесь, то сможете играть вместе с другими в ансамбле. Так вы найдете новых друзей, с которыми будете говорить на одном языке! А может, вы создадите свою музыкальную группу?

9. Пусть сбудется мечта! Как много людей - и молодых, и пожилых - с тоской на лице говорят: «Как я хотел бы уметь играть на пианино…» Как будто когда-нибудь может быть слишком поздно. Никогда не поздно! Если вы мечтаете научиться играть на пианино - просто сделайте это!

10. Знание музыки открывает новые горизонты. Вы будете поражены, насколько больше нюансов вы станете замечать в музыке, которую обычно слушаете, когда начнете сами учиться музыке! Это как будто открыть целый мир

С 17 декабря по 1 февраля 2017 г. в русском клубе Vitamint 11 rue Maraldi 06300 Nice пройдет выставка работ Александра Беридзе.

Вернисаж с участием художника состоится 17 декабря в 18.30.

Впервые в русском клубе Vitamint в Ницце будет проходить выставка известного русского художника Александра Беридзе, названого «королем абстракции» после сентябрьской экспозиции его работ в галереи Pontaillac во Франции.

В ходе выставки с 17 декабря по 1 февраля 2017 будут представлены работы художника, иллюстрирующие динамику и эволюцию его творчества.

Его работы интеллектуальны, полны жизни и имеют свой неповторимый индивидуальный почерк. Материя и движение, цвет и графика, пребывая в идеальной гармонии, умиротворяют и провоцируют на глубокие размышления. Для него нет тайн в цветовой палитре. Он смешивает, управляет цветами, и самое главное, оказывает им почтение.

Александр Беридзе, внук советского художника Федора Холенкова, рос в артистической среде, вдохновляясь русским авангардным искусством. Сам художник характеризует свой стиль как «абстрактный экспрессионизм».

В канун новогодних праздников клуб Vitamint с гордостью принимает в своих стенах художника и его произведения. Это событие гармонично окрасит яркой цветовой палитрой конец 2016 года на Лазурном побережье.

 

Страница 10 из 29